简介：　　技能的训练本身就是枯燥乏味的.书法教学属于技能的训练,自然也要通过不断的重复来达到训练目的.就目前书法教学的情况看,有相当一部分同学学习书法的热情不高.这里除了学生因素之外,教师的授课方式也存在一定问题.……

简介：20世纪60年代,随着后现代主义文化的兴起,艺术家表达艺术的方式由精英主义转向更为通俗化的语言形式,艺术也从殿堂内神圣的艺术品,转移到大众日常生活的各个角落,公共艺术开始逐渐融入到城市的空间,成为公众步入艺术的通道以及城市文化发展的重要因素,公共艺术得以迅速发展。一、国际上公共艺术运作的几种模式1.美国模式作为当代公共艺术的起源地,美国公共艺术发展成熟,1959年,费城首个批准了1%的建筑经费用于艺术的条例,随后,巴尔的摩、旧金山、西雅图、芝加哥、洛杉矶、达拉斯等城市以及夏成夷、华盛顿等州也先后为百分比艺术计划立法，公共艺术政策在美国广泛推广。

简介：近年来，随着经济全球化的不断推进以及信息技术的快速发展，文化创意产业在综合国力和区域竞争中的重要性逐渐增强。创意产业园是文创产业在发展过程中的重要形式，对文创企业的发展起到了集聚和孵化的作用。尤其在中国城市化发展过程中，城市中的创意园经历了多元化与同质化的发展模式探索，在当前遇到发展瓶颈的同时，创意园区被赋予新的时代诉求，需承担更多的功能与责任。

简介：现代主义领军以来,线性设计思想一统天下,对环境、社会问题的长期忽视与低敏感,严重影响了发展的质量。而作为城市规划主体的设计者,局限在线性的、功能主义规划的框架里,制造了许多的错误。为了应对城市设计过程的多变量与复杂性,本文提出的非线性设计模式,摒弃现代功能主义的城市理论,而向往一种以城市形态为依托的空间环境多样化的模式。以关注城市中＂社会一人＂相互作用的理念,帮助创造新的社会形态,驾驭城市发展中不断涌现的复杂问题。

简介：(一)倡导书法创作风气,除了尽可能多地带动书法大众的参与与介入之外,还应该包含着一种更深谋远虑的内容——尽可能拓宽书法创作规范,在尊重既有的书法创作模式之外,还应该进行各种必要的

简介：由于各国教育理念的差异，中外美术教育的理念与模式存在相当大的区别，所产生的教学效果及教育观念令人深思。对这些差异的分析研究，可以从一个侧面对如何开展我国的美术教育和实施素质教育进行更深入的思考。

简介：艺术的意义在于它是对客观事物的再创造。现在的中等美术教育或者说是美术基础教育,却不容乐观。它的模式教育对普遍的素质审美或高等美术教育都产生了一定的危害。我所说的模式化教学指的是教师忽视学生自身的观察力,而是用一种机械的几何程序概括复杂的物象,也就是契氏教学方法。如画一幅素描肖像,从直线起形,到几何形体概括五官,到调子的安排无一没有一

简介：动漫产业是我国大力发展文化产业的新兴增长点。本文通过我国与位于世界动漫产业第二梯队的加拿大的对比，全面解析识别了两国在动漫产业发展上的异同，并相应给出了针对中国动漫产业发展的策略建议。

简介：引言在乔纳森·克拉里[JonathanCrary]论及注意力和现代文化的文本《悬置知觉》中，他提醒我们，我们有意去倾听，观看或专注于任何事物的方式都深藏时代特色。他发现，多少世纪以来，我们专注的方式和所关注的事物本身不断变化着，这是更广泛的主体性形成过程中的一部分。

简介：本文在分析体验经济下的感性消费基础上,根据符号消费、商品符号、服装符号、品牌符号的研究,进而分析品牌的符号化与消费的关联度。由此提出服装品牌的符号化营销策略。即建立品牌的终端特征与符号化消费互动模式,以促进消费者对品牌符号的认知和消费。

简介：王鐸是明末清初書法大家,特别受當代人重視,在其存世的書法作品中,以書寫各種古帖内容者衆多,形成了寓臨創于一體的模式,人們封王鐸此種書法有衆多說法,大都突出了其獨特的創造性。王鐸臨創模式在形式上主要表現在兩個方面:一是臨寫時不遁常規,對原帖內容任意截取綴合,不計字句的準確和完整;二是王鐸臨寫古帖不顧及形似,而重視內在的風神氣韻。筆者通過研究發現,此二者皆是王鐸從學習宋代《汝帖》而來,本文運用其存世的書法作品與《汝帖》進行比較,封此追行了有力的證明,從而解開了王鐸書法臨創一體成因的謎團。

