简介:
简介:摘要只有熟练地掌握和运用竹笛演奏的“气、口、舌”和正确的演奏姿势,才能把握好竹笛的音色,使吹奏出的竹笛音色明亮清脆、婉转动人。另外,演奏者在演奏过程时的心理状态和演奏情绪、身心素质、情感表达能力等方面对把握竹笛音色也具有重要作用和影响,只有各方面相互配合,加以科学的训练方法和运用演奏技巧,才能演奏出动人心魄的竹笛音色,才能让独具民族特色和魅力的中国竹笛艺术大放光彩,发挥其优秀的文化价值。
简介:摘要在打击乐曲的海洋里,有着无数的优秀作品,本文着重介绍《一个和尚挑水吃》这首乐曲,在创作背景,乐器及选锤方面,演奏中的问题以及乐曲反映出的精神含义四个方面对乐曲进行了详细的解释说明。同时也反映出许多打击乐作品中普遍存在并值得注意的问题。
简介:摘要音色即音乐的特性和色彩,是声音的本质。它是一种感情和个性的表现,在声乐演奏中的音色很容易表达情感、心情和个性。在声乐演唱的过程中,音色的表现和变化至关重要。在音乐文化蓬勃发展的今天,人们对音色在声乐演奏中的应用和展现进行了探索,把音色表现到极致。本文对音色的探索,考察音色在声乐演奏中的表现,探讨音色在声乐演奏中的应用。
简介:摘要大提琴是一种优雅的西洋乐器,音色纯净醇厚,深受世人喜爱,几乎可以与美妙的人声媲美,音色作为音乐表现的基础,每一位大提琴家毕生所追求的也就是能够演奏出绝妙的大提琴音乐。而声音的发出受到各方面条件制约,特别是对于大提琴演奏家来说,大提琴演奏具有一定难度,想要熟练掌握并且发出好听的音乐是及其困难的,因此,掌握科学的演奏技巧是相当重要的。大提琴演奏的音色受到演奏者听觉和手法的影响,而大提琴音色确实由“弓”来决定的,握弓的方式、运弓的方法以及弓法的掌握程度决定着大提琴的发音,本文从“弓”出发,结合理论与实践,对大提琴演奏过程中音色的问题进行相关研究。
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简介:在钢琴演奏中必须强化“三个”感觉,“乐感、手感、气感”这三方面相辅相成,应融为一体。
简介:摘要在二胡的舞台演奏艺术活动中,塑造二胡演奏意境是衡量一名二胡演奏者专业技能水平高低的重要标尺,也是对二胡演奏艺术素质的重要评判。通常来说,一场成功的二胡演奏,很大程度上归功于演奏者对于作品意境的准确诠释和把握。文章从二胡演奏中的意境内涵和分类为切入点,对二胡演奏过程中的意境创造过程和表现手法做了详细阐述,并提出了几点演奏者意境塑造所必备专业条件,希望对广大二胡演奏者起到帮助作用。
简介:二胡.的一种弓弦其演奏状况南方汉族地上的发展与直线形的竹为我国古代北方胡人奚部族所最早使用乐器,曾被称为胡琴、奚琴(或稽琴)。是以竹片为“弓”来擦弦发声。自传人区以后.又称南胡。在此期间,因演奏需要.其弓在制作上发生了重大变革,片“弓”被改革成了弓形结构弓。
简介:放松是钢琴演奏的基本技巧。在钢琴演奏中,声音是通过触键动作得到的。这种触键动作是由相关肌肉的收缩紧张和不相关肌肉的相对放松产生的。紧张僵硬的触键动作会使音色单薄干枯,自然放松的触键动作能使音色饱满柔和。因此,处理好整体放松与局部紧张的关系,是提高钢琴演奏水平的关键。
简介:摘要钢琴的即兴伴奏是伴奏者在没有伴奏谱的情况下,根据作品的思想内容以及情感表现的需要,即席地弹出相应的伴奏、钢琴即兴伴奏是靠旋律、和声、节奏、力度以及织体等多方面的因素的综合运用,它要求演奏者在即时瞬间内对歌曲的旋律内容、风格特点有比较准确的理解,集理论与实践为一体,在内心构成相应的钢琴伴奏织体,同时还需要伴奏者具备得心应手的钢琴演奏技术,在同一时间内将其作品更好地演绎出来,本文简述了钢琴即兴伴奏的发展历史以及其特点,并对如何培养钢琴即兴伴奏能力提出一些建议。
简介:摘要本文拟通过古筝右手演奏技法“悬腕摇”的几种使用方法,本文拟从“悬腕摇”的种类、使用方法及谱例等方面入手,全面探究了悬腕摇在古筝学习及演奏中的重要性。
简介:摘要
创造二胡演奏艺术意境的探讨
二胡演奏艺术的四要素研究
浅谈竹笛演奏中音色的特点及把握
浅谈交响乐演奏中的情感表现
浅析《一个和尚挑水吃》及演奏
关于音色在声乐演奏中的应用和展现
关于大提琴演奏中音色问题的研究
听古琴名家演奏感赋(外一首)
大提琴演奏保留指对音准的影响
浅谈钢琴演奏中的“三个”感觉
论二胡演奏艺术中的意境塑造
听濑 田裕子演奏< >(外四首)
潮州音乐中琵琶定弦、音律及演奏技法探微
运弓在二胡演奏中的作用
浅谈钢琴演奏中放松的重要性
论钢琴演奏中即兴伴奏能力的培养
我要演奏木卡姆(外一首)
浅析古筝右手演奏技法“悬腕摇”及谱例分析
阐析粤剧“灵魂乐器”——高胡演奏的新理念探析
钢琴演奏中的身体协调与运动平衡