简介：日本遗孤（又称为中国战争遗孤、中国残留孤儿）主要是指1945年8月,日本战败投降之后,在日军撤退和被遣返期间,未能回国并被中国人抚养的日本孤儿,包括了日本军人、行政人员、工商界人士和武装移民等的子女,集中于东北三省和内蒙古自治区。据统计大概有5000余名日本遗孤,其中以所谓的＂满蒙开拓团＂的后代数量最多。目前,90%以上的日本遗孤已返回日本定居。

简介：功能主义是西方文化人类学中一种重要的理论，它强调把文化与社会看成有机的统一体，而不是将构成社会与文化的要素割裂地认识。无论是文化人类学还是民族音乐学从方法论上讲都开始关注历史的层面。以功能主义的理论与历史的民族音乐学从共时与历时相结合的视角，加之以制度、礼俗与为人奏乐、为神奏乐两条脉的理念整体认知中国传统音乐文化，就会发现中国音乐文化的历史传统究竞应该是怎样的面貌。

简介：　　联合国教科文组织在物质文化遗产申报多年之后启动非物质文化遗产保护工程,有着非常深刻的意义.这是旨在保护文化的多元性、多样性,避免在世界政治经济强势一统的前提下文化也趋于一体化的有效举措.

简介：《相信表演：认知视野中的戏剧具身》是洛克特尼茨将认知科学运用于戏剧研究的新成果。她认为,理性往往导致怀疑,而通过具身的直觉和领悟容易建立起信任。她还指出,戏剧表演和欣赏需要借助身体,虽然常常涉及离奇的情节,但容易建立起信任感。她列举了四部典型的戏剧展开讨论：莎士比亚以《冬天的故事》对抗怀疑主义,斯托帕德用《滑稽模仿》挑战相对主义,韦坦贝克把《为了我们的家园》作为对付冷漠和不信任的手段,考夫曼将《33个变奏》视为超越死亡之绝望的杰作。

简介：挫琴，其型、其制，都包容着丰富的历史内涵，无论通过实证的方法，还是参照史料的韫集，都透射出历史的渊源曲直，中国弓弦乐器的沿革也许能从其发展演变的研究中显现出其冰山一角的发展轨迹。

简介：文化＂新常态＂伴随经济全球化进程加速、中国社会经济转型、世界文化多元化等社会现状应运而生。城市作为人类历史发展过程的产物,为文化建设提供了必要条件,艺术作为城市文化影响力的核心构成,是城市文化精髓的重要承载。城市公共文化建设为服务大众文化娱乐需求,提升大众审美认知能力,弘扬本地区本民族具有鲜明艺术特色的文化品种提供了可能。对传统文化艺术充分的认知与认同,坚守文化自觉,寻找适合该地区城市发展的文化建设道路。

简介：公元1899年,一场人类史上的考古学、文字学、艺术学的＂大地震＂,在中国河南安阳的小屯村震响!其使得全球的目光齐集地投向中国：在那里出土了一片片镌刻着＂天书＂的龟甲和牛骨,后由当时古董商人携至京城,

简介：同样作为动词,对现实世界的看与对电影的看初看上去似无区别。其实,从学理角度出发,二者的差异不容忽视。这些差异不仅具有深刻的理论意义,而且可以给电影创作和欣赏提

简介：确定这个标题不仅是为了让更多的人了解现代舞,更是为了表述我心中的美好愿景：我渴望看到的中国现代舞蹈作品,应当真实地反映现实世界,观之便可阅尽人间的悲欢离合,探寻至善至美的心灵境界;可以或揭示、或探索、或宣扬、或传颂,揭示丑恶的现象、探索人生的奥妙、宣扬至善的人性、升华唯美的境界!我渴望看到的中国现代舞蹈家,应当有更多像美国的现代舞之母——伊莎多拉·邓肯式的自由自然。

