简介：

简介：主题学多是探讨图像的母题与主题的相关问题，我们把主题学作为一个方法运用在艺术史学的研究中，用分析艺术主题流变的因果和规律来探讨艺术史的变迁和演进，寻求一般艺术史学研究所遮蔽的主题问题和主题变迁的原因对艺术史学的影响，由此建构主题学介入艺术史学的理论与研究方法。

简介：在中国绘画史上，宗炳的《画山水序》具有特殊重要的地位，可视为中国山水画的宣言书和第一个美学纲领。它不仅确立了山水画创作的基本规范，还实现了人们对绘画功能认识的转变。其中所倡导的对绘画审美性与个性的自觉追求，标志着山水画理论的提前成熟，具有里程碑意义。

简介：在不少关于＂中国抽象艺术＂的评论中,都有意识或无意识地谈道,中国和中国抽象艺术缺乏理性,缺乏科学,或者别的相关必要条件。然而,实际上,细思这种判断,就会发现其背后隐含的对比意义——所谓＂缺乏＂,必然需要一个可资比较的对象和标准。如果没有比较,就不会存在＂缺乏＂的结论。那么,跟谁比较？缺乏什么？

简介：综观当代书坛，真可谓是热闹非凡。然而，当我们稍微冷静的观察一番，就不难发现其中有多点的冷寂之处。的确．就拿现在的创作态势来说，当前的书法理论与创作实践如果相对应一下，就可明显的感觉到，有些书家对书法理论的运用与掌握，很大程度上要远远落后于实践，这在当代书坛应当说是一件很可悲的事情。学过自然辩证法的人都知道，世界上任何事物的发展与变化，都是离不开理论的指导，这样实践起来理应发挥更大的作用。

简介：全球化改变了地缘政治的格局,也改变了艺术生产系统乃至艺术言语的方式。当网络成为新的信息平台和话语机制的时候,艺术个体之间的边界不再清晰,认知的串联、形式的趋同抽掉了所谓原创的可能,并集体陷入了折中主义的危局……

简介：一瓦萨里在追溯艺术的发展历史时,他的艺术史观点受到模仿自然这一理论的支配.这种理论即古老的模仿论,在文艺复兴时期曾被很多瓦萨里的先辈,如吉贝尔蒂、菲利普·维拉利、阿尔贝蒂等人所重述.

简介：中国美术界对于文人画的研究。自新文化运动之后，历经数番新潮的洗礼，特别是经20世纪80年代的“系统论”为核心的美术批评方法论冲击，90年代中期，以文化研究为主调的“现代性”研究之后，似乎对来自异域的思潮，有了反思和静观。

简介：『北派』在书法史上的消失在阮元(芸台,一七六四—一八四九)之前,书法史的谱系,通常是由钟繇、王羲之、王献之、王僧虔、智永、虞世南一直到苏轼、黄庭坚、米芾、赵孟頫以及董其昌等人所构成。然而,阮元的《南北书派论》,却为人们勾画出了这样一幅书法史的图景:南派

简介：生态化的城市建设是工业文明向生态文明发展时期的社会转型需要,体现出人类对城市归宿感和城市设计现实紧迫性与完备性的需要。本文通过揭示“生态”的核心含义,指出在生态文明观的引领下通过城市生态美学的建构思考生态文明城市的发展;从建构城市生态美学的理论维度出发,强调以人的主导力量平衡自然环境和文化环境。同时,通过中国传统思想资源的生态转化及地域特色资源的美学挖掘,为生态化的城市建设注入思想与活力,切实有效地实现可持续发展的城市模式,建设生态文明意义上的城市环境。

简介：煊赫的语词,喻示着现象。其内质要义为:声势巨大,旺盛而成规模,外延则可引申为热烈、壮阔、浩浩荡荡。焦灼,是一种状态,一种游离、不安于社会公共秩序、公约、规范的自我价值认识状态。还可引申为对艺术现状的另类诠释:自说自话,甚至颠覆、破坏后的自恋重构。当代中国三十年书法创作流派与学派理论发展,从“新时期”的复苏、觉醒到振兴、繁荣走

简介：生活的设计理论的构建──《工艺文化研究》读后程明泰几千年来，工艺美术通过对生活的设计，逐渐改变着人类的审美情趣，无论它以何种形式出现在人们面前，总是积淀着民族文化的精神和风貌。在彩陶、青铜、漆器、丝织等工艺美术形式中无不散发出工艺文化的生命力。在民间...

