简介：针对剧场等演出场所的演出全过程,对演出场所的危险源进行辨识;总结并划分出危险源的种类,对剧场进行安全评估;同时帮助剧场管理方提供相应的风险控制策略,达到有效控制安全隐患,减少演出场所的安全事故的目的。

简介：英国政府认为英国正在成为世界创意文化中枢并以此为荣,但其创意产业政策却带来了各种矛盾,而且这些矛盾日趋明显,其中包括对国际性大型传媒公司与本地小型公司实施的政策支持方面的矛盾、媒体与文化政策中市民与消费者之间的矛盾及创意产业部门经济发展与社会融合之间的矛盾。当今世界在有关创意产业的各种论述中,经济竞争力与社会融合往往紧密联系在一起,英国尤其如此。因此,发展创意产业的目的有二,一是创造就业机会,提高GDP;二是促进社会融合,改变长期以来经济发展不平衡的状况。然而研究表明,通过支持创意产业发展来促进社会融合是行不通的,反而会进一步加剧经济发展不平衡的状况,导致社会进一步分化;城市中产阶级化(gentrification,又称城市绅士化)对创意产业劳动者的工作和居住环境产生了巨大影响,如何进入创意产业以及如何在其中得到发展几乎没有固定规矩可言。创意活动高度集中于伦敦和英格兰东北部地区,这些现象都说明创意产业的发展并不能带来社会融合,也不能促进社会公平。

简介：人文教育是当代大学生实现自我认识、增强人际交往能力、提升审美需求以及意志品质等方面有特殊的作用，也是大学生面对复杂国际关系背景下的精神基础。而传统戏曲作为国家人文符号，其介入高校的人文教育系统，具有重要意义。本文就从传统戏曲入手，谈谈其在高校人文教育体系的构建中，如何实现多维度的课程设计及价值体现。

简介：长期以来，代表受众态度的“满意度”指标，因无法解决即时、量化、同源的问题而备受冷落，为解决满意度调研存在的关键技术难题，2010年9月至12月，上海戏剧学院媒介研究中心采用国际领先的随身媒介测量设备在上海开展了“广播电视节目即时、量化满意度调查”研究项目，进行了满意度评价的新型探索，针对性地集中攻关，更新观念、更新方法，为建立新型受众研究方式提供了有益范本。

简介：本文从高专学前教育专业声乐课程规划理念、目标方向理念、教学内容理念、教学方法理念、教学评价理念这五方面进行了较为系统的论述,不仅仅让学生熟练掌握声乐知识和歌唱技能,并且让学生体会到音乐的内涵,从而理解音乐的快乐,用歌声去表达内心对音乐的感受,为从事学前教育事业,打下坚实的基础。

简介：今年是中国话剧诞辰110周年，自传入中国的百余年间，伴随时代剧变与社会变迁．在先辈的探索与努力中，话剧的发展几经起落，逐渐在中国生根发芽，形成了自己独有的发展轨迹及其艺术特征。直至今天，话剧发展呈现出多元的表达方式，中国的话剧艺术家仍在孜孜以求的探索话剧艺术的创新发展。苯期我们继续聚焦话剧的研究与创作，刊发讨论话剧百年与“中国学派”演剧体系的探索发展、中国话剧理论批评的向度，品赏评剧《红高粱》剧本及其编剧创作心得．选登一组优秀的理论评论文章、名家剧作，以飨读者。

简介：金铁霖先生的民族声乐教学体系,借鉴西洋唱法的美声因素,如腹式呼吸、低喉位发声等,创造性地融汇了西洋美声和民族声乐的方法,提出了母音发声训练、通道和支点、混合声、腔圆字正等观点,从而统一了共鸣声区,拓展了歌唱的能力,细化了歌唱的技巧,解决了字声统一的问题,创建了全通道歌唱与气息循环技术。

简介：当前，全国各地正在如火如荼地构建公共文化服务体系，各类文体设施新建的、改建的、扩建的都应运而生。那么，公共文化设施建成后．如何去运用又如何去吸引群众参与呢？笔者认为，业余文体团队是构建新农村公共文化服务体系的中坚力量，是推动新农村公共文化服务体系建设的助推器，它挖掘开发的是农村文化的根基，获取的是农村文化发展的活力源泉，丰富的是群众业余文化生活，是农村文化获得长期稳定发展的不竭动力。本文以潍坊市为例从当前基层业余文体团队发挥的具体作用及如何提高作用，巩固和提高业余文体团队凝聚力等问题进行探讨。

简介：本文通过对河北省12所中学进行问卷调查及数据统计,分析目前河北省中学校园音乐文化存在的不足,并提出了构建和谐校园音乐文化的目标体系。

简介：随着北京市杂技学校新一轮课程改革的逐步深入,广大教师的教育思想、业务素质、价值取向等经受着前所未有的冲击,面对形势的变化,杂技艺术教育教学更是需要向前飞速发展。我校课程改革发展中的＂校本教研＂是学校常态性工作的一个重要内容。我校杂技专业集体备课模式是＂校本教研＂中的一个重要特色,

