简介：线条是中国画的生命符号，是表达物象结构的骨架。许多美学家都对中国画线条所具有的美学价值做出了总结，并揭示了中国画线条的最高美学意义、中国画线条美的规律，以及中国画线条的哲学含蕴。本文从线的”不似之似”．线．如何寄托画家的情思等多方面论述中国画线之魅。

简介：第六节个性化规范与书法性质共性化规范是篆、隶和楷的正体规范，或者说主要是文字的规范，因此其趋于统一。个性化规范主要是行书和草书的草体规范，因为其主要产生于书法艺术的成熟期，因此也可以说成是艺术化规范。艺术是反映个性的，个性化规范必然是个体书法家的艺术规范，故其必然趋于多样化。

简介：在中国油画业界总会碰到一种很奇怪的现象,就是一谈到"民族化"抑或"中国油画"就会对此嗤之以鼻,似乎"中国油画"就是在当今中国特殊时代语境理论匮乏、思想保守以及民族主义的狭隘意识中的特殊产物,这种现象的确值得三思。一、精神之灵魂离开自己(民族)的传统文化能不能成为一名优秀画家?从民族传统文化中要弄出有现实意义艺术的可能性是否还存在?这是否极为狭隘和保守?"民族化"误导性是否不言而喻?也就是说,我们处于一个全球化时代,需要积极参加其中并超越自身传统文化的界限,开创我们特定时代的特定艺术,发现更多问题,创造出更多的解决方法。很显然,立足传统文化与艺术绝不是朝向狭隘的地域和过去的传统中去发展,艺术文化和学术思想的最终价值决不仅仅表现为审

简介：杨明，青海省人，中国美协会员，国家一级美术师，青海美协副主席，西宁美协主席，西宁画院副院长，青海省省级、国家级非物特文化遗产评审专家，现为中国艺术研究院杜滋龄工作室访问学者。

简介：青田石雕源远流长、誉满中外，是中国传统石雕艺术宝库中一颗璀璨的明珠。青田石与福州寿山石、昌化鸡血石、内蒙古巴林石并称“中国四大名石”。其色泽丰富雅丽，质地细腻温润，硬度脆软相宜，是雕刻工艺品和篆刻艺术的上乘之品。青田石雕作品取色天然，古朴典雅，以秀美的造型和精湛的工艺．广为人们所喜爱。

简介：从刘海粟创办上海美专．蔡元培提出“闳约深美”的办学思想．到1952年由上海美专、苏州美专和山东大学艺术系合并为华东艺术专科学校．再到1958年华东艺专迁址南京．次年更名为南京艺术学院，南艺美院迄今已度过了近百年历程。

简介：《死亡之海６０天》摘抄强荧１０月３１日发现新石器遗址天天走路、天天劳累、天天单调。今天，探险队有一个新发现振奋人心：我们发现了丝绸之路南道的人类新石器遗址。在安迪儿以东３０公里处，我们发现了很大的古湖床。在有人类历史记载以前，这儿是一个大湖，湖边是一...

简介：通常一本书在完成设计环节后,要想让创意图通过印刷体现出来,设计者对材料和装订的熟悉程度起到至关重要的作用。这是一张《剪纸的故事》装订与材料分配图。我们甚至很难将这张像设计师办公桌一样凌乱的分布图和整洁的成书联系起来。吕敬人先生和他的设计师团队首先排除了市场上常销的高质量特种纸张。因为赵希岗先生的剪纸作品已经在设计时被归纳为6种各分3个梯度的元色,

简介：该文认为陈之佛先生在中国工笔花鸟绘画式微的年代，以无比的清新、秀雅，再铸工笔画的辉煌，实现了个性的升华，创造了时代的典范，也创造了历史的高峰。

简介：印刷与书法具有种种联系。本文首先阐述了青铜铸造、玺印、传拓技术对印刷产生的启示意义。中国古籍出版讲究美观大方，雕版印刷注重对字体进行选择与美化，历代盛行书风尤其是楷书对印刷字体具有极大的影响。另外，印刷对书法也有着能动作用。

简介：风格的分类似乎是一件困难之事，风格的特点是多样化，风格的魅力在于个性化，此二者都繁杂而似乎缺乏规律性。然而，正是多样化和个性化的繁杂，意味着寻找规律性的分类的必要，问题是分类的着眼点和切入点是什么？从书法艺术产生发展至今，书法艺术史上无数的书法家。每一位书家不是一种风格的体现，着实有浩浩渺渺。茫然无绪之感。

