简介：混声合唱是人们感受合唱多声魅力的最佳方式之一,混声三部合唱因其适宜的音域、良好的和声性功能等优势成为最适合高中阶段学生的合唱组织形式。然而目前绝大多数班级合唱训练还停留在齐唱或以二声部为主，

简介：互联网技术及互联网形势下的课程教学已经成为时代的一大发展趋势,如何利用好互联网资源让其最大化地辅助景观设计类课程的教学,并进一步提升教学质量和水平成为我们研究和探索的一大方向。

简介：近十几年来，少儿戏曲比较活跃，每年都有多项少儿戏曲的评选或竞赛活动红红火火地举办，吸引了许多有兴趣了解并学习戏曲艺术的少儿和家长的热情参与。随着一拨又一拨戏曲童星的涌现，各类社会文化活动中越来越多地出现了他们的表演。凭着天真的孩童本色以及令人惊叹的艺术天赋，一部

简介：在中医药院校的教育中，公共美术课程中并不是专业的主干课程，但对培养中医药院校大学生素质，提升中医药院校大学生的审美情趣，了解艺术发展过程，掌握艺术运动规律，理解艺术对生活、学习、事业的促进推动却具有不可或缺的重要作用。本文通过对设计思维应用于中医院校公共美术课程的理念进行论述，分析设计思维应用于中医药院校公共美术课程的必要性和过程，为提高中医药院校的公共美术课程的质量提供理论支持。

简介：摘要：艺术类院（校）以培养实用型艺术人才为办学目标．实现学校与市场的无缝对接，积极为学生搭建实践实训活动平台。舞台管理工作质量直接影响艺术表演专业学生实践实训是否能够达到预期的效果。为此，舞台管理工作者必须非常清晰的知晓工作职责和行使的职权，具备一定的专业素质和管理才能。

简介：音乐总是和感性的现实社会有着各种各样的联系.探究环境、社会、经济、文化如何影响音乐的产生、传播、消耗是当今民族音乐学学术视野中的应有之意.那么,我们如何去研究这些问题呢?本文所要讨论的就是在民族音乐学研究中社会学调查方法的运用及其意义.

简介：艺术从确认自身到解体自身在当代艺术学者看来便是整个艺术史。油画创作的过程中，艺术家前期的艺术体验、生活实践等是后期艺术创作的主要思想来源。艺术家思想贯穿于整个油画的创作实践，并在油画作品中得到深刻昭示。艺术家的思想在油画中也就体现为艺术家的个人风格，这些思想在艺术家长期的艺术创作过程中逐步成熟，形成艺术家的个人风格。所以艺术家的油画创作与个人风格的确立正是经历了从确认自身到解体自身的过程。

简介：尽管“都市题材电视剧”是中国电视剧生产、播出的重要组成部分，但在电视剧研究中，其内涵却没有一个明确的说法。艾略特说：“在一种新型批评中迫切需要实验，这很大程度上就在于对所使用的术语进行逻辑和辩证的研究。”①在中国特色社会主义的文化现实中，通过文本的“语境化”，我们可以看到都市题材电视剧的某些新面相，并进一步看到其叙事张力的想象架构、现代性体验的动力学，

简介：随着专业语境、传播媒体和表现形式的变化,当前高校视觉传达设计专业毕业设计教学面临治学陈旧管理固化等问题。文章围绕视觉传达设计专业毕业设计教学,结合自媒体时代特点,提出建构微信公众平台辅助下的视觉传达设计专业毕业设计运行机制,并从毕业设计选题、毕业设计展和毕业设计评价体系上进行实践探索,促进毕业设计教学改革和创新设计的发展。

简介：本文通过对创新性能力培养特色的实践教学模式相关内容进行研究，提出了艺术类创新性能力培养的目标，力争建立起艺术类创新性能力培养的特色课程体系和以企业化教学为辅的实践教学模式。从而发展和完善我国已有的创新型艺术设计专业人才培养模式，为高校建设和发展艺术设计专业提供新的思路。

