简介：<正>尽管有书家在创作上煞费苦心、惨淡经营,尽管有作者一如既往痴情于书法,尽管有作品比过去更细腻更精致,尽管书法在沉寂中坚守、在平实中演进。但历经争相传诵、街谈巷议、大红大紫的书法,早已不再是万众瞩目的焦点,而是成了职业,成了圈内人自娱自乐的工具。书法正日益淡出普通百姓的视野,逐步走向非中心,走向边缘化。细究书法与大众疏离的内在动因,值得人们为之深思。

简介：<正>理式·范型·Form随着历史的演进和心智的发达,人类认知世界的注意力便开始从最初的自然万物转向意识领域,从最初主要是面向物质世界转向精神王国。一般说来,哲学史上唯心论的出现总比唯物论稍晚,这便是人类认知对象转换的逻辑表现。柏拉图曾记述了苏格拉底所强调的那条刻在阿波罗神庙上的铭文:“认识你自己”!这句哲理名言意味着古希腊罗马

简介：贯穿影视创作始终的策划工作是一个名副其实的系统工程，是确立作品创作走向、保证作品艺术质量、获取预期的社会效益与经济效益的重要工作。从某种程度上说，它比作品本身需要更多的智力含量和更为广阔的思维空间。电影作为一种文化形态，开拓了人们的视野，扩展了人们交流的渠道，进一步激活了人们的审美意识，甚至改变了人们的思维方式和生活方式，将人类文化推向了一个崭新的境界。电影技术频频革新，新的电影思潮迭次掀起，使电影形态不断演进，在现代社会已经发展成为覆盖面广、信息量大、功能齐全。影响深远的艺术传媒形式之一。电影在形式上和传播途径上的发展趋势，已使电影和电视都有了更加丰富的形式与内容。因此就要求我们必须站在

简介：<正>这篇文章里也许并没有任何值得称之为“新发现”的东西。笔者只是试图把文艺创作过程视为中介的审美反映过程,把中介视为完整的系统,并试图从这样的角度,对文艺的许多基本问题进行一些考察,从中引出自己的结论。一、关于中介现在,越来越多的人已经认识到,文学艺术是一个实实在在存在着的特殊世界,在这个世界中,时时闪动着外在世界的影子。然而文艺对现实世界

简介：<正>弗里德利希·沃尔夫(1888—1953),是德国社会主义现实主义文学奠基人之一,像约翰内斯·贝歇尔(1891—1958)、贝·布莱希特(1898—1956)、安·西格斯一样,他们本来都是“提坦神”,却热切地关注人类命运,要把天火盗向人间.沃尔夫不纯是一位文学家,他集文学

简介：《戏剧本质论》选自美国利特尔·布朗出版公司1985年出版的《戏剧种种》(第四版)一书。《戏剧种种》是被美国大学和研究生院戏剧与戏剧理论专业广为采用的教科书之一。《戏剧本质论》是其中收录的一篇对西方两千多年来戏剧与戏剧理论进行全方位评述的论文。本文上及古希腊悲、喜剧,下及当代荒诞派戏剧,经过细致的分析,结合粗线条的概述和客观的观照,为我们展现了西方戏剧及其理论流派的整个嬗变过程。由于原文较长,将近两万字,译者在编译过程中删去了文中一些与主题无密切关系的引文和例证.

简介：<正>一刘知侠1918年2月生于河南省汲县柳卫村一个铁路工人家庭里。汲县即古卫辉府。是战国时代卫国都城。他早年曾在煤矿、铁路车站干过活。1938年奔赴延安,进了抗大,毕业后留校继续学军事。次年冬奔太行转迁山东,行军途中入了党。从抵沂蒙山区至今,几十年来和山东父老同生死,共患难。知侠1940年任抗大文工团党支部书记,后又任《山东文化》副主编和文工团长、省文协党总支书记、省文联创作部部长,并主编《山东文艺》。1952年写完《铁道游击队》,于1953年调上海作协从事专业创作。

简介：文学语言的节奏是文学作品审美效果不可分割的一部分。朱光潜曾谈到自己领悟语言节奏时的深刻感受：“我读音调铿锵、节奏流畅的文章，周身筋肉仿佛作同样有节奏的运动；紧张，或是舒缓，都产生出极愉快的感觉。如果音调节奏上有毛病，我的周身筋肉都感觉局促不安，好像听厨子刮锅烟似的。”①所以，他强调：“声音节奏对于文章是第一件要事”。②读者欣赏文学作品，首先感触到的是语言的音韵、旋律和节奏，进而才会体味到文学语言特有的情趣、韵味、格调、色彩。好的文学语言，应该是音韵和谐，旋律悠扬，节奏鲜明，具有声情并茂之美。

简介：英国著名小说家托马斯.哈代在他的经典著作《德伯家的苔丝》中塑造了一个悲惨的女性形象苔丝,她从一个美丽、善良、勤劳、纯真的农家女孩变成了一个杀人犯。本文主要从外在因素和内在因素两个方面剖析了造成苔丝悲剧命运的成因,最后得出结论：苔丝的悲剧是注定的、必然的,是她作为一个农民阶级的女儿在面对资本主义的浪潮中无法避免的。

简介：<正>艺术实践是美学理论的“物化形态”,美学理论是艺术实践的“观念形态”,二者形态各异,但又互为表里。从实践上讲,中国的古代艺术是以“诗”为主,“诗中有画”;西方的古代艺术是以“画”为主,“画中有诗”。从理论上讲,中国的古代美学以“言志”说”开端,发展为“意境论”;西方的古代美学以“摹仿说”开端,发展为“典型论”。前者从抒发主观的意志开始,最终实现了主体与客体的统一;后者从再现个别的物象开始,最终实现了个性与共性的统一。二者从不同的方向和角度出发,共同完善了古代美学的和谐理想。“摹仿”就是对客观事物的摹拟、仿制,它是西方以再现为主的古典主义艺术所不容通避的理论问题。“在许多重要的事情上,我们是摹仿禽兽,作禽兽的小学生的。从蜘蛛

