简介：

简介：钢琴学习过程中最容易被忽视也最重要的就是平时联系，特别是艺术高考生，很多考生并不是从小学习钢琴，多数的是为了应付高考，或者是家长要求才开始学习钢琴，考生被动性的学习，成效也是可想而知，但既然选择了这条道路，就要用最好的状态去应考。

简介：音乐可以帮助人们陶冶情操,净化身心。军校培养专业的音乐人才目的在于弘扬军人坚毅不屈的坚强品质,鼓舞军人的士气。同时,加强文化建设和素质培养,达到全面提升军人素质和文化素养。军校音乐教育不同于普通的应试教育和大众对音乐的需求,而是一种为适应军人需要,配合国家对军队、对军人的严格要求,具有军人特有品质的艺术形式,这是普通流行的音乐无法替代的部分。军队艺术熏陶及培养对军队的建设是至关重要的,这不但有利于促进文化的交流和传承,提高大家的信心,同时也可以通过歌曲等艺术形式向外界更全面、更透彻、更清晰的展示军人的风采,弘扬军人精神。本文简单阐述提高军队音乐素质教育的方法,希望可以在军校音乐素质教育方面有所帮助。

简介：<正>把音乐当作一个音的建筑,于是便有了结构的概念。对结构这一概念可以从两方面理解,一是从宏观角度,考察音乐的各部分之间的关系;一是从微观的角度,考察这样一个建筑是怎样由有限的音材料组织而成的。前者就是一般的曲式研究,它更注重于音乐结构的外部形态及各部分之间的联系;即更注重于告诉我们音乐的结构是什么样的。这种研究有一种乐于

简介：作为和声学教学重要内容的和声习题写作训练，是和声学实践中最主要的方式之一，也是学习的重点与难点。本人通过多年的和声学教学发现，学生写作和声习题（高音题）时，常常不经过充分审题，上手就做，这就容易造成做题逻辑混乱、事倍功半。所以做和声习题时，步骤与程序是很重要的，只有从宏观到微观、表层到背景都明确题目所含的知识要点与难点，抓住并发展它们，做题才能走向正确的方向。而以往和声习题写作方面的论著，对做题步骤的论述总体较为宏观，对于学生习题写作实践的指导性不强。本文将结合实例，针对和声习题写作（高音题）的基本步骤进行详细论述。

简介：花腔女高音（Coloraturasoprano）特指具有花腔技巧的女高音。歌曲演绎时,其以华丽的音色、极高的嗓音、灵活多变的唱腔赢得越来越多观众的喜爱。然而,即使是在人才辈出的中国,优秀的花腔女高音却如凤毛麟角,如何加强对花腔女高音的轻机能方面的技巧训练,提升其艺术魅力已经成为当代声乐界普遍关注的问题。笔者根据自己多年来的教学实践,结合花腔女高音训练过程中容易出现的问题,总结了花腔女高音的训练方法及常见问题的解决措施。

简介：要想弹好钢琴作品，首先要对钢琴作品进行深入细致的分析研究，有了对钢琴作品比较确切的、深刻的理解，才有可能弹好钢琴作品。弹奏者要从理性上揭示作曲家内心的奥秘，认识和把握钢琴作品的调式、调性、节拍、节奏、速度、风格、情调和所表现的音乐内涵等，这是弹好钢琴作品的重要基础和前提。这种理解包括音符、节拍、指法、句法、奏法、休止符、延长记号、重音记号和力度、速度以及各种表情记号等。弹奏者只有严格按照谱面上的一切标记深刻理解、正确弹奏，才有望达到丰富表现的最高境界。

简介：在钢琴教学中,教师不仅要传授学生基础理论知识,还要帮助学生提高演奏技能,并将钢琴的基础理论知识与钢琴的基本演奏方法相结合,使学生可以通过一定的教学方法得以掌握不同的演奏技巧,使学生的钢琴演奏水平得以切实的提升。教师不仅要教授学生正确的弹奏姿势和演奏技巧,还要对学生的演奏节奏和反馈进行指导,重视家长在学生学琴过程中的作用,通过各种教学方式,提高学生的学习效率。

简介：扬琴自古代传入中国以来,经过漫长历史的演变,现今已成为我国民族乐器宝库中主要的拨弹乐器之一。民间演奏扬琴作为一种文化现象,始终反映在人们的文化生活之中,经过长期的历史积淀和历代演艺人员的继承发展,创新变革,现今已形成了具有中国民族特色的教学、演奏、创编等一系列完整的体系。扬琴制做的规格和制式技法及名称,演奏表现形式基本上达到规范统一。经过实践总结的“腕指结合”演奏方法,理论性地指导着扬琴入门、教学及演奏。

