简介:曲谱是古典戏曲文献学的重要位、正衬、末句等多种参数的格律规范。多深层问题。撰谱人在曲谱的序跋、凡验和习曲心得,蕴藏许多曲体文学的真范畴、流派、论争以及重要历史事件,都关键词:传统曲谱传奇填词制曲遗产,是散曲、剧曲等曲体文学有关宫调、句格、字格、字声、韵兼具曲目、曲选、曲品、曲论的特殊作用,旁涉到戏曲批评的诸例、总论、注解、夹批、评点、疏证及相关尺牍中阐述的制谱经知灼见和传奇创作的体制方法。而涉及到的戏曲概念、术语、和明清传奇发展史和重要剧作家有重要关联。
简介:《周礼·春官·笙师》载:“笙师掌教吹竽、笙、埙、龠、箫、篪、笛、管,舂牍、应、雅,以教械乐。凡祭祀、飨、射,共其钟笙之乐,燕乐亦如之。”①笙师既是众吹管乐器和打击乐器乐员的教师,也是领导众吹管乐器和打击乐器参加祭祀、飨射、燕乐演奏的官员。笙师只有精通乐律,乐艺超人,才堪当此技术性很强的职务。
简介:1、锣鼓乐的流布及其传人锣鼓,是人们生活中最亲密的伙伴。从关中平原到陕北荒漠之丘,从人口聚居的大都节列那曲径通幽的巴山深林。凡人迹所在,无不有锣鼓之乐时时萦回于耳,成为人们渲泄情感,发表艺术聪慧的文明象征。锣鼓乐,作为一个最普及最流行的民间乐种,它得益于乡情民俗赋予它以生机勃勃的艺术生命。
简介:当今民族声乐教育里面的民间传统文化资源比较缺乏,高校声乐教育中也是以西洋美声作为基础,民间音乐意识极为匮乏,逐渐失去了我国民间传统文化的成分,原创性大打折扣。所以急需唤醒人们对于民间传统声乐文化的那份执着和追求,加强传统文化的教育和熏陶,提高声乐创作的艺术性,认识到民间音乐的魅力所在,真正将民间传统文化融合到高校的声乐教育中。
简介:随着视唱练耳教学事业的发展,以泛调性、调性扩展、自由无调性、十二音序列等为主的近现代视唱作品越来越广泛地被进入了课堂.并对传统的视唱教学产生了重大冲击。音程构唱成为协调传统视唱和近现代视唱教学发展,转变和适应近现代视唱作品的结构特点。培养学生即唱能力的最佳切入点,在实际的教学练习中,音程构唱能够融合传统视唱和近现代视唱。并顺利实现传统视唱与近现代视唱的接轨,使二者相互并存、平衡发展。
简介:<正>布依族民歌与壮侗语族诸民族民歌一样,具有浓厚的古朴风彩和强烈的群体意识。它的流传与发展不仅有一定社会习俗、歌唱节目、傅承纽带的保障,而且凝聚为民族的文化传统。如源于原始“群婚”的“浪哨”活动就保留了寻求配偶的自流性和群体性;节日、礼俗活动的“倾寨”、“倾族’而动也是古代相互团结、
简介:一1927年,中国现代专业音乐教育的奠基者萧友梅博士在蔡元培先生的支持下,创办了我国历史上第一所高等专业音乐教育机构——上海国立音乐院。有了这所音乐院,也就有了中国现代音乐教育这个新领域。所以我们一向将其视为现代中国音乐……
简介:社火是一种文化事相。具体说,是中国农业社会汉民族地区的文化事相。作为文化事相,包括社会因素、宗教因素、组织因素、文艺因素。因此,与其追溯社火的'起源',不如研究其'发生',因为它是由多种因素综合促成的。学界有一种观点,认为'社火'起源于火崇拜和火神崇拜,甚至具体到图腾时代的火神祝融,乃至火神
简介:<正>一、传统琵琶的特殊品位首先说明,这里的传统琵琶是指明、清时代流行的琵琶。根据《华秋苹琵琶谱》1819年刊印)中的图示,当时的琵琶是四相十品。大约在本世纪初,琵琶发展为四相十一品,见1926年出版的《雅音集》的图
简介:<正>(四)纯五度音程的风格效能为了改变典型的大小调和声的力度性质,从某个角度说,浪漫主义风格追求色调上的自然、松驰与纯净。如把减七和弦的上方减五度改变成纯五度,便在一定程度上减少了减七和弦的紧张程度,从而增添了纯净、自然、松驰的色调。在这里,自然泛音列中除八度以外最简单的频率比数3:2所体现的纯五度音程,在音
简介:莫扎特是一个伟大的钢琴艺术大师,一生致力于钢琴音乐的创作。出于对历史真实性的关注,现在无论演奏者演奏现代钢琴或者是古钢琴,演奏者必须追求完美旋律的表达和演奏声音的清晰度。为了更接近莫扎特的音乐,现代钢琴家们需要将古典音乐与音乐本身更好的融合起来。
简介:本文探讨了华乐所以万年不衰,代代相传的“有法有则”:其深邃的哲理,“天地新合”的观念,“大音希声”的审美观和常变常新的音乐现象等,造就了华乐“音出自然”、“意韵萧然”的特点,形成世界音乐之林的一朵奇葩。
简介:中国的民族声乐是以中国各民族传统文化为背景,以中国汉语言以及各民族语言为基础,以行腔韵味为特点,以字正腔圆、声情并茂为准则,是声、情、字、表、形相映生辉的歌唱艺术.中国的民族声乐艺术直接涉及民族传统文化,其民族语言是歌唱中的基础和核心,是表达作品思想的重要手段,演唱中的风格、韵味、特色主要建立在民族语言的基础上,并作为民族性、地域性的重要体现,这是民族声乐中的一个特征.只有立足于传统音乐文化基础上的声乐艺术,才能更好地表达各民族的情感和心声.
