简介:要提高国画专业教学的效果,必须从提高学生的眼界和技能两方面“双管齐下”,才能真正培养出具有文化修为的国画专门人才。本文结合作者国画本科四年教学的基本认识,提出对国画教学中文化课程设置的几点思考。
简介:社会与经济在信息化多样化中发展,本笔者文认为美术教育也需要与时俱进,应该跟上时代的步伐进行多样化教学尝试与改革研究,也只有这样才能保证美术类学生更好地掌握专业知识,将来能为美好社会建设贡献自己的力量。
简介:实践教学课程体系是高校教学专业化发展以及促进人才全面发展的重要保障。各地高校应该立足于本地区音乐文化发展背景以及音乐专业的教育实际,建立涵盖教学目标、教育内容和教学手段等方面内容的教学体系,为高校音乐专业整体教学水平的提升创造相应的条件。
简介:本项研究旨在通过广告策划课程教学改革,寻求解决平面设计专业三、四年级专业课程与市场实际需求的差异性问题。改革后的广告策划课程,将由不同案组对于同一个典型性案例展开广告策划和比稿,由校内外业界精英组成的专家团展开评审,最后评出优胜方案。通过实战情景式教学模式的研究和实践,为本专业其他课程教学方法的改革提供参考,为在校期间的专业创作建立起了清晰的判断标准,教师更加明确设计教学的目的性,学生更加主动地去研究市场和展开针对性创作。
简介:《卡斯帕》是当代奥地利德语剧作家彼得·汉德克影响最大的“说话剧”,其戏剧主题是探讨现代舆论对人思维的控制,以及语言与人的存在的关系。主人公卡斯帕习得语言,沦为语言相对论与大众文化制造的产品,成为流行文化和媒体文化下我们每个人的象征和写照。通过对舞台传统戏剧性的消解与汉德克式的荒诞,彼得·汉德克把荒诞派戏剧的反戏剧倾向推向极致,以语言游戏本身来批判语言的合理性及其对人的压迫。
简介:古往今来,大众文化和精英文化一直是影响艺术创作的重要因素之一,而与之相关的探讨,也一直是一个非常热门的话题。本文主要讨论电影艺术与游戏艺术这两大当今时代在大众群体中广泛传播的艺术形式门类是如何受到大众文化与精英文化的影响而发展的。
简介:戏剧作为一种借助演员表演搬演故事的舞台演出形式,是世界范围内出现的历史悠久、广受各地民众喜闻乐见的艺术类型。从广义上讲,戏剧可以指称通行于世界戏剧舞台上的任何戏剧类型,不管是发端于古希腊的悲剧和喜剧的西方戏剧,还是流行于东方戏剧舞台上的中国戏曲、日本歌舞伎、印度梵剧以及朝鲜唱剧等等,都可以笼统地冠其名为戏剧。但是,由于东西方的戏剧形式、观念和名称都是有很大不同的。为了标示东西戏剧的差异,狭义的戏剧是专指西方戏剧,
简介:如何引导刚进入大学艺术专业的学生确立自己的人生路、专业路、精神路,已经成为当下一个越来越需要讨论的命题。文章基于现实问题与需要,以及艺术教育理想与既有实践,系统讨论了在高等艺术课程体系中设置《艺术学科与专业选择》课程的道理。研究从“缘由”“价值”与“规格”视点,讨论和结论了开设《艺术学科与专业选择》课程的必要性与内涵。研究认为,师生共同的现实需要是开设的核心缘由,认识链条专题开发、建构人生整体性繁荣、学科通识与顶点认识这三个人生规划价值是构成不可替代性的课程存在价值,以及“四个认知规格”与力求达到“出手去俗现尊贵”的学习要求。
简介:一、钢琴课程开放式教学基于的理论依据与设想2004年,教育部颁布了《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业课程的指导方案》,其中提出了普通高校音乐教师教育的培养目标:'培养德智体美全面发展,掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能,具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的高素质的音乐教育工作者。'在实际的教学过程中,存在一定的问题:重视理论知识和技能训练,忽略学生内心体验和实际运用能力。
简介:基于项目的广告设计课程开发与设计旨在用一种新型的广告教学模式创设生动的教学场景,让学生在实践中学,为运用而学,从而更好地培养地方高等学校艺术设计专业人才的实践与创新能力。
简介:近些年来民办院校办学的热潮只增不减,且办学效果明显,但部分课程的教学水平还有待提高.以闽南理工学院为例进行参考调研,发现民办高校中《包装设计》课程存在许多问题,需要进行教学改革.要想让《包装设计》课程适应市场发展的需要,就要从学生、教师、学校三方面进行全方位的改革.