简介：声乐教学的目的是为了使学生能够正确的掌握歌唱技巧和方法,激发学生的创造力和表现力,培养学生对声乐的热爱和感觉。传统的声乐教学方式在一定的程度上限制了学生的发挥,现代声乐教学方式更容易为学生创造良好的学习氛围和环境。本论文首先分析了传统声乐教学中的问题,进一步阐述了现代声乐教学的方法和特点,从理论上为现代声乐教学提供一定的借鉴意义。

简介：本文的开展是基于视唱训练的理论和实践基础上开展的,就有关视唱练耳训练的主要内容和手段进行了阐述。音乐听觉训练的开展主要是从音阶练习、单音辨别、听写听唱,以及音程与和弦的模唱、听唱、构唱训练,简要讲解了节奏训练常用方法,以及视唱时涉及到的音准训练。本文中笔者持这样的观点,应将涉及到的学科在教学过程中不断渗透,使其能够具备更强的灵活性和实用性。

简介：前不久由人民音乐出版社出版了.中央音乐学院杨峻教授从自己多年从事钢琴教学的实践经验总结出的有关钢琴教学的方法和理论,既具有切实的针对性和操作性,又具有理论探索的深邃与严密,通俗晓畅,深入浅出.本文试从教法的运用、教材的选择、乐谱的记忆和强度的控制等几个方面进行论述,以期促进钢琴教学事业的进一步发展.

简介：自然环境差异、人文地理差异与音乐主导要素相结合，是民歌区划的基本原则。以民歌数量、体裁、调式、音阶、曲体结构五种主导要素为依据，完成类型区划。以类型区划为基础，完成民歌核心区、外围区、过渡区与民歌中心的结构区划。立足类型区划与若干个结构区划，结合自然地理单元与方言分区、民族分布等因素，则最终可以完成实证性的中国民歌区划研究。

简介：音乐教学与绘画相结合的方法河南朱友善，宫鹤小学生好动、爱玩，这是儿童生理心理特点所决定的。在音乐教学中，如果将音乐与图画结合起来，能收到事半功倍的效果。几年来我们在音乐课堂教学中，采用音、画导课。音、画引歌，听音画图，音、画再现等教学形式，切合儿童生...

简介：小学舞蹈教学作为小学素质教育改革全面推广过程中的重要组成部分，对学生艺术素养与综合能力的提升具有重要促进作用。在小学舞蹈教学中，教学方式与方法作为教学实施的关键，是保证教学顺利进行与完成的重要举措。将新课程教学理念与方法融入到教学实践中是新时期小学舞蹈关注的重点。基于此，本文结合笔者教学经验，对小学舞蹈教学方法与方式进行了探索与分析，以供参考。

简介：<正>乙、整体研究法“整体研究法”是一种把音乐作为它所处文化中之一成份来加以研究的方法。因此“整体”一词在这里主要是指涵盖音乐在内的音乐文化整体,不是我们在音乐描写法中所说的从文化整体中抽出来的单纯的音乐的整体。音乐文化整体与音乐整体一样,大则可指涵盖人类“一切音乐”的整个人类音乐文

简介：＂视唱练耳＂一词源自欧洲,英文为：＂Sight-singingandEar-training＂,即对视谱而唱和听觉能力的训练。视唱练耳逐渐发展成为一门音乐课程中的基础课程,其重要性不言而喻。笔者从学习的角度出发进行文献综述,试列出一些具有做针对性的学习方法并对其进行分析和总结。具体方法有通过大量的旋律储备提高学习者自身对音乐形象的感知能力以提高视唱水平、从易到难逐步提高听觉能力以改善音准水平;在练耳训练中将内容细分为单音、音程、和弦、节奏、旋律进行逐步学习;基础理论的学习时常贯穿于视唱练耳的学习中,应予以重视和巩固;最后将三者相结合进行综合学习。此外,学习者拥有积极的学习态度是学好这门课程的关键。

简介：练耳,是音乐专业教学和学习中音乐听觉训练的一个系统工程,它涉及音乐领域的方方面面。不论是学习声乐、器乐,还是学习理论作曲,都离不开音乐听觉的训练,对从未接受过音乐听觉训练的初学者来说,训练的难度较大,尤其是对音乐素质较差的学生进行音乐听觉的训练难度就更大,这就要求我们教师在教学中能针对学生的具体情况,研究和摸索出一套切实可行的教学方法进行教学,才能使教学质量得到提高。下面就谈谈自己在练耳教学中

简介：本文就作者本人在演奏、教学中,关于小提琴练琴方法的一些问题进行阐述,总结了在实践中得到的一些心得体会,学会用脑及运用恰当的方法练琴,将会大大提高练琴的效率.

简介：电影是科学技术的产物。19世纪出现的各种传播声音的工具实际上已经包括了电影声音设计的全部概念,21世纪,电影全面进入了数字时代,数字技术为电影带来了翻天覆地的变化,电影中的声音也从未像今天这样被人们重视,本文就电影声音设计技术探讨关于声音设计的概念与方法,希望本文的研究对于新时代从事电影声音研究的人士有所帮助。