简介:工业遗产景观是具有历史的、社会的、科技的、美学的、建筑的或科学价值的工业文明遗存,它具有现实的或潜在的遗产价值,既包括对这些遗存的自然要素和人工要素进行规划、改造与重组后所形成的具有新的功能和意义的自然景观环境与人文景观,也包括具有上述价值的工业生产活动遗留下来的未经人为改造的景观环境。
简介:本文以“文革”平面设计艺术为切入点.来整理和分析“文革”期间一切和视觉有是的文化.由“文革”时期平面设计艺术中符号化的构成形式来审视“文革”中传统绘画和大众视觉艺术形武之间的关系,将美术与设计两者统一纳入到“视觉识别系统”的语境里,从而有助于总结归纳最能代表“文革”的典型视觉形象。
简介:明代中叶以后.社会生活的需要和经济的发展,伴随刻书业的兴盛,以苏、浙、皖、闽为中心.逐渐产生具有代表性的三大版画流派——福建建安版画、江苏金陵版画和安徽徽派版画。这三大派中,徽派版画后来居上.代表了中国古版画的最高成就。徽派古版画在中国版画发展史上具有开时代风气之先的意义。郑振铎先生称明中后期是中国古代版画史上光芒万丈的时代,他说:“这个时代,地方性虽未泯灭.而均同时提高,同向精工秀丽的那条大路上去。在木刻画史上,万历时代无疑是一个黄金时代。”。
简介:中国传统美学蕴含着丰富的文化底蕴以及深厚的哲学思想,对于现代广告设计而言具有很好的学习和借鉴价值中国传统美学的审美追求对于现代广告设计理念具有潜移默化的影响,相反,现代广告设计思想也会对传统民族审美观念造成一定的影响,本文主要介绍了中国传统美术形式的基本特点及其对于现代广告设计的影响,同时分析了中国传统美术元素在现代广告设计以及现代影视广告设计中的实际应用,希望将中国传统美学继续发扬光大。
简介:一、对称与均衡的概念对称与均衡是人类审美的标准之一,是美的形式法则。人类在创造美的过程中,对美的形式规律不断总结经验,抽象概括,得出了若干形式美的法则,对称与均衡形式法即为其一。现代汉语词典中,“对称”的解释是:“指图形或物体对某一个点、直线或平面而言,
简介:我国牌坊从汉代至明清,从南到北都有不同的功能和意义,具有极为丰富的人文内涵。四川隆昌牌坊大多建于明清,主要建于清代,在建筑形式上对我国南北牌坊的继承和发展有重要作用,折射出我国传统的文化思想,是一份不可多得的历史文化遗产。
简介:泰陵是唐玄宗李隆基之墓,同其他唐陵一样,神道两侧置有石刻,被称为"石像生",石刻翼马作为代表被置于神道的最前侧。从造型艺术形式本身而言,唐泰陵的翼马造型继承了秦汉以来的表现手法,充分地运用了线刻、浮雕和圆雕相结合的处理手法,但是和其他陵墓有所不同.
简介:徽州木雕不仅是徽州古建筑工程中的装饰品,也是能够独立存在的完整艺术品,它的造型特征和形式美感都值得我们去研究。非洲木雕,造型奇异,形象粗犷,能使人强烈地感受到生命运动的活力及具有现代感的装饰。
简介:本文试图从艺术和政治的关系维度入手,对前卫艺术进行新的界定:有三种前卫并行于现代性以来的艺术史长河中,一种是政治前卫,偏重于政治上的引导和教化;一种是美学前卫,偏重于形式美学上的逻辑演进;还有一种是历史前卫,它介于政治前卫和美学前卫之间,力图在二者之间做出一种辩证调停,以此来反思艺术与生活的关系,这也是当代艺术最根本的追求。
简介:本文试图从艺术和政治的关系维度入手,对前卫艺术进行新的界定:有三种前卫并行于现代性以来的艺术史长河中,一种是政治前卫,偏重于政治上的引导和教化;一种是美学前卫,偏重于形式美学上的逻辑演进;还有一种是历史前卫,它介于政治前卫和美学前卫之间,力图在二者之间做出一种辩证调停,以此来反思艺术与生活的关系,这也是当代艺术最根本的追求。
简介:文章通过江苏经济台对空间设计的思考,指出目前办公空间设计过程中存在一定的不足和误区,并对如何提高办公空间设计品质,从人文关怀的角度提出建议。
简介:吴昌硕突破了前人在审美趣味上崇尚传统文人画清新、淡雅和荒寂的意境,在文化内涵、审美倾向和形式语言等方面,追求绘画语言本身的刚正、力量感和生机。他绘制出气势豪迈、古艳朴拙,充满"磅礴之气"、"金石之气"的画作,对民初以来的中国画坛影响尤深。本文重点从画家艺术作品的形式语言着手,通过对笔墨、构图、造型诸要素的分析,探寻吴昌硕画面之"气"在实践层面的具体体现,以期对其艺术语言和风格特征有更为深刻而明确的理解。
简介:点画的形式美学是书法美学的重要组成部分,不仅在现当代书法美学的研究中占据着重要地位,并以点画的美学属性或者审美特征等问题表现出来,而且在汉唐书论中也是书法理论的重要内容之一。尽管汉唐书论中关于点画的关学形式并没有形成完整的分析体系.也没明确提出“美学”的概念,但是在语言的描述上却处处都体现着对美的追求。
简介:“材料的介入”是当代艺术的重要特征之一,尤其在装置、雕塑、绘画艺术中,这个特征最为明显。既然材料是当代艺术的重要特征,是否可以把材料作为解读当代艺术的角度之一,它是否可以提供一个由表及里解读当代艺术的入口?
