简介：一九八○年十二月中旬,继工艺、油画两系的素描教学总结会后,教务处召集了全院(包括附中)的素描教学座谈会。历时四天的会议是对七九年十二月第二次全国素描教学座谈会以后一年来我院的素描教学的回顾,对大家共同关心的问题以及如何提高我院的素描教学水平这个课题作了比较深入的探讨。一年来,我院的素描教师努力实践,对素描教学的根本任务作了深入的研究。为使学生获得扎实的造型能力、严格课堂教学的各个环节,学生作业成绩不论是长期作业或中短期作业都有所提高,并且开阔了眼界、对素描的一些不同风格、流

简介：培养学生的审美能力是素质教育及新课程教学改革的重要内容，也是语文教学的任务之一。

简介：徐悲鸿在1918年5月23日至25日的《北京大学日刊》上，发表了其稍前在北京大学画法研究会上的演讲“中国画改良之法”，在文章结尾处的附录中，徐悲鸿写道：尽人常以鄙画拟郎世宁，实则鄙人于艺，向不主张门户派别，仅以曾习过欧画移来中国，材料上较人略逼真而已。初非敢自弃绝，遂以浅人为师。且天下亦绝无可以古陈人之撰造而拘束自己性能者。矧郎世宁尚属末臻完美时代之美，艺人谓可皈依乎哉!日后鸿且力求益以自建树，若仅以彼为指归，则区区虽愚自况，亦不止是幸!同志诸君察焉，悲鸿谨启。

简介：进入二十一世纪以来，中国民间的书法活动日趋活跃，各级各类书法比赛、展览层出不穷，书法在文化外交中也扮演着越来越重要的角色。与之相应，书法学科的建设也逐渐完善，书法从专科、本科、研究生乃至到博士点呈逐年增多趋势，目前已达10多处，这些似乎预示着中国书法的大好前景。可是，与这大好形势相反的是，书法普及的重要阵地——师范院校的书法教学却陷入了前所未有的困境。

简介：培养学生的创造能力是素质教育追求的重要目标。现结合我多年从事美术课教学的实践,谈一谈在美术课教学中培养学生创造能力的一些体会和感悟。在美术课教学中培养学生的创造能力,就是培养他们发现美、创造美的能力,同时培养他们不拘泥于陈规、敢于探索创新的心理素质。

简介：　　随着数字艺术的诞生和飞速发展,数字艺术产业及其产品也越来越受到人们的高度重视.它那特有的品质给我们的生活方式、思维方式、价值观念和审美趣味等带来了深远的影响.……

简介：学以致用是数学教学基本原则之一。数学学习的最终目的是为了解决生活实际问题。培养学生的应用意识，提高学生的实践能力，是课程改革的重要目标。

简介：朗读作为一项阅读基本功．在语文教学中起着举足轻重的作用，而对于小学生来说，又是一个较难的部分。在小学语文教学中，如何培养小学生的朗读能力，提高小学生的语文综合素质也成了教师们探讨的焦点。

简介：高职作为就业教育,要培养社会上有用的技术应用性人才,其艺术设计专业更应该通过素描教学来培养和提高学生最基本的造型能力。素描教学的宗旨,不只限于为欣赏艺术作品,更要培养学生成为适应社会需要的实用美术设计专业人才。为此,现在的高职美术素描教学,应将速写纳入素描课堂教学之中。

简介：在普通高校基础素描课程的改进中设置临摹、写生和意象表现等作业内容,向学生传达正确的素描学习规律,培养他们的素描艺术表达能力,比单一的写生作业所起的作用更为明显。

简介：尊敬的各位领导，各位来宾，老师们、同学们：大家好!本次展览是以广州美术学院设计学院装饰艺术系在编教师为主要研发团队完成的广东省科技三项计划项目《岭南地域传统工艺技术传承与创新》成果汇报展。该展览包括历史沿革、教师创作、社会应用三大部分，其以空前的规模展示了该系新老教师200余件重彩、岩彩、漆艺、纤维、陶艺、金工等平面、立体材料艺术创作作品及其存环境装饰设计中的应用实践作品。材料众多，内容形式丰富多样，它充分展现了装艺系在50年中传承与创新的现状及充满活力的发展未来。