简介：文学与意识形态之间历来就存在着多种复杂的关系，一方面，文学与意识形态的亲和使文学史充满了文学主体对意识形态的认同、持衡或敌对的种种反映，从而使文学的发展必然与政治史、社会史乃至文化史相交融，文学史成为历史的特殊表现形式；另一……

简介：<正>列宁指出:“在人面前是自然现象之网。本能的人即野蛮人没有把自己同自然界区分开来,自觉的人则区分开来了。”自觉的人之所以将自身与自然界区分开来的根本目的在于能动地认识、掌握并改造自然界。作家、艺术家的文艺创作活动是高层次的能动自觉活动。其特点是以艺术掌握世界的一种特殊的具象审美方式,能动自觉地“根据现实自然所提供的材料,创造出仿佛是一种第二自然”——艺术世界。但是,吕俊华君的《论自发性》一文的后半部却着重论述作家——艺术家的艺术创造活动全系自发而为的,并从文艺创作的源泉、机制、态度与效果等四大方面,全盘否定文艺创作的能动自觉性。这是不符合文艺创作实践与文艺理论原则的。特与吕君商榷,请学界人士评析。

简介：茅盾的长篇小说《子夜》,在20世纪八、九十年代＂重写文学史＂的浪潮中遭到贬低,其中一个重要的原因就是＂主题先行＂。对于《子夜》的＂主题先行＂,论者大多以1939年6月茅盾对《子夜》的主题的阐释——＂回答托派＂作为主要论据之一。然而值得注意的是,＂回答托派＂的阐释自1933年1月《子夜》出版至1939年6月《〈子夜〉是怎样写成的》发表之前,茅盾没有在任何文章中提及。那么，1939年茅盾对《子夜》主题的阐释，是否是作家本人的真实写作意图？其主题阐释是否经过了作家有意识或无意识的记忆修改？把它作为“主题先行”的主要论据之一是否合适？本文试对这一问题进行探讨。

简介：明代书法继宋元之余绪，崇尚帖学，擅长行草的书家很多。就行草书家的数量来看，明代在中国书法史上是很突出的。有这样规模的行草书家群体，到晚明时期本应涌现出很多成功的书家，但却只有董其昌、王铎、傅山、黄道周等屈指可数的几位，他们之外的晚明行草书家，虽然规模庞大，但在整体书法水平上并不尽如人意，草书线条表现较为直白，缺乏内在的骨力和内蕴。

简介：一、强制阐释现象普遍存在张江（中国社会科学院副院长）：中国自改革开放以来，把理论的国门打开，大量地学习、借鉴、翻译当代的西方文艺理论，及西方各种理论，这对中国的改革和发展起到了巨大推动作用，这一点没有人否认。我们还要用更宽广的视野、更谦逊的态度去学习、去借鉴、去传播当代西方世界各种各样有利于我们民族进步和发展的先进理论。但是，三十多年的实践让我们深刻地体会到，在对西方当代文学理论学习、传播、借鉴的过程中，西方文艺理论本身的缺陷没有引起中国学者的足够重视。

简介：上个世纪40年代英美新批评派理论家艾伦·退特将“张力”概念运用于诗歌语义批评中，之后经过该派不同学者的引申和发挥，逐步将“张力”这一对诗歌文本语言特点进行理论概括的概念提升为“张力实质”，并推而广之到对文本诸多既矛盾对立又相互联系、统一的辩证关系进行揭示，

简介：新世纪文学一个引人注目的现象，是现实主义的回归。自上世纪80年代中期以后，现实主义就退出了中国文学的中心位置，甚至被看成是落伍和保守的代名词，之后虽然有“现实主义冲击波”的昙花一现，但总的来说，现实主义文学是渐行渐远，被淹没在“个人化写作”的庞大洪流中。然而，进入新世纪后，现实主义又重新回到了人们的视野，一些刊物相继推出以“现实主义”为命名的创作，不少评论家为之摇旗呐喊．在理论上进行积极的倡导。我以为，

简介：对于“河伯”（又有冯夷、冰夷、无夷等称谓）的认知，一般源于河伯娶妇的故事或者屈原《九歌·河伯》的描述。其实，二者的形象是完全不同的：“河伯娶妇”中的“河伯”是一位个性凶残、狡诈、暴戾的形象；而《九歌》中的“河伯”则是一位携女神游，徜徉于昆仑之巅且情意绵绵的恋者形象。不仅如此，由于地域和时代的不同，“河伯”还被塑造为其他的一些独特形象，展现出不同性格特征，这些就为我们全方位的认识“河伯”形象提供了可资借鉴的原始材料。因此，基于不同的文化意蕴，“河伯”在人们的心目中就具有了不同的期待视野。那么，在文学史中，如何解读河伯形象所蕴含的文化积淀及其形成缘由，则是学界需要深思和关注的问题。

简介：摘要本文首先从"创新"一词的起源，得出创新应具备的两大特征，并通过对另一位学者对创新与创造关系的认识，表明笔者对创新与创造关系的不同观点。然后本文通过对思维分类的梳理，揭示创新思维与诸多思维形态的关系。最后本文客观地论述了创新思维训练是产生创新的充分而非必要条件。

简介：当下不争的事实是：文字阅读已让位于图像阅读；在有限的文字阅读中，文学阅读又让位于消遣、娱乐阅读；而更有限的文学阅读中纸媒阅读又让位于电子、网络阅读。电子媒介时代文学已严重边缘化。