简介：'绘事无新旧'的观点是金城对以西方绘画改造中国画,以及不依传统'古法'而创新中国画的否定,同时也是对中国绘画传统以及中国画自律发展的肯定。金城的'新旧观'为'传统派'的现代性演进提供了理论依据,虽然并没有对革新派、改良派以及折中派产生多大的实际影响,却在理论上与他们拉开了距离,体现出这一时代知识精英的文化自觉

简介：郑工和李永林是中国艺术研究院美术学博士研究生．本期刊发的是他们的博士学位论文节选。研究中国美术的现代转型，可以有多种方法．采用不同的理论视角与分析图式。郑工的论文认为．中国美术现代转型的理论分析．若置于某种坐标系来观察其性质和发展过程．可以摆脱单纯经验性的观察与分析．建立系统的学科规范。坐标提供科学观察的依据．能够帮助建立一个现代化理论分析框架．如确定学科视角(对象范围)．比较分析的参照系统．概念性的分析工具观察现象分层和流动趋向。李永林的论文为《中国古代美术教育史纲》．这里选刊其中第七章《明代美术教育》之四《明代版刻与画谱》。作者认为明代以版刻刊印兴盛为背景依托而形成的以画谱为主要教材的绘画教育形式，有如下特点：出现画谱、画熹综合概述的绘画基础教本，晚明版画水平的提高．为刊印内客繁富构图复杂．画意精深的图谱创造了技艺条件：取名家手迹摹刻的全诗词书画图谱．于宣扬文人画教育思想有所益助；套色精印画谱的出现，标志着以文人绘画教育为趣旨的画谱刊印．构成了画请教育的最高形态。

简介：对于兼通诗书的学者而言,虽然诗与书所用的媒介载体不同,但都是其人生活体验、学识修养、艺术理念、精神气质、审美理想的外化,有着整体的一致性。翁方纲诗书皆擅,对于诗书均有独特见解,其诗作内容多关于书法,书法品评也多借鉴诗歌具有的内涵和意境。翁方纲,清代文学家,金石学家,书法家,学识渊博,擅长考证,精于鉴赏。翁方纲的学术以宋儒为根柢,兼重考据,金石学成就卓著,产生了深远影响。

简介：苏珊·桑塔格是美国赫赫有名的＂新知识分子＂,她在艺术理论、文学创作、思想领域等方面都具有广泛的影响力。她与西蒙·波伏娃、汉娜·阿伦特一起并称为西方当代最重要的女知识分子,被誉为＂美国公众的良心＂。《反对阐释》是她最具影响力的文集,集中体现了其＂反对阐释＂的理论观点。

简介：第八届全国少儿美术教育交流会．作为我们大家共同的全国校内外少儿美术教育交流会，时至今日我们已经走过了七个春秋．童画美术教育机构作为主办方，为推动全国少儿美术教育行业更加深入稳健地发展，肩负着为行业搭建一个交流平台和推动行业发展的责任感，与同行相互交流学习，共同进步，每年总会在这个时候与大家分享一些什么。

简介：在中国经济模式转型和应对全球化挑战的过程中，创新型人才的培养、选拔、评价是当前中国设计教育所面临的一个重要问题，工业设计专业和课程设置的改革需要充分考虑社会对设计人才培养不断变化的需求。本文分析了当前中国设计院校课程设置中存在的利弊，引用结构主义教育理论重新思考和审视设计人才培养的目标和模式。在对设计学科的知识体系与设计思维规律进行分析综述的基础上，建立起整合技能知识、工具方法、理论观念的三维立体化人才培养目标模型，基于这种理论模型，论文进一步对当前的工业设计课程体系进行了改革性的探索。新的课程框架为进行跨学科的项目设计教学提供了可以操作的平台，为适应当前设计教育和设计实践的发展趋势作出了有益的尝试。未来的研究希望利用教学实践对新的课程体系进行检验，进一步发展出一套基于跨学科设计教学的评价标准体系。

简介：山水画是中国绘画的一种重要表现形式,它与山水诗一样,产生于东晋到南朝时期。在葛路先生的《中国绘画理论发展史》的书中,有一段谈到了中国山水画产生的原因的问题。对于这个问题,通常有三种说法,而作者对这三种说法统统持否定态度。当然,对于任何事物,仁者见仁,智者见

简介：本文是对著名学者张道一教授从事艺术理论研究的立体观照。主要从研究的基点、原则、指向和境界四个方面展开评析。带着强烈的历史责任感,为振兴民族文化艺术,建立中国的艺术学、美学,先生竭尽了努力。其敏锐的思辨力和高瞻远瞩、执著坚守的精神,在艺坛独树一帜。