简介：黄佐临借鉴戏曲的话剧舞台创造，集中表现在其“写意戏剧”的艰辛追求中。敏锐地感受到西方近现代戏剧的译介形成中国话剧演剧的刻板性和局限性，黄佐临借鉴民族戏曲和布莱希特以力求拓宽人们的戏剧观念，并从中国戏曲出发去创造具有民族特色的话剧演剧体系。从20世纪50年代至80年代，他都在执著地探索着。

简介：高等教育和中等教育是两个不同的教育层次。它们的教育核心都是素质教育：中等教育向高等教育输进大量优秀生源，推动了高等教育的大发展。艺术教育由于它长期、连贯性的特点，更是这样：中等艺术学校是中等艺术教育的主要形式，由于近年米，中专毕业生就业难，高校、普通高中扩大招生规模等原因，它自身的改革显得十分必要和重要。中等艺术学校怎样克服现行教育中存在的弊端，化不利为有利，以高校扩招为契机，更好的构建中高等艺术教育相互接轨的新体系，是值得我们重视的问题：这里仪就中等艺术学校教育改革谈一些自己的看法。

简介：公共图书馆服务体系是社会公共文化服务体系的重要组成部分,是指一个国家或地区的公共图书馆独立或通过合作方式提供的图书馆服务的总和。从基础设施架构的角度看,公共图书馆服务体系就包括所有实体图书馆、流动图书馆以及它们建立的馆外服务点、图书馆联盟、总分馆系统、区域性服务网络等服务平台。它是政府举办的、非营利性的、收集和传递文献信息资源,传播先进文化,以保障大众基本文化需求的公共图书馆机构和服务的总和。

简介：作为一个独创的音乐教育体系,奥尔夫音乐教育体系以全新的观念和方法,给予音乐教育深刻影响。在学前教育专业钢琴课中奥尔夫教育体系的应用,不仅给学前教育专业钢琴课程教学提供了新思路,对于推动儿童音乐教学发展,也具有重要的启迪价值。

简介：为了弘扬民族优秀文化,反映伟大时代的风貌,总结和交流剧本创作经验,促进和繁荣戏剧创作,四月十四日,安庆市文化局召开戏剧创作会议。参加会议的有市属城区及八县分管创作的文化局长、戏剧创研室编剧、专业剧团团长共七十余人。安徽省艺术研究所所长吴志华、省文化厅艺术处副处长周天柱、省艺研所编导室主任凌树声和理论研究室主任唐跃、《安徽新戏》副主编刘永濂以及省艺研所南方片联络员唐家政应邀出席会议。

简介：大型特色活动是城市生活的亮点,是城市重塑与再生的一剂良药。全球每年都会举办数百场各种性质和目标的大型活动,相关盛事构成了各国经济增长及国家竞争力上升的一个重要组成,同时也是优化城市环境设施的抓手、城市经济增长的引擎以及提升全球影响力的名片。本文对大型特色活动与特色文化城市建设评估指标体系进行研究与制订,旨在通过评估大型特色活动的举办情况,考察活动的举办是否有利于城市特色的建设,进而达到城市文化功能修复的目的。

简介：由安徽省黄梅戏艺术发展基金会、安徽省艺术研究所和黄梅戏研究会联合主办的’95黄梅戏表演艺术研讨会,经过近一年时间的筹备,于1995年12月20日在合肥文华园开幕。开幕式由安徽黄梅戏艺术发展基金会常务副会长、黄梅戏研究会会长蓝天主持。

简介：碑学研究是一个宏大的课题，关于碑学的界定、审美及其具体实践等方面的问题讨论已多，但关于碑学笔法理论的探讨却多局限于如涩笔、中锋、裹绞等某一个点的衍说，有的甚至批评碑派书家不懂笔法。其实，对碑学笔法理论的误解往往是由于批评者多以帖学的立场去审视碑学的笔法理论。清代以包世臣为核心的碑学家有意无意地建构了有别于帖学、体现出新的审美原则的碑学笔法系统，这些理论不仅是碑学建构的理论基点，而且使理论落实为具体的实践，以其独特的审美特征标志着碑学内涵的最终生成。在笔法理论的建构中，碑学家确立了自己的笔法原则和系统：用逆是为藏锋，藏锋方能中锋行笔，行笔时既要疾中有涩，以得雄厚自然，又要行中有留，留中有行，以绝呆板、轻滑。要得厚重，故铺毫而行，万毫齐力而得中实之妙，避免空怯。因铺毫易散锋，故而裹笔以得势。这些笔法原则与篆隶和北碑的审美特点是一致的。

简介：要保证课堂新常规的顺利实施,笔者认为要特别关注“明确指令”“常规实施”“反馈更新”这三点。只有这样,建立起来的新常规才能真正为新体系课堂服务,才能使新体系落地生根,开花结果。

简介：一、关于“移步而不换形”的一段往事关于“移步而不换形”这桩“公案”，已是六十年前的事了，今天为什么又提起，）一是许多人并不了解其来龙去脉，乃至误解。二是对“移步而不换形”含义的解读至今仍存在较大差异，即对京剧艺术的创新发展仍有不同主张。这里我介绍一下已故前辈著名戏剧家马少波同志发表于2006年《中国京剧》后收入《马少波文集》卷八第443页-485页的长文，文章中详细介绍了这桩“公案”的全过程。其要点大致为：