简介：摘要本文首先从"创新"一词的起源，得出创新应具备的两大特征，并通过对另一位学者对创新与创造关系的认识，表明笔者对创新与创造关系的不同观点。然后本文通过对思维分类的梳理，揭示创新思维与诸多思维形态的关系。最后本文客观地论述了创新思维训练是产生创新的充分而非必要条件。

简介：摘要师要特别重视对培养学生的创造性思维能力的培养，要从培养学生思维的灵活性，求异性和独创性入手，让学生成为学习的主人，给学生提供更多的创造机会，让不同智力水平的学生的思维能力都能得到发展。

简介：《论音乐作品的本质》是波兰音乐美学家卓菲娅·丽莎（ZofiaLissa,1908—1980）创作的一篇重要论文。（1）通过对“音乐作品”的本质进行抽丝剥茧的理论分析,置于历史化眼光下审视,与其说她是在尝试发现一个举世皆然、超越古今、无可动摇的“本质”,毋宁说是在挑明这种“本质”的历史相对性及意识形态性,甚或说,她无异于在宣告“音乐作品”的终结。在文中,她坚持从马克思主义立场出发,对“音乐作品”这一概念予以彻底的批判与反思,吁请人们思考音乐文化时所惯用的基本概念范畴打上问号,并进行历史清理。

简介：在黄昏,你背立于夕阳成一幅诗意的剪影。你的指尖跳跃着幽蓝的焰火。如水的音乐来自看不见的弦,在夕阳的余晖里,在你秀发的起伏之间,在湖水中心夜海深处悄然开放的莲花那无法捕捉的呼吸中。那是夕阳吞吐的万里河山,千条江流。那是众水

简介：　　郎朗,一个男人的漂亮名字.默念时舌尖在嘴巴里快乐地颤动两次,心情会因为这个重叠音而晴朗高昂起来,这个来自北方的年轻男子,用一架钢琴,成就了他橘色的音乐大会堂.2006年,这个足够漂亮又有足够魅力的音乐先生,让万千痴迷于他的耳朵,接受了一次华丽钢琴音乐的旅行.如此年轻干净而有为的人,让人不敢轻易说很爱.爱是自私的,可以伸展的空间那么小.……

简介：文章以湖南花鼓戏为对象,通过对湖南花鼓戏唱腔类型、润腔手法、伴奏艺术及音乐特征的提炼,揭示湖南花鼓戏音乐体制的特色,为湖南花鼓戏音乐体制的构建提供参考。

简介：

简介：中国传统音乐是与新音乐相对而言的概念,历史久远。王耀华指出：“中国传统音乐是指中国人运用本民族固有的方法、形式,所创作出来的具有本民族固有形态的音乐。”为了将“新音乐”和“传统音乐”加以区别,强调传统音乐所具有的民族特色,目前我国音乐界也用“民族音乐”这一称呼来认指中国音乐中的传统音乐。传统音乐在一定地域和特定的人群中世代相传,其独具的艺术特色体现在以下方面：第一,民俗性与集体性。

简介：把音乐哲学或者音乐美学进行自律与他律的划分应该是伽茨着眼于音乐美学的主要流派的划分而借用的一个普通美学（来自康德）的标准。这样的一个借用，一方面为音乐美学主要的流派进行分类提供了—个简约的坐标系，另一方面彰显出自舒巴特创造‘音乐美学’这个概念以来，人们对于音乐美学理解的悬殊。

简介：《中国比较文学》杂志2003年第3期推出了“比较文学教学和学科理论建设”这一新的栏目。该栏头条发表了署名“夏景”的文章《教材编写与学术创新——兼与王向远教授商榷》(以下简称“夏文”)，对我的《比较文学学科新论》(以下简称《新论》)一书提出了商榷。读后感觉夏

简介：　　前段时间,易中天成为一个新的引人瞩目的文化热点.他从一位学者突然变成超级明星,受到追捧.从电视讲堂到畅销书,易中天确实是红透半边天,成为今天知识界在公众中最轰动的人物,比余秋雨还要名声显赫.人们对于易中天的成功有着不同的解释.在我看来,易中天的成功正是一种"浅思维"的成功.……

简介：<正>一仅仅从形象思维的角度把握艺术思维,阐述它与科学思维(逻辑思维)的性质区别,这显然是不够的。艺术思维作为主体性的人类思维的一个构成部分,本身意味着它要受到人类思维机制和水平的整体制约。两者的关系既是结构性的,又是功能性的。功能是结构的必然产物。人是符号的动物。恩斯特·卡西尔曾指出:“符

