简介：奥尔夫音乐教育体系是由德国音乐教育家卡夫·奥尔夫创立的,最开始是一种用于培养儿童的创造性思维的音乐训练教育体系,它的主要理念是＂以人为本＂,注重发掘儿童最原始的本性,以人本身最自然、最本土的状态实现对音乐的感悟。由于奥尔夫教学法在多年的基础教育实践中效果非常显著,现在已经慢慢发展进入到高校音乐的教育体制中,被用来完善和改革传统的高校音乐教育模式,使高校音乐课朝着崭新的方向发展,不再只是重技能技巧而是着重于培养学生对音乐的审美能力,对于提高普通高校学生的音乐素养具有十分重要的意义。本文通过研究奥尔夫音乐教育体系在我国高校音乐教育中的现状来分析本教学法在教学中的实践意义。

简介：结合广州大剧院、广州白云国际会议中心、新疆大剧院等案例,探讨分析当今剧场工作灯、观众厅照明设计及应用中存在的问题和解决之道。

简介：北京戏衄艺术职业学院是一所有60年办学历史的艺术院校。2002年成立职业学院以来，坚持走演学研结合的高等职业教育发展之路，始终把“以服务为宗旨、以就业为导向”的指导思想贯穿在学院的各项工作之中，在秉承五十多年成功经验的基础上，在不断的探索和实践中，形成了“突出实践、以演促学、提高技能、面向就业”的高等职业艺术教学特色。

简介：本文基于公共文化服务体系改革的政策背景，针对我国公共图书馆文献编目加工服务社会化的课题调研结果，结合本单位实践，对现状进行分析思考，并提出提高专业人员认识水平，尽快适应新的业务特点，加强对馆外参与编目工作者业务指导，认真把好质量验收关，为承包书商设置相应条件，争取文献编目服务社会化的专项资金等对策建议。

简介：本文通过对湖北省内6所本科院校的环境设计专业实践教学现状开展问卷调查与访谈,掌握实践教学现状,发现实践教学中存在的问题,分析原因,为制定环境设计专业实践教学改革方案提供依据。

简介：创业教育日益成为高等教育的重要内容。本文从分析沃顿商学院和工程与应用科学学院创业教育课程设置入手,系统考察宾夕法尼亚大学对接社会创业资源,以校内创业教育生态系统为主,建构高校创业生态系统的实践,并对其特征与效果进行反思。

简介：简述芭蕾舞服装的发展演化过程,以《红色娘子军》、《大红灯笼高高挂》为例,讲述中央芭蕾舞团的芭蕾舞服装设计实践。

简介：摘要学生实践能力的培养与服务地方相结合是体现地方高校办学特色的有效措施，是高校体现社会服务职能的有效手段。地方高校音乐专业学生实践能力培养主要通过与文化部门合作下的科研服务，与企、事业单位合作下的演出服务，与本地教育系统合作的教育服务以及与当地政府部门合作的农村、社区精神文明服务等形式服务于当地社会、经济、文化发展。本文以枣庄学院音乐系为例，通过几种服务形式更好的完善实践形式，从而达到素质拓展的目的，更好的服务地方经济文化建设发展。

简介：本文立足于云南民间音乐与现代创作实践的具体衔接途径,以现代作品成果为依据,考察作曲家对于云南民间音乐的三种转化方式,指出这些作曲技巧与解构方法着眼于不同的审美视角,从不同侧面将至真至美的云南民间音乐用现代作曲理念表达出来,竭力诠释与呈现着纯粹的云南传统音乐风貌,为其传播与发展添砖加瓦。

简介：严峻的就业压力引发出培养学生创新能力和人才质量的现实问题，现代市场经济视野下的高师艺术设计专业实践教学面临着教学模式改革的新思考。本文立足科学化的“整合”策略观，以改革毕业设计实践教学环节为切入点，探索各实践环节为一体的整合教学模式，寻求建立各实践环节形成的横向与纵向联动整合机制，有效提高毕业设计教学质量，促进实践教学体系的改革与创新。