简介：继《观察者的技术》（TechniquesoftheObserver)出版后十余年，克拉里出版了《知觉的悬置》一书。该书秉承了克拉里一贯的研究风格，用综合了自然科学、哲学和心理学的研究方法，通过对马奈、修拉、塞尚的作品进行个案分析，以十年为一个阶段交代一种现代注意力的历史演进关系，聚焦于一个一以贯之的主题一人类之眼，并再次回归到对现代性景观的思考。

简介：继《观察者的技术》（Techniqueso，theObserver）出版后十余年，克拉里出版了《知觉的悬置》一书。该书秉承了克拉里一贯的研究风格，用综合了自然科学、哲学和心理学的研究方法，通过对马奈、修拉、塞尚的作『舁l进行个案分析，以十年为一个阶段交代一种现代注意力的历史演进关系，聚焦于一个一以贯之的主题——人类之眼，并再次回归到对现代性景观的思考。

简介：1929年教育部第一次全国美展是中国近代美术史上一件具有划时代意义的盛事。它上承总结了自20世纪初叶以来各种形式规模的美术展览会的经验,下开持续到今天仍生机勃勃的全国美展的先河。重新梳理和研究1929年教育部第一届全国美展,对中国的全国美展模式的生成与发展,进行一种客观的、历史的、准确的描述和评价具有非常重要的价值和意义。

简介：近年来,随着市场和企业对工业设计人才需求的急剧扩大,国家对于相关创意产业发展的鼓励和支持,工业设计教育的发展亦如火如荼地进行着.目前中国已成为了世界上设计教育规模最大的国家.^[1]正是发展速度过快,基础薄弱,使得工业设计教育良莠不齐,也显露出诸多问题,其中相关人才创造力的培养即是一个相对薄弱的环节.如何培养更具创造力且能够满足社会需求的人才,是工业设计发展的关键所在,因而如何培养工业设计专业人才创造力的问题亟待研究和讨论.

简介：对于中国而言,20世纪末和21世纪初,以卫星电视、移动电视、互联网和消费类资讯杂志为代表的信息传播手段与工具走进了大众的生活,个人电脑通过各种联网的方式和技术互相联系起来.于是,个人的生活和工作不再是孤立存在,而是因网络的联系而成为与外界沟通的重要组成部分.电脑不仅沟通了科学与艺术,也联系起设计的传统与未来,它融入传统的设计方式又展现了电子世界魅力独特的视觉语言,它使设计领域经历着深刻的变化并导致设计的重构.

简介：本文基于南朝佛教造像的样式特征，建立了“建康模式”的基本内容，主要从像容及佛衣样式的变化，“六朝的微笑’，双鬓在菩萨、飞天、世俗人中的应用，菩萨呈现蕨芽形披肩垂发，“南式飞天”等几个方面，探讨了建康在五世纪末至六世纪中期的风格转变过程中，所引发的佛教造像的变化发展模式，并对不同阶段造像风格的创建者予以考证。

简介：本文着重研究人机交互模式下静态辅助画面设计中的诸多问题：什么是静态辅助画面,其包含的类别有哪些;静态辅助画面在新媒体设计中的应用性有哪些,有哪些属性;在静态辅助画面设计中,设计师的一般创意点和设计思路有哪些,如设计内容、设计风格、设计方法及色彩运用等;静态辅助画面的辅助功能之外的特殊性等。

简介：北宋中晚期两京地区的墓葬装饰盛行以“祝寿”场景为中心的图像配置形式，其图像元素可与宋代寿诗词相呼应，为我们还原出当时的祝寿仪式。它的形成与传统“寿堂。即生墓的营造有着密切联系，但究其根本原因还是来自于宋代士人个体意识的觉醒，这其中既有国家意识的理性对待，也有家族意识的眷念回归，还有情感归宿的根本诉求。因此，中原地区宋墓“祝寿模式”图像不仅是我国古代墓葬艺术世俗化发展的必然结果，也是宋代士人阶层个体价值、思想观念进步的具体表现。

简介：在油画艺术中,观看模式的问题一直是隐藏于画面之后的一个非常重要却容易被忽视的问题。所谓观看模式是指艺术家如何通过视觉感官看待与解读客观世界的认知行为模式,一般也笼统地被称作观察方式。西谚有云：真相并非是通过眼睛看到的,而是通过理性思维还原出来的。