简介：孟小师，西安音乐学院声乐系副主任、教授、硕士生导师。同时，她还任中国民族声乐艺术研究会常务理事、中国声乐家协会理事、陕西省青联委员、中央电视台特邀演员、陕西省各类声乐大赛评委等众多职务。

简介：照片上的这位青年人,那浓浓的络腮胡须,那炯炯有神的双眸,透着东北男子汉的刚毅和纯朴。他就是沈阳评剧院的青年舞美设计师孙浩元同志。听说浩元在去年全国现代戏观摩演出中,与该剧院导演杨晓彦合作的现代评剧《山里人家》荣获了“优秀舞美设计”奖。紧接着,又在当年举办的沈阳市艺术节上,《山里人家》和他设计的另一出戏《魂断天波府》均荣获了“舞美设计优秀奖”。回想起在1989年的全国振兴评剧交流演出中,由

简介：张师勋的《韩国音乐史（增补）》中涉及音乐思想方面的内容可以概括为几点，即音乐与“天”、音乐与宗教、音乐与政治、音乐与情感、音乐与美学、音乐与教育、音乐与民族。从这些内容可以看出韩国古代音乐思想和中国古代音乐文化的密切关系。张师勋认为韩国音乐应该走自己的路，提倡韩国的乡乐创作，否定因袭中国音乐和西方音乐的做法，这是正确的。但是历史无法抹除，本文认为应积极地看待中韩关系；而反对西方中心主义也正是中国所要做的。

简介：＂为你骄傲心歌飞扬＂刘辉教授教学三十年师生音乐会将于2015年6月6日晚在沈阳盛京大剧院音乐厅举行。届时,刘辉教授将携他的学生们一起演绎二十余首风格迥异、表现形式多样的声乐作品,为沈阳音乐学院民族声乐系建系三十周年献礼,为首届全国专业音乐院校民族声乐艺术交流展隆重开幕奏响开篇乐章。本场音乐会由沈音·北方交响乐团担任伴奏。

简介：本文介绍音乐理论软件PC－DATA的使用方法及美国音乐理论家AllenForte《PC集合基本型及音程向量表》的概况以及该表的缺陷。

简介：储师竹教授(1901.2.5～1955.11.3)江苏省宜兴县新建乡藏林村人。自幼酷爱音乐,学习过许多中外乐器,熟悉民间戏曲和音乐。十五岁时,到常州省立第五中学读书,受到音乐大师刘天华先生的恩遇,向他传授二胡和琵琶。中学毕业后,他考入华北大学附设音乐传习所,继续受刘先生指导。1926年毕业,前后追随刘先生学艺九年。储教授主要继承了刘先生开创的二胡学派,以一代二胡演奏家蜚声乐坛。可惜的是,储教授生前没有演奏录音,然而他的二胡作品,却让我们窥见到他师承

简介：

简介：今年《曲艺》杂志第5期《特别策划》中炜熠撰写的文章《有感而发话拜师》刊发后收到很多曲艺作者、专家、表演艺术家和读者的来电、来函；该文通过微信发布后不到8小时，即被阅读500余次，大家纷纷点赞的同时转发到朋友圈，得到了更为广泛地传播。很多人留言：“文章解决了当下拜师中存在的很多问题”，“对于今后拜师具有借鉴意义”，“先师开创张口饭，徒辈传承留艺德”……还有很多业内外人士针对此文进行了深入剖析，分析了其意义所在及拜师给予我们的重要启示，本文从不同角度择取几篇，与读者共同分享。

简介：我有幸参加中国戏曲学院附中举行的表演科88级毕业典礼,那种隆重热烈的场面,至今萦绕在我的眼前.特别是京剧表演教授陈国卿代表教师们的发言,那真诚深切的谆谆话语,博得了全体毕业生的阵阵掌声,最后,他从怀中拿出了构思很久的贺诗:

简介：戏曲盔头，中国传统戏曲演员扮演人物时头部所戴道具，隶属于京剧衣箱。在传统戏曲中担负塑造人物形象、彰显身份、性格的重要职能。中国戏曲盔头式样大致有四五百种之多，戏曲界常依外观、质地，将其分为“冠、帽、巾、盔”四类。而从盔头制作的材质、工艺上讲，则分“软胎”、“硬胎”两类。盔头自产生至今一直采用手工制作，已形成“硬胎”、“软胎”二种较为完善的工艺流程。二者所需材料、工具、程序不同，且繁复程度各异。盔头式样、颜色、纹样的创造、筛选与承袭，是盔头艺人、伶人、观众共同审美实践的结果。他们将戏中各色人物的好恶、品评与传统信仰、宗族观念等凝聚其中，赋予了盔头更为深刻的美学意义。

简介：<正>辛未深秋赴渝参会,重庆音协安排去大足石窟,同行者皆是音乐界同行。石窟中“六师外道”群像(见图像)的生动传神,素为游览者喜爱,尤其是那“吹笛女”,称得上是古代石刻艺术的珍品。这实际上是宋杂剧中“五花爨弄”表演形式的物态遗存。