简介：别林斯基说：“诗歌是寓于形象的思维。”他又说：“一切存在的东西，一切实有的东西……都是自己进行思考的思维。……因此，只有思维存在着，除了思维，什么都不存在。”别林斯基早年是黑格尔哲学的信徒。黑格尔认为，宇宙的本原是“理念”，也就是“思维”，或曰“宇宙精神”。“理念”在其辩证发展中异化为自然界，自然界由无机自然发展出有机自然，然后发展出入类和人类社会。人类凭自己的认识能力反回头来去认识理念的全部发展过程及其本质，主观理念和客观理念达到统一，即为“绝对理念”。人类认识“理念”，从低到高依次有三种方式：艺术的方式、宗教的方式和哲学的方式。

简介：德国古典美学由康德至黑格尔的发展历程,实质是在近代西欧＂思想气候＂即＂确然性寻求＂的知识观背景下,从审美心理结构的哲学分析进展到审美对象的哲学思辨、从批判美学进展到艺术哲学的演进历程。席勒1793年的《论美书简》通过穷举＂美的研究法＂而贯通了这一进程,成为德国古典美学历史进程的关键和中介,其＂美学史意义＂就此得以彰显。

简介：摘要当前世界上影响力最大的一个音乐教育体系就是奥尔夫音乐教学法，该教学法提倡在课堂教学中注重学生主动性、积极性的发挥，把相关的舞蹈动作亦或是音乐、语言表述等有机结合起来，在此过程中培养学生的主动创造力，活跃课堂学习气氛，在潜移默化中提升学生的音乐素质。基于此，本文主要就小学音乐教学中奥尔夫乐器的运用做了简要的探讨，以期有助于音乐教学成效与学生音乐素养的同步提升。

简介：东北的民族民间音乐与东北地域文化一脉相承，东北民族民间文化的历史悠久、底蕴深厚，生长在东北大平原上的满、锡伯、赫哲、鄂温克等民族很早就是这一区域文化的主流。在历史进程中又吸收融合汉、蒙、回等民族文化的精华，形成了多民族融合和多元化文化共生的东北地域文化。东北的地域文化为东北民族民间音乐提供了丰厚的土壤。

简介：赣南排工号子是赣南客家民众在山区水运的扎排、放排等运输劳作中创造出来的一种民歌。其音调或高亢或低沉,但音域不宽,起伏较小;节奏或舒缓或急越,对应着排工不同劳作环节的强度;其歌唱形式是一领众和,以纵向和声为主;其调式则以五声为主,主属清楚,具有很强的稳定感;其结构简练短小,乐段独立性不强。赣南排工号子的音乐特征主要取决于排工号子得以生成的地缘劳作背景,也与赣南客家族群独特的语言、性格、风俗习惯和审美情趣密切相关。

简介：春秋战国时期出现了百家争鸣的局面。其中最有影响力的为儒、墨、道三家。在音乐思想上，儒、墨、道三家的音乐思想主要是围绕“礼乐”而展开，由于道家学派对乐的论述十分有限，最有代表性的是以儒家为代表的“倡乐”和以墨家为代表的“非乐”两派。

简介：清末民初，随着国门的打开，兴起了西学东渐的大潮，欧美各门艺术及学术思想逐渐传入中国。中国音乐也经历了西方音乐的冲击和洗礼，最早传入的宗教音乐、军乐、学堂乐歌等西方音乐都对国内音乐有过较大的影响。伴随着西方音乐的传入，一大批西方音乐美学理论也被留学欧美的中国人翻译并引介，逐渐为国内音乐界所熟知，引发了中国传统音乐美学思想与西方现代音乐美学思想的冲撞、摩擦和融汇，中国音乐美学思想也逐渐完成了由传统向近代的转型并被音乐界逐渐接受。在这次传统音乐美学向近代音乐美学的转型中，萧友梅、黄自、黎青主、

简介：戏曲是融时间性与空间性于一体的综合艺术形式。中国戏曲是各族人民在长期劳动、生活中艺术创造的结晶，它以一种综合的表现形式展现在人们眼前。这种综合的表现形式，与中国古代“乐”的泛称较为契合。中国古代的“乐”是一个“综合概念”、或者说是一个“集合概念”，即诗、乐（音乐）、舞三者相结合，是音乐及其延伸意义的泛称。中国戏曲的唱念、器乐及做打，并不是各自独立毫无联系的，而是相互融入、