简介：新常态下创意设计业的转型升级,需要高等职业教育培养满足需求的创业创意人才。研究校企共建网络化产学研平台、共建设计工作室的合作育人作用,构建校企双向联动等多元化培养方式,以作品变产品的人才培养理念实现产学研融合校企人才共育的路径,探索和实践创意设计人才培养模式的多样化途径,提高创意设计人才的培养质量。

简介：大学体育舞蹈是在艺术与体育日益结合的大背景下,逐渐发展融合的。作为一种新兴的体育类项目,体育舞蹈已经寻找到艺术与体育之间的最佳契合点,有力地促进了艺术与体育的完美结合、有效嫁接。本文试图通过采取查询资料、辩证分析等方式,简要阐述了大学体育舞蹈发展的基本情况,进一步深入探究了大学体育舞蹈在实现艺术与体育结合方面的重要意义,进而提出加快两者之间融合发展的对策建议。

简介：互联网技术及互联网形势下的课程教学已经成为时代的一大发展趋势,如何利用好互联网资源让其最大化地辅助景观设计类课程的教学,并进一步提升教学质量和水平成为我们研究和探索的一大方向。

简介：本文通过对比“赵氏孤儿”事件在史书、戏剧中的不同面貌，力图从文化结构分析的角度，揭示《赵氏孤儿》题材剧的文化蕴涵。

简介：通过在艺术设计类专业学生的设计思维的教学创新实践,从课程的教学目标、教学内容、教学方法、教学成果四个方面探究创造性思维课程的教学设计,在团队协作和学科融合中培养学生的创新意识,提高学生的创造性思维应用能力。

简介：京剧文丑行当,是京剧丑行中的分支。相对于被称为＂开口跳＂的武丑的摔、打、跌、仆而言,其以念白唱腔、身段做工为主要表现手段。文丑行当饰演人物广泛：包括了帝王将相、士农工商、黎民百姓、男女老少,所以又根据其饰演人物的表演风格和身份地位,分出了众多风格显著的行当分支。但是不管哪一个分支,都通过程式动作体现了文丑行当幽默机敏、冷峻隽永的表演美学和＂丑中见美＂的行当风格。

简介：设计色彩课是艺术、设计类相关专业所共有的基础课程,其共同的教学目的是为了培养学生良好的色彩感觉和表现能力。但不同的专业之间既有共性又有差别,因此,作为广告与会展以及装饰设计专业的基础课程,设计色彩课的教学性质和内容也应有自己的特点。本文研究的重点是在设计专业的设计色彩教学中课题任务驱动应遵循的原则、方法以及与能力培养的关系。

简介：推进公益性文化事业单位法人治理结构建设有助于深化事业单位改革,提高公共服务水平,提升文化治理能力.在改革政策强力推动下,公益性文化事业单位法人治理结构建设试点工作扎实推进,理事会及配套制度建设实现突破,促进了体制机制创新.作为新生事物,法人治理结构建设面临理事会职能难以发挥、制度保障不足等根本性问题,需要在下一阶段工作中持续推动法治建设、制度建设及理念建设.

简介：巴哈是巴洛克时期最伟大的音乐家、教育家。他一生创作了大量的音乐作品。《巴哈无伴奏大提琴组曲》是大提琴文献中最为宝贵的精髓．被誉为当今世界“最伟大的无伴奏大提琴不朽之作”．其对学习大提琴者和演奏家来说都是必不可少的学习内容。但长期以来人们总是把这部无伴奏组曲看作是专业学习或成人演奏的音乐．用于少儿大提琴学习和教学的情况却不是很多，对其用于少儿大提琴教学的研究基本是空白。

简介：色彩构成课程设置的目的是通过对本课程的学习，让学生掌握色彩的理论知识，并对色彩的构成原理进行分析和理解，同时还可以把色彩知识熟练地应用到自己的设计作品中。本文探讨的是把色彩从名作鉴赏到设计应用的应用训练作为色彩构成课程的教学重点，打破“讲授-练习-应用”的传统教学模式，主张在教学中形成“应用-练习-应用”的新型教学模式，并充分发挥学生的能动性，让课堂“活”起来，让学生“动”起来，达到良好的教学效果。