简介:多数人对环境艺术的理解还只是停留在凭经验和情绪化的描述上,专业理论课程没有引起设计师和理论家的足够重视。基于此,文章从课程论和专业教育特征分析入手,以设计史为例,探讨设计史作为环境艺术设计专业理论课程的设置与教学问题。
简介:文章通过开设"民间美术"基础必修课,开设"民俗艺术与设计"专业课程,以及设置合理有效的课题训练三个方面展开论述,对民间美术与视觉传达专业课程体系的构建提出了构想,并通过教学实践探讨了两者之间的内在联系。
简介:动画赏析课程通过对大量动画作品的赏析,让学生了解动画的历史,学习电影、动画制作的基础知识和基本理论。现今的动画赏析课程并不能够适应现代动画教学的新变化和要求。我们根据高校影视动画赏析课程的实际现状,结合教学计划,培养学生的审美情趣,找准切入点,优化改进课程方法,尽可能让学生全方位置于课堂教学和教学活动中。
简介:环艺表现设计课程教学中.主要教学内容包括制图、识图与透视图法.线的训练、渲染、效果表现。教学中,学生的作业问题产生于教学理论解析及实践训练的不同阶段.在解决与纠正问题的过程中,学生有了体验和认识,对课程作业问题的认识、评析、研究,体现了从理论解析到实践指导、从初始认识到体验体会、从错误频出到领会贯通的不断学习、提高、出成果的过程。
简介:进入21世纪以来的最初几年里,最受人关注的香港导演无疑就是杜琪峰。杜琪峰的电影一直以他另类而鲜明的影像风格和主题格调吸引着大家的眼球,杜琪峰的其人其作足以构成这个时期香港电影最有标志意义的电影风景。
简介:当代艺术在中国艺术市场内“飞扬跋扈”伊始,“讲求学术”之风就开始盛行,关键在于其蔓延的程度远远超出了学术界和评论界的范畴——拍卖行告诉我们征集拍品的主题是学术性,画廊告诉我们选择代理画家的标准是学术性,最后连同“行画”工作室也标榜自己的创作初衷,大小画展的招贴海报。
简介:“产学研一体化”是高职二维动画工作室发展和人才培养的必然趋势,也是高职各专业品牌建设的必由之路,只有坚持创新,将产学研紧密结合,不断深化教学改革,才能培养出真正受企业欢迎的应用型人才,达到校企双赢的目标。
简介:器乐合奏作品欣赏课程在我国的中学音乐课程中占据着十分重要的位置,它是学生对器乐本身和器乐作品深入了解和学习的敲门砖,也是激发学生音乐学习兴趣的重要手段之一。器乐合奏作品数量繁多,笔者根据教学经验,基本将其归纳为如下几类:
简介:相较于传统的广告设计行业,如今行业的改变是巨大的,广告设计行业不再是以前的'我们有什么',而是'市场需要什么'。这就要求广告设计者们拥有敏锐的市场嗅觉。就当前的部分学校而言,在人才培养及课程设置方面,需要紧跟市场的节奏和步伐,教学改革迫在眉睫。一、数字媒体时代下广告设计专业的现状广告设计专业是近十年来较为热门的专业,但近几年招生人数逐年降低,究其原因多为传统的广告行业已经无法适应高速发展的新媒体时代.
关于国画教学中文化课程设置的思考
高校美术类课程教学方式应具有多样性
谈高校音乐专业实践教学课程体系的构建
实战情景式教学在广告策划课程中应用
语言说我:从《卡斯帕》的语言游戏看汉德克式戏剧荒诞的建立
大众文化与精英文化对艺术的影响——以电影与游戏为例
话剧民族化,还是中国化?
开设《艺术学科与专业选择》课程的缘由与价值
高校钢琴课程开放式教学的研究与实践
广告设计课程项目式教学的创新研究与实践
谈民办高校《包装设计》实践课程教学改革
环境艺术设计教育中专业理论课程构建
民间美术与视觉传达专业课程体系构建
独立院校动画赏析类课程设置与教学研究
答疑与思考——环艺设计表现课程作业问题解析
个性化与类型化——杜琪峰电影初探
学术“大众化”导致学术“沙漠化”
高职动漫艺术二维动画工作室课程研究
初中音乐欣赏课程中民族器乐合奏类型探究
基于数字媒体时代广告设计课程教学改革的研究