简介：在现实生活中到处充满了音乐,学生每天都要“被迫地”接受许多音乐信息,这种无意识的听,往往都是“听而不闻”,这在客观上造成了一种不良的听觉习惯。由此可见,加强音乐欣赏教学,培养学生“听”的艺术,提高音乐感受与鉴赏能力是非常重要的。

简介：本文通过对比“赵氏孤儿”事件在史书、戏剧中的不同面貌，力图从文化结构分析的角度，揭示《赵氏孤儿》题材剧的文化蕴涵。

简介：通过在艺术设计类专业学生的设计思维的教学创新实践,从课程的教学目标、教学内容、教学方法、教学成果四个方面探究创造性思维课程的教学设计,在团队协作和学科融合中培养学生的创新意识,提高学生的创造性思维应用能力。

简介：为中国音乐史学界久所企盼的《萧友梅音乐文集》(陈聆群、齐毓怡、戴鹏海编,以下简称《文集》)已于1990年底由上海音乐出版社出版发行。该书收录了萧友梅自1907年至1940年散见于国内外有关书谱、报刊的音乐论文、短论、序言、讲演稿及教材等计56篇。它们从多角度反映出这位音乐家对中国传统音乐文化的重视和深层思考,特别是他对建设、发展中国音乐教育事业的诸多精辟见解,几乎渗透在《文集》主要论著的字里行间。这些有关著述,为我们全面研究萧友梅音乐教育思想,提供了许许多多具有说服力的理论观点和

简介：　　2007年是中国高考制度恢复三十年来最值得纪念的一年.这一年之于中国音乐教育的发展不仅同样值得纪念,更激起笔者对外国音乐教育理论及实践引入中国以来的近百年以来的发展现状之思考.……

简介：艺术展览也是＂看世界＂的诸多方式中的一种,而当代艺术不仅意味着前沿的艺术媒介和表现形式,也是不同地方语境下的个体经验交流的渠道。作为全球生活的参与者与思考者,当代艺术家总是对于最为直接的当下、对我们共同生活的世界做出即时而独到的回应。

简介：音乐是一门艺术,并且是一门为广大人民百姓所喜爱的艺术,因此报考音乐专业的大学生人数也在逐年增多.高校音乐教育在国民音乐教育中发挥着重要的风向标作用,它是音乐教育的先锋,我国的音乐教育改革也是从高校音乐教育开始.而当前,在新的形势下,高校专业音乐教育亟需继续加快改革的步伐,重新定位人才培养目标,转变创新型人才培养模式,构建实践型课程教学体系,将培养人才的实践能力作为重点.本文主要结合当前社会需要和高校音乐教育的实际对专业音乐教育人才培养模式的创新与实践进行了研究讨论.

简介：针对艺术设计的课程体系现状,以环境艺术设计中课程为实验案例,进行了营销意识导入艺术设计课程的实践性探索,运用营销概念与艺术设计教育交叉的创新教学模式,以叙事学的方法记录实际的课程中营销方式的导入对艺术设计课程所起到的影响与成效。

简介：任何一门学科都有一部悠久的发展史,民族音乐学作为一门从国外传来的新兴学科,在中国发展已有百年之久,诸多学者为这一学科的建设奉献了毕生精力,硕果累累。近年来,以民族音乐学家伍国栋先生的《民族音乐学概论》的问世为表征,标志着中国学者在这一领域的科学研究在学理层面上趋于成熟。

简介：在声乐的发展史上,民族歌剧的起源占据着重要的一部分,这种从西方引进的艺术形态给中国歌剧带来了深远的影响,中国歌剧的发展历经了不同时期,逐渐形成了中国歌剧的民族审美意识。中国的声乐教学随着歌剧的创作表演不断发展,其中涉及的剧本文学、歌曲演唱、歌剧表演等都对中国声乐教学起到了积极影响。目前,高校对于民族歌剧的教育没有给予足够重视,导致高校民族声乐教学存在一系列问题。本文将结合民族歌剧的特点,阐述民族歌剧对高校民族声乐教学的重要作用,探讨如何结合民族歌剧创造良好的民族声乐教学课程。