简介：这里汇编了天津美术学院设计艺术学院2003届本科毕业生的部分优秀设计作品、部分优秀论文。它包括了设计学科四个系所属的六个专业方向，有环境艺术设计、视觉艺术设计、装饰艺术设计、工业设计、服装设计和染织设计。透过这六个专业方向应届毕业生的作品能够直接反映我院设计学科近年来教学的整体面貌。它记录着进入21世纪以来，天津美术学院设计学科及各专业方向教学发展变化的轨迹。

简介：议论式品评是常规的普遍的品评。品评是欣赏的观点和结论，阐述观点和概括结论，必需议论。比兴式品评是感悟的想象，其目的重在赞美。比较式品评是根据异同排等次。

简介：王士稹《池北偶谈》论苏东坡黄山谷诗：“许彦周诗话云：东坡诗不可轻议，词源如长江大河，飘沙卷沫，枯槎束薪，兰舟绣鹚，皆随流矣；珍泉幽涧，澄泽灵沼，无一点尘滓，只是体不似江河耳。杜文轩论苏黄云：譬如丈夫见客，大踏步便去，若女子便有许多妆裹，此坡谷之别也。”坡诗汪洋恣肆，开阖自如，

简介：个性对时代特征诸因素之选择魏晋帖学肇始，初兴的行书以其相似的风格特征反映出时代与历史的特征，时代与历史以一种共性因素融会与渗透到书法艺术之中。如果以这种观点来分析宋代的行书，显然就不合适了。宋代行书以苏、黄、米、蔡四家为代表，他们的行书风格迥异、相去甚远，没有风格的相似性如何共同反映时代的特征呢？

简介：纵观历史．书法文化传统所遭遇的严峻挑战．无逾于今日。一两千年以来．书法在中国的社会生活中地位煊赫。许多位帝王的躬行实践和大力提倡．士人的作为安身立命的首要技艺．全社会高度一致的认同趋向．使书法文化的传承几乎从未遇到过危机。而今天则不同了．在当今的现代社会里．高科技的日益发展使书写由手工劳动变成了自动化操作；全球经济一体化又使得独特的书法审美体系面临西方美学理论和戒律的拷问。对书法一无所知的西方人甚至想不通一种不过是为了实用的书写方法何以会成为艺术？

简介：一、塑型训练概述塑型训练是我院动画专业为偶动画设计新设的课程内容。它是偶动画设计课程当中的一个立体基础训练环节。为了更好地让学生迅速掌握立体造型的基本方法，快速完成从平面造型到立体造型的转换过程，强化学生的动手塑造能力，把它细化并作为一个相对独立的单元课程内容设置，来加以训练，研究学习。

简介：书法欣赏的层次欣赏是对艺术创造的接受，欣赏与创造是对应的。书法艺术的创造是书法家通过点线的变化及其相互关系，创造出特殊的点线形象，散发出具有审美意义的艺术信息。书法艺术的欣赏则是对某位书家的某些作品的点线形象，通过认知、分析和感悟，理解和接受该点线形象所反映出来的艺术信息。创造与欣赏是对应的。但又不是对等的。书家创造的点线所表现出的艺术信息，

简介：　　过去的20世纪是人类史上的一个转折期,人类的发展仿佛从几千年的轨迹中一下就跳离了出来,另外走起了一条新路.这历史快车的动力是如此强劲,连我们生活其中的同时代的人,都有些难以承受和招架了,甚至对曾经熟悉的行业恍然间有了种认生和不太确定的感觉.……

简介：前文经常提到的有关个性化的词有两个，即个性化表现与个性化规范。所谓个性化规范是充满随意性的个性化表现的重复展示的共性和规律性的总结，是充满随意性的个性化表现这变量，通过统计和归纳研究这变量的特点，使之具有常量的含义。书法艺术必须而且至少包含三个层次，即法度、师承和个性化表现。其中，个性化表现是最高层次和最终目的。在个性化表现基础之上总结的个性化规范化是某一位个体书家的艺术特征和标志，也就是该书家的特殊的与众不同的艺术风格。当然，所谓艺术风格的含义并不仅限于此，然而，个性化在书法艺术中重要的核心地位是勿庸置疑的，任何艺术的价值最重要的都在于个性化表现，那么，究竟什么是个性化呢？迄今为止，个性化依旧在书法艺术的研究中是一个相当模糊的似是而非的概念，因此，完全有必要对此进行更深入的确切的探讨。