简介：广东地区在广州美术学院设计学院装饰艺术系的努力和各方面的支持配合下，有这么盛大的展览的开幕，我觉得这是很不容易的一件大事情。因为人民生活提高了，我们的设计艺术、工艺美术都是要为千家万户、为全社会所迫切需要的。我们培养这么好的人才，老师们也辛苦了，今天能看到一个很圆满的展出是最高兴的事。广州美术学院很多事情走在我们的前面，我觉得这一点，在北京的美术院校，相比之下还是不够的，这一点在全国的艺术院校，广州美院是走在最前面。这一点我不仅在这儿看到，我在很多地方，包括在国外也看到，潮州的木雕、石湾的陶艺、刺绣、剪纸，我们在工艺美术的方方面面，广州都是走在前面，面向金融市场，这个市场很大。因为广州最早提出了设计学科，所以我们对建筑的美化装修，也是集美组在全国最瞩目。现在整个的工艺美术的传承，最重视也是广州美院，领先领跑，

简介：各位来宾：下午好!在新中国成立后,全国各地各大区在国务院的布局下,先后成立了八大美院、中央工艺美术学院等艺术院校。我们广州美术学院是于1953年成立的,工艺美术系与绘画系、雕塑系同为建校之初的三个专业,在学院几十年的发展历程中,工艺美术系还派生了一些美术学科,设计学科。今天我们的青年学者们在省科技厅科研项目的支持下，重新回顾了自己所走过的路，梳理了自己的学术传统，整理了自己的学术资料，为此做了大量的工作，今天我们可以很欣慰地说，这个科研项目可以解题，成功地解题，向他们表示祝贺!

简介：在高等美术院校中，进行绘画创作课程的教学方法一般有两大类：一类是吸收式的、“由外向里画”，即引导学生以学习一些创立了典型绘画流派的大师的创作方法和艺术形式为主，结合表达自身对生命的体验的创作过程来学习、积累创作经验。

简介：新《美术课程标准》要求中学生要了解两个外国画派．这是一项新的学习任务。在新教材还没有这一内容的情况下．我自编了《巡回展览画派》（以下简称“巡回画派”）一课。我把本节课的教学目标定为：1知识目标：了解俄罗斯巡回画派的形成、历史背景、艺术特点、代表画家。

简介：世界各民族由于文化历史的影响,形成了不同的绘画观看方式,在传统绘画专业教学中,统一的观看方式易使学生走到经验主义的套路上去。因此提倡观察方式的多元性有助于增强学生的观察敏感,激发学生的创造力。

简介：在课堂教学中。要让学生广泛参与教学过程．鼓励学生动手、动，脑、动眼、动嘴．充分发挥多种感官的协同作用，促进学生的自主学习，提高课堂教学质量和效果。随着农业经济、市场经济和知识经济的不断发展，传统农业技术正以生物技术、信息技术为中心进行重组和改造，社会和经济发展对农业技术人才的知识结构、综合素质、实践能力提出来了更高的要求。在多年的理论课教学工作中．我经常深入课堂听不同的专业理论课教师上不同课型的常规课、研究课和优质课。尽管每一次听课都令人振奋，但每一次听课也都给我带来很多的思考．尤其是专业理论课教学中所表现出来的失误．我觉得都不同程度地冲淡了理论课的教学效果。下面就我个人的理解例举部分．以供大家探讨。

简介：装饰运用在室内设计领域，其内容已经超越了装饰绘画的范畴。在以往的传统装饰绘画教学中，存在过分强调技法表现、强调手绘装饰画能力体现以及装饰在室内设计中的应用缺失等问题。笔者针对这些问题提出自己的想法：教师应在了解室内设计专业的基础上，对作业形式、学习内容进行扩展，并从中提取与专业学习相关的内容进行教学。

简介：当代工笔画的迅速发展趋势对工笔画教学提出了新的要求，本文首先从观念上分析了“程式”的特征在教学中的影响，倡导教师要摒弃旧的教学观念，其次以“工笔人物画”为切入点，详细阐释了“造型意识”、“创新意识”在工笔画教学中的重要作用，最后，紧扣工笔画的民族性特点，强调对学生艺术修养、艺术个性的培养是搞好工笔画教学的基本要求。

简介：纵观全国高校,在学院雕塑系实践与创作教学中,材料研习课程已经被提到了一个很高的水平.各院校根据自身的条件和学术方向,都在尽最大努力去加大材料语言的研究与投入.相应的课程与展览也显示出了一些教学成果,但同时一些问题也随之出现,诸如：追求外在眼球效应的作品形式,被过度追捧,拼材料价格、加工工艺、高科技“武装”,这些现象依然成了雕塑系学生普遍追逐的“时尚目标”……在这个“全民拼爹”的年代,雕塑学生的创作出路,难道就只是拼钱、拼“小发明、脑筋急转弯”吗？