简介：本文所研究的基于用户体验的思维认知与沉浸以动画为传媒形式,运用动画故事叙述的艺术形态传达原本严肃的客舱安全演示。通过动画重现这一思维认知新体验,从题材民族化、受众广泛化两方面分析了《阿唐的空中奇遇》体现出的社会价值观的全民性;继而论述了动画媒介形态的认知景观和沉浸渗透;最后阐释了社会化媒体平台的群集效应,从市场影响和文化影响两方面进行了论证。本文认为：伴随着媒介形态的不断叠加、更新升级,用户体验的思维认知也会在这个关系中与之契合。

简介：从《百变马丁》到《大耳朵图图》,再到热播的《猪猪侠》系列,国产动画在经济效益上得到了明显的突破,其背后所蕴含的电视动画制作水准也在逐步提升。《猪猪侠》系列动画作品从儿童视角出发,以极具辨识度的造型设计,以及紧跟热点、不断推陈出新的主题内容,加上叙事结构与节奏的不断优化,与儿童认知具有极高的契合性,一举成为当下动画产业中的佼佼者。本文以《猪猪侠》为例,探究国产电视动画的表现形式与儿童认知的契合性,进而为动画产业的蓬勃发展提供参考。

简介：在抽样调查的基础上，本文分析了江苏省淮安市中学生本土音乐认知情况，并提出了如何改善当前中学生本土音乐认知情况的三条措施。

简介：杨民康教授邀请我参加贵校这次举办的跨界族群音乐文化研讨会的时候,说能否借此机会另外找一个时间跟同学们互动一下。听到了＂互动＂这个词,原本是想用座谈会,就是交流的形式跟大家很自由地探讨一些音乐学术问题的,但是民康说学校还是希望我能给一个比较正式的讲座。今天虽然是我坐在上面,你们坐在下面,看似是一个正规讲座,但是我不想搞得太严肃,希望在较为轻松自如一点的气氛中,

简介：在民族音乐学/音乐人类学的学习和教学中,笔者感觉到本专业研究生与作曲系学生在学习背景、培养思路上有许多相同或接近的地方,其高学历层次的教学都必须持有观念、理论、方法与行为、实践、过程并行的方式。此外,在对来自不同文化的各种音乐产品进行体验或聆听的接受过程中,学生们应该树立从审美体验、文化体验到学术体验的三重认知境界,同时强调实践与理论、音乐（声）产品与行为、观念的对接。故有必要在一定程度上采纳民族音乐学/音乐人类学的思维和方法体系,辅以严格、严谨的教学程序与教学方法,使学生确立起多样性音乐文化观,以取代建立在西方中心论基础之上的一元音乐艺术观和文化观。

简介：作为器乐音乐中与纯音乐相对的体裁之一——标题音乐(programmusic),从其诞生以来就极为引人关注同时又引起很大争议(主要体现为情感论美学与自律论美学之间的争辩)。虽然都是各持一家之言,但如果不能将其概念、内涵与表现特征廓清,则不但会对专业音乐创作与音乐表演与音乐评论,即便是对于一般的音乐欣赏也会产生相当大的误导。因此,本文试图通过对标题音乐的发展沿革、创作过程特点、表现特征以及欣赏过程中音乐美学、心理学等方面的一般规律做以简要的梳理,同时辅以接受美学的相关原理与音乐实践过程的对比,希望能够借以得出音乐欣赏过程中标题音乐在接受美学条件下的解读方式。

简介：任何事物都是质和量的统一体，音乐艺术活动中的现象同样存在质和量两个方面。对音乐的质和量研究的心理学方法主要表现为质性研究和量性研究两种趋向。从元认知的角度看，量性研究实质上体现了研究者自上而下对音乐心理理论假设检验的过程，质性研究则从根本上反映了研究者自下而上对音乐事件的心理分析与描述。但仅仅具有量性的定格，音乐心理学的研究将缺乏生态效度，仅靠质性的归纳又难以发现音乐心理现象内在的因果关系。因此，探讨音乐艺术活动中的心理规律，既要把握其量的规定性，更要把握其质的规定性。质性研究和量性研究是揭示音乐艺术心理举质属性的一个质量连续体上相辅相成的两种基本研究取向，它们反映了互补的两种心理加工过程。