简介：提起海河水曾有的苦涩天津人民苦不堪言,企盼早日结束喝咸水、苦水的历史。于是1982年国家拨巨款将清澈甜润的滦河水引入天津,1983年9月11日引滦入津工程竣工通水。端起甜甜的滦河水天津人民喜上眉梢,盛赞党和国家实施造福子孙后代的千秋伟业。说来也怪,喝又咸

简介：在世界文化名城山西平遥县文博馆内，现存一组纱阁戏人，简称纱阁，是本城店铺六合斋老板许立廷于光绪三十二年(1906)制作的。原为三十六阁，现存二十八阁，每阁一剧，均为清末梆子声腔流行剧目的精美再现、梨园舞台演出实况的漂亮缩影。场上人物动感鲜活，化妆、服饰异彩纷呈，就连舞台装置和道具也都很逼真。凝聚着情节瞬间的戏曲造型，看似无声胜有声，令人沉迷其间，流连忘返。强烈的艺术魅力，折射出作者的聪明和才智。这是一组珍贵的民间工艺的历史遗存，古代造型艺术的新增品种，也是当地戏曲民俗的形象展示，为我们了解19世纪末到20世纪初山西中部地方戏曲的独特风貌、繁荣情景，以及梆子声腔二十八种剧目某一场面的表演形式，提供了最为直观的参照。

简介：巴中南龛石窟历史悠久,雄伟壮观,其始建于隋朝,兴盛于唐朝,后世不断增镌,形成了今日规模宏大的南龛石窟。巴中南龛石窟是隋唐时期佛教文化盛行的产物,也是我国古代劳动人民的智慧结晶。为深入了解这一巴中古文化的历史见证,本文将从南龛石窟的表现形态和审美风格进行研究阐述。

简介：日本民艺运动是英国工艺美术运动在亚洲的影响的延续,同时又结合了日本自身的社会现实,明确了日本传统文化和手工艺术在时代变革中如何保存和发展的重要问题。两场运动有着强烈的精神共鸣,其思想理念至今仍值得我们探寻和思考。

简介：一转眼,离开沈阳音乐学院已经4年了。这四年,我向数不清的人解释过我的专业,但是每一次的版本都是不一样的。刚毕业时,有人问我音乐治疗是什么？是给别人听听歌解决心理问题么？那时我会在脑子里回忆书上的定义,然后回答他们：我们专业的人都是“杂家”,我们要学心理学,要学医学,当然还要学音乐,然后用音乐作为我们的工具,去做放松、咨询、治疗、康复。2015年真正开始在特殊康复中心面对着干净的如同白纸一样的特殊孩子.

简介：在萧友梅所处的那个时代,＂中国音乐向何处去＂这一历史性诘问始终萦绕在音乐家的心头,如何认识和处理中西关系成为诸多战略命题的核心。萧友梅以学贯中西、博古通今之深厚学养和开放性国际视野,自觉承担起思考现实、研究对策和谋划未来的历史使命,为后世音乐家的继续前行开辟了道路。将萧友梅称之为＂我国新音乐发展战略的设计师和先行者＂,确属实至名归。

简介：记者：各位读者大家好，这期《名家与茶》栏目我们有幸请到的是著名相声表演艺术家丁广泉老师，丁老师您好!

简介：众说周知,小提琴是起源于欧洲的弓弦乐器的一种。由于它的音色优美,音域宽广,表现力极强的缘故,历来被人们认为是最有艺术价值的乐器而赋予“弦乐器之王”的美称。的确,小提琴不愧为弓弦乐器族中的姣姣者,它之所以备受人们的喜受绝非偶然。小提琴最令人神往的美学品格,就是它那美妙音质的宏亮、圆润、丰满、纯净、宽厚,十分近似于人的嗓音,特别适于人们用来做为表情达意的最佳工具。正是由于小提琴的这一独具的长处,它不仅素为欧洲人民所珍爱,同时也深受世界各国人民的欢迎,被广泛引进到各自的民族乐音中去。

简介：在声繁音杂的20世纪,巴伯（SamuelBarber）作为美国现代作曲家,灵活运用现代音乐的创作技法,将浪漫主义特有的抒情性旋律糅合进极具个人情感意识的音乐叙述中,融汇成其特有的新浪漫主义音乐语言特征。《叙事曲Op.46》是一部充满灵性的短篇钢琴独奏作品,作曲技巧和创作风格上秉承了古典主义的结构严谨与浪漫主义的优雅气质,同时借助现代和声的神秘与另类,暗涌着作曲家当时精神状态的焦虑与不安。文章通过对巴伯的生平和其音乐风格特征的探究,剖析《叙事曲Op.46》的创作背景与作品结构,从作曲技术、表演技术两个角度探究其独特的音乐工艺。