简介：设计透视属于一门设计类基础理论课程,设计透视课程教学改革既要继承传统更要紧随时代创新.设计透视的研讨教学是以解决艺术设计透视问题为中心的教学方式,教师创设问题情境,然后师生共同查找资料,研究讨论实践探索,从而提出解决问题的办法,使学生掌握知识和技能.设计透视可根据不同专业方向采用差异化研讨式教学,完善课程评估体系,通过专题研讨、应用研究、项目式、案例式研讨等教学方式,促进师生间多角度、多层次的互动,通过探讨式教学引导学生参与分析优秀透视作品的设计透视语言,使学生具备基本的理论结合实践的研究能力.

简介：

简介：目前我国各地高职院校都纷纷开设了动漫专业，相关产业园也如雨后春笋般出现，但各高职院校在动漫人才培养模式和行业、企业人才需求之间仍存在着一定的差异。高职动画人才培养应主动适应行业、企业对人才的需求，所以三维动画课程的改革应加强内涵建设，重视对“工学结合，校企合作”的不断探索，实施“基于工作过程的项目驱动”的教学改革，形成一条从课堂、实训室、工作室到行业公司的教学合作链。使学生对专业和课程清晰定位，实现学校与企业的无缝接轨，只有这样，学生毕业后才能快速地融入行业、企业，满足市场的需要。

简介：亚里士多德的《诗学》是一部主要论述古希腊悲剧创作的诗学理论著作。在具体的论述过程中，亚里士多德遵循古希腊道德主义的传统，主要从道德标准的角度来论述悲剧情节、悲剧人物性格和悲剧的情感效果。但是，亚里士多德已经洞察到了悲剧创作中的一些重要艺术手法，意识到并且提出了艺术标准中的许多关键问题，其中包括悲剧情节的普遍性和整一性、悲剧人物的典型性格刻画、悲剧的特有情感艺术效果。总体而言，在论述创制悲剧的技艺时，亚里士多德遵循了道德标准和艺术标准的有机统一，前者在论述中占基础性地位，后者仅仅初见端倪。

简介：当前我国高校中的艺术设计专业的课程设置向来都是以设计专业课程为主。而在人们日益追求审美性与个性化的今天。对艺术设计专业的学生进行审美教育已经刻不容缓。这主要是因为，学生通过系统的、理论的美学课的学习，不但可以提高对艺术设计与审美之间关系的认识，还可以提高对艺术设计美的本质、分类、内容、规律等方面的认识，从而全面提升学生的艺术设计能力。

简介：现实世界正在以其特有的方式潜移默化地影响着青年学生,一方面是市场经济发展中出现的快餐文化使学生的生存意识、审美意识、审美观念发生巨大变化,削弱了他们对传统文化中人文精神的认同力.另一方面,网络文学中引人注目的网络爱情作品及大量幻想类、历史戏说类作品不断涌现.同时,描写滚滚红尘中世俗男女生活方式的作品也不在少数.面对网络文学提供的良莠不齐、杂乱的美学空间,我们还没有适当的理论来规范它.

简介：近年来,中国动画的质量得到了显著的提升,从《大圣归来》《大鱼海棠》到最近的《小门神》,都得到了广泛关注,但是对于独立动画仍然缺乏应有的重视。独立动画具有成本低、艺术性强、不受市场控制的特性,较好地保证了作品的原创性、个性、独立性,＂独立动画＂教育对于培养日后主流动画艺术家以及＂双创＂型人才有着至关重要的作用。

简介：产品设计课程体系的建设对培养适应社会需求的创新人才起到了重要的作用。但是，目前我国学校产品设计课程体系还存在一些矛盾。我们应该通过探索产品设计课程教学的新模式——课程模块化模式、多师教学模式和多空间教学模式，从基础课模块创新到实践课模块创新来完善产品设计课程体系，从而培养出更多具有综合素质的创新型人才。

简介：＂包装设计＂是广告设计与制作专业重要的专业课程,具有很强的实践性和创意性。市场需求对广告设计与制作专业包装设计制作类课程发展的导向性作用很大,决定了该课程的行业定位及今后几年的发展方向。因此,在高职艺术设计类专业中,＂包装设计＂课程要彰显数字化、区域化和功能化。可根据目前市场及行业的需求,将3D打印技艺融入传统＂包装设计＂课程,使教学实践的内容行业化,项目市场化。在＂包装设计＂课程的教学环节中,我们必须革新教学模式,即采用＂理实一体化＂＂项目引领＂＂工作室制＂等适合高职学校学生的多元化教学方法及手段,以满足＂包装设计＂课程实践教学项目化的实施。