简介:每年的毕业生设计作品展中,一幅幅构思巧妙.色彩绚丽,造型独特的平面设计作品,都绐人留下探刻的印象。当仔细品味这些作品时,却发现一个普遍存在的问题:画面中的图形.色彩及文字缺乏统一的布局及合理的安排,不是过于紧凑.拥挤.就是缺少呼应,一盘散沙,各元素之间的配合显得单调、平庸,缺少构图独特的“形式”美感,给人留下美中不足的遗憾。
简介:校园是学生生活学习的一个模拟的社会形态,在其中树立优秀学生榜样,可以引导更多的学生健康成长。笔者从美术教育的角度出发,通过推塑美术榜样群、即时分享学习成果和感动、全民普选美术“大咖”等多种形式树立校园里的美术榜样,并且不断探索新的美术评价形式,向学生传递美术创造的快乐,为学生创设感受美术的氛围,及时鼓励学生的进步和优点,促使学生产生美术学习的内驱力,形成越来越好的美术学习氛围,帮助营造积极向上的校园环境,助力学生全面发展。
简介:"形式主义建筑风"时装约产生于20世纪70年代以后,是在"现代主义建筑风"的基础上发展起来的。其强调夸张、抽象的形态,具有与晚期现代主义与后现代主义建筑相似的设计风格以及独立于人体的三维结构设计,并多用于礼服的设计。以罗伯特·卡普奇、玛丽于卡·曼代利、三宅一生、胡赛因·查拉扬等设计师为代表。
简介: 技术的进步,信息的交流,使得书人彼此间的互动日益频繁,为避免造成风格撞车,个性打造就变得至关重要.创作中的技巧在一定程度上可以通过临摹获得,但个性风格作为评价创作优劣的重要标准,并不是唾手可得的.电子、网络和数码时代人人都能成为艺术家或设计师,因而时代对艺术个性风格要求更高、更纯粹.……
简介:传统的中国画家讲求诗书画印艺术的全面修养,传统的书法家也讲求相当高的诗文修养,这些艺术现象都显示出文心与画境、书境之间有着内在的联系。齐白石就是这样一位诗文书画兼擅的艺术家。因为有着全面的艺术修养,他的人生沧桑遭际能够转化为诗文,同时又能够转化为可视的书画,把心诗寓之于书、寄之于画,把诗情挥写为书画。这也形成了齐白石书法艺术一个重要特色——心诗自书。
简介:全包围结构又称大口框结构。这类字要求框内结构应有松紧疏密变化,使全包围结构匀称疏朗,自然和谐。
分析形式美在工业遗产景观中的多元化体现
论“文革”平面设计艺术中符号化的构成形式
浅析徽派人物版画图式中的“微形式”与创作状态
中国传统美术形式在现代广告设计中的艺术张力
对称与均衡形式法则中三个杠杆的隐性设计原理
四川隆昌牌坊对南北牌坊建筑形式的传承与发展
唐泰陵石刻翼马造型艺术中形式与语言的初探
繁与简的形式美感—徽州木雕与非洲木雕的比较
前卫艺术的三种形式——兼论当代艺术的前身(上)
前卫艺术的三种形式——兼论当代艺术的前身(下)
现代办公空间设计的新形式——江苏经济台办公空间理性思考
“画气不画形”——浅析吴昌硕绘画形式语言中“气”的体现
点画的一般形式美学分析——以汉唐书论为例
形式与内容的双重身份——谈当代艺术中材料的作用
置陈布势——构图形式在平面设计中的作用和应用
拟社会形态实施美术榜样教育的智慧方法与形式策略
形式主义建筑风时装——服装设计中的“建筑风”研究
时尚的伤痕——书法形式感构建中色彩、装帧等因素存在的缺陷
书法艺术的文字意蕴与书写形式之间的关系再探
合体字结构形式的写法(六)如何写好全包围结构的字