简介:<正>人们在追求美的过程中达到了创造美的境界,细数从古至今所发明的一切优秀文明成果,无不积淀着人类的审美心理,人们所做的一切活动,无一不体现着人的本质力量的对象化。新闻活动也属于人类的一种审美创造活动,新闻作品是人类对自身历史的一种审美描述成果,作为研究人类审美实践的美学,也应该把新闻放入自己的视野,研究新闻的美学发展,从而构建新闻美学的理论。出于这样的一种学科背景,本文对中国传统美学在现代新闻实践中和新闻制作中的应用给予解释。
简介:梅耶荷德与东方的关系,尤其是与中日传统戏剧的关系,是一个有待进一步研究的课题。把这个关系搞清楚了,不仅有助于了解梅耶荷德戏剧美学的形成,而且可以把梅耶荷德当成一面镜子,反观东方艺术,特别是中国戏曲自身,也就是说,从另一个角度来观照中国戏曲,因此是很有意义的。
简介:中国传统音乐的传播媒介可分为语言(口头)传播媒介、文字媒介传播、印刷媒介、广播电视等大众传播媒介、网络等新媒体。文化的传承离不开传播,传播的实现也离不开传播媒介。从传播的历史发展来看,现在这几种传播方式是并存的,并没有互相取代。每种传播媒介都有自身独特的特点,而这些特点又都是利弊相生的。正确认识传播媒介特点与规律才能合理地利用传播媒介。作为非物质文化遗产的中国传统音乐,要充分把握不同传播媒介的特点和规律,顺应历史潮流和时代发展,充分发挥传媒的多元化,才能在现代社会更广泛地传播,并通过传播而传承。
简介:古老的木库连,是北方萨满原始文化的艺术'结晶',是达斡尔祖先在特定历史时期条件下的精神和物质文明的直接产物.它独特的音乐音响样式具有奇异神秘的原始文化色彩.木库连与达斡尔其它民间音乐形影相随一千多年,共同成为体现和表现原始萨满文化意蕴的'化石'和'活化石',为我们进一步研究木库连的历史文化价值,提供了可靠的探析途径.在近代音乐发展的背景下,古老而神秘的木库连又重新焕发出璀璨的光彩,为当代音乐文化作出新的贡献.
简介:采风中,无论走到哪里,听到何种音乐,总能感觉到一种属于"中国"的元素和音乐品性,在这称此为"中国传统音乐的内在精神"。它具有跨地域性质,具有属于"中国"的"国性"。然而,这种"内在精神"和"国性"是什么呢?文章将从四种关系来回答这一问题。
简介:在对中西方传统戏剧结构的比较研究中,往往只注意二者外在结构的比较分析,而忽视了其内在结构。本文试图就中国抒情戏曲和西方传统"心理剧"内外双层结构的结构形态、结构方式、结构原则作一比较。
简介:我国传统山水画和油画在世界艺术界都具有较为重要的地位,以上两种画分为东西两种不同种类的审美文化,在历史文化中共同存在。即使都以自然景观为表现对象,但是绘画的模式也体现了不同审美观念、手法以及视觉感受,达到独特的风格与审美情趣。本文主要介绍了中国油画与传统国画欣赏方法的对比研究,旨在研究和探讨中国风景油画创作的民族问题。
传统曲谱与戏曲关系研究的新思考
中国传统笙的十二律实践
陕西锣鼓乐——陕西传统器乐概观之四
探索高校声乐教育与民间传统文化
论传统视唱与近现代视唱的训练
布依族民歌的传统形态及其分类
现代专业音乐教育与传统音乐资源
“社火”辨——兼论中原传统社火的发生
传统琵琶的特殊品位对乐曲的影响
和声的风格性与传统和声教学(下)
莫扎特作品中传统与现代的融合
华乐魂——中国传统音乐美学要旨
传统音乐对当今民族声乐教育的影响
传统美学在现代新闻中的传播形态
梅耶荷德与中日传统戏剧
中国传统音乐的传播媒介研究
达斡尔传统乐器“木库连”的文化价值探析
论中国传统器乐乐种的内在精神
中西传统戏剧中的双层结构比较
中国油画与传统国画欣赏方法的对比研究