简介：经历了几千年岁月淘洗的中国语言文字,承载着多少人们无法衡量的丰厚内容,不断向阅读它的人们展示出神秘的魅力。不同的人可以从中领略到不同的含义。人们通过不断阅读一个一个的方块字,来了解人类的过去、现在和未来,从中去找寻悠远的回音,安顿现实中躁动的灵魂,抒写各自理想中的梦境。它激发出人们各种各样生动的情感体验,让人们在短暂的生命过程中品尝世间百般滋味,觉得这样活得才成其为一个真正的人。它帮助人类不断摆脱低级的需求,逐步成为一个具有高尚情操的生灵。中小学的语文学习,正是起着一种美育的启蒙作用;它逐渐培养起人的审美愿望和对美好情感体验的敏

简介：中文专业有关中华美学的教育由来已久,而非中文专业却一直对此有所忽视。其实,非中文专业开设中华美学课程意义重大,而且是可行的。究其原因,主要有三点:一是传承和弘扬包括中华美学在内的传统文化是我国的大政方针;二是全国各个高校正稳步贯彻和落实这个政策,并把它当作是教育事业的重中之重来对待;三是大学生也把传统文化、中华美学当作是必须掌握的知识,学习动机明确,学习态度积极。

简介：我国有上千个艺术院系，有多少艺术的信徒在那里学习。如何教给他们创造的能力，这是艺术教育从业者应该给自己提出的问题。要知道，一个有创造力的民族才是生机勃勃的民族。

简介："男装产品设计"课程是时装设计与工艺专业的一门专业设计课,通过对学生设计能力的培养使他们了解男装的特点,把握市场脉搏与流行趋势,具备时尚信息的整合与分析能力,明确设计的目的,学会男装产品设计的方法,为学生在毕业以后尽快地适应岗位需求奠定基础。

简介：张法教授以其恢宏的学术视野、对中西方文化的精到把握,把探究这些体系性著作所反映的时代精神和其美学风貌结合起来,通过一本或几本古代美学著作体现不同朝代的美学及体系性著作的特色。《体系研究》从西方式体系和概念出发,又充分考虑到中国美学史的理论形态特点,有机地融合二者,在一定程度上弥补了美学史通史中对专著体系性阐发不够明显的缺点。《体系研究》体现了如下几点特色：第一,借助单个著作的体系研究把握中西哲学、思维模式的不同。第二,通过不同时代典型体系性著作呈现传统美学的文化脉络和理论体系。第三,以体系大线呈现从朝廷美学到士人美学演变的脉络。《体系研究》用西方的框架统合中国的材料,极好地突出了中国传统美学的特性,做了一次富有创见的中西思想的汇通。

简介：关公文化在中国有着广泛而深远的影响。明清时期,中国人开始大规模向海外移民,关公文化随着华人的脚步传播到世界各地。关公文化在海外华侨华人中传播的核心内容主要包括伦理道德层面的＂忠义仁勇＂精神,信仰层面的平安神、财神等神格信仰,情感层面的国家情、故乡情、同乡情等。这三个层面的核心内容相互联系、相辅相成,并作为一条主线贯穿于关公文化在海外华人华侨中传播的始终。

简介：在数字媒体技术高速发展的今天，视觉传达设计正在经历一场数字技术的革命。为人们带来了革命性的视觉感受，视觉传达课程只有主动迎接信息时代的变化并不断探索．才能更加有效地促进视觉传达学科的发展。项目教学法是视觉传达课程教学模式改革的有益尝试，这种教学法不仅提高了学生分析问题和解决问题的能力，同时也可以弥补传统教学方法的弊端。教师采用项目教学法教学．可以激发学生的学习兴趣，增强他们的团队意识，使学生适应时代的发展和市场变化的需求．设计出更加贴近市场、贴近生活的优秀作品。

简介：作为平面设计专业课程存在的摄影课,不仅能够提高学生的审美感知和审美判断能力,还对其他平面设计专业课程具有相当重要的支持和促进作用.但高职平面设计专业的课程设置有其自身特点和教育定位,因此,高职院校平面设计专业开设摄影专业课程应注意以下几个问题：1.切记脱离实践的纯理论教学,应针对专业进行硬件设施建设;2.将摄影教学与设计课程相结合,不能一味追求专业化;3.不应照搬普通本科及专业艺术院校模式.

简介：建筑学是以学习建筑设计为主,同时学习相关基础技术课程的学科。从广义上来说,是研究建筑及环境的学科,是一门横跨工程技术和人文艺术的学科。“素描”作为建筑学专业的基础课程,其基础性地位毋庸置疑。A校建筑学专业“素描”课程主要教学目的是使学生掌握设计素描的基本理论和技法,培养学生的造型能力、设计思维能力、空间思维能力和概括表达能力。为后续课程打下造型基础。

简介：在国家大力推动高职教育和动漫教育的今天，动漫企业的人才需求如何实现与学校培养方案的有效对接？在动漫实习企业或市场尚不够成熟的地区，如何通过有效的课程设计来弥合动漫企业对高职生的综合职业素养的需求？本人在经历三年左右的教学实践和企业调研的基础上，进行了较为深入的探索，有针对性地设计出一种较为可行的教学实践模式，以备同行进行交流和探讨。