简介：通过舞蹈能够培养幼儿的审美意识霍姆林斯基说过：“对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美修养的要点。没有这种修养，人的感情对于生活中的一切美好和高尚的东西部会无动于衷。”使美自然的流露、自觉的提升就是美育。美育的重要性，首先体现在它是素质教育的重要组成部分。美育作为陶冶情操、启迪心智、激发创造的一种潜移默化的力量，对于人的发展，特别是少年儿童的健康成长和全面发展，有着重要的作用。

简介：“现代舞之母”伊莎多拉·邓肯以其全新的舞蹈哲学，即一种自然法则和自由精神，立于现代舞坛近一个世纪之久，她一直被奉为现代舞的精神领袖。一位从未想过要建立一个新的舞蹈流派的人，却成为“把解放性舞蹈提升为创造性舞蹈艺术的先驱者”。邓肯的舞蹈艺术作品追求自然的境界，舞蹈艺术思想则崇尚自由的舞蹈哲学。她“观察自然，研究自然，理解自然，然后努力表现自然”。她所创造的自由舞蹈思想和舞蹈作品，不仅惊醒了陈旧的古典芭蕾，为正在衰退的古典芭蕾带来新鲜的活力和生命力，而且对后世现代舞的延续及继续发展也有巨大的影响，起到了引领的作用。

简介：建国后中国舞剧文体经历了不同的发展形态，发生了很大的变化。在这个过程中，舒巧的舞剧编创一方面继承传统舞剧戏剧观的创作风格，另一方面融汇西方现代舞剧的创作理念，经历了早期的“历史再现型”舞剧形态、中期的“情感表现型”舞剧形态和后期的“情境创生型”舞剧形态，典型地体现了不同时期中国舞剧不同文体形态的美学特色。在这转变的过程中，我们能感到舞剧现代性的转型，作品呈现出强烈的现代性审美特征即吸引观者的共鸣、强化观者审美体验的动力场。同时，舞剧由传统的典型形象塑造逐步进入到一种象征的表达。这种象征的表达与现代人的审美体验息息相关。正是这种现代性审美体验逐步使舞剧走向其自身的文体独立。

简介：玛伊雅·米哈伊洛夫娜·普利谢茨卡娅1925年11月生于莫斯科，1943年毕业于莫斯科舞蹈学校，进入莫斯科大剧院工作后，不久升任首席演员，是杰出的芭蕾表演艺术家、编导，苏联人民演员，列宁奖金以及诸多奖章和不同国家奖项的获奖者。

简介：这是北京市的丰台区，有一幢传奇的“八角楼”；这是一位执著创新的团长，和一群追逐梦想的青年人。

简介：新中国成立后,随着时代氛围的变化和舞蹈专业水平的提高,传统民族民间舞在继承各民族舞蹈传统的同时,在身体语言的塑造力、艺术形象的创造力和舞台综合的表现力等方面,逐渐建构起其审美范式,并以此为载体与途径,追求深刻的人文内涵和精益求精的艺术境界,展现了更富有时代感、人民性的审美现代性特征。从历史发生的角度看,当代中国民族民间舞蹈的建构,是在新中国初兴的历史语境中,在苏联模式、专家系统、人民主体的共同作用下,以＂舞台化＂呈现出来的。在这个现代转型的历程中,著名舞蹈家贾作光先生对蒙古族传统舞蹈的＂规范化＂改造成为当代中国民族民间舞蹈重要的艺术经验和传统。

简介：云南省红河地区的彝族舞蹈流行于红河哈尼族彝族自治州（简黎红河州，下同）的石屏、建水、红河县和元阳一带，以无江为界，根据地域的不同，又有“江内”和“江外”彝族舞蹈风格之分。

简介：由于技术的落后和资料的缺乏，在西方芭蕾舞史的研究中，早期芭蕾舞不太为人所关注，有关介绍和论述在史书上往往都是一带而过。然而，按法国舞史专家的分期方法，宫廷芭蕾从1547至1643年共有100余年的历史，其中仅记录在册的舞蹈作品就有1000个之多，更为重要的是，当我们回溯早期芭蕾历史，去寻求芭蕾之根时．发现我们面对的是一个与今日的芭蕾舞艺术相去甚远的人文环境。早期芭蕾不同于建筑、美术这些传统艺术，它更倾向于一种贵族的生活时尚。因而具有重大的文化、政治和社会背景。本文看到了在西方芭蕾生成和成长的两个阶段里，分别受到了文艺复兴人文主义思潮和和法国巴罗克思潮的影响。通过论述它们之间的互动关系，揭示了西方芭蕾形成的历史动因、文化根基以及民族性问题。

简介：云南大理白族自治州的洱源县是一个有着白族优秀文化传统的地区。迄今这里仍完整地保存着“西山打歌”、“里格高”、“巫舞”等多种起源于原始部落狩猎时期的古老舞蹈；数千人参与的农耕民俗大型乐舞“田家乐”、“闹春王正月”；极为罕见的佛教密宗“八宝花舞”、“瓶花舞”、“莲花灯舞”，以及其他稀有的表演性、祭祀性、自娱性的白族传统舞蹈。其中高原坝区湖泊型和高原山区型两种舞蹈动律特征，是该地区人民与氐羌、藏汉文化以及其他文化互融的结果。这些传统民俗舞蹈体现出白族的民族道德观念、文化自信心与民族自豪感。

简介：笔者借索绪尔语言学中“语言”和“言语”的理论。对中国古典舞展开论述，通过对当下五种古典舞言语模式及其语言形态的分析，试图描画出当代中国古典舞的整体面貌，为其进一步发展提供依据。

简介：熟练掌握表演技能是顺利完成舞蹈表演的重要保证。众所周知,舞蹈表演的过程是一个由一系列特定的动作构成的系统,这就是所谓的“表现方式。”当表演者通过练习掌握某种特定的展示方式,并根据这种特定的表现方式经过定向、模仿、整合、熟练四个阶段形成动作系统时,就形成了舞蹈表演技能。内在舞蹈表演技能形成的四个阶段中,表演者的学习心理状态是非常丰富而又复杂的。因此,科学地揭示这一技能获得过程,从而提高舞蹈表演的教学效果,具有十分重要的理论价值和实践意义。

简介：近年来，以色列现代舞在中国持续升温，每逢舞蹈周、舞蹈节都是毫无例外的座上宾，并一定是所有演出中的热点，且往往会得到舞蹈界人士与观众的高度评价。在世界舞蹈格局中，以色列现代舞的发展也尤为引人注目，打破了长期以来欧美发达国家的垄断，在21世纪的舞蹈格局中成为势不可挡的新锐之力，被称为“以色列现象”。

简介：佩英：你好!观看了你执教的北京舞蹈学院2006级的表演专业课，感到十分欣慰。很早就盼望着学院能开设一门表演专业课，今天终于实现了。

简介：21世纪,舞蹈教育将如何发展,这是我们每一个舞蹈工作者都在认真思考的问题。舞蹈教育的“科学性”将是新世纪舞蹈教育发展的突出特点和强大趋势,舞蹈教育将因此而发生质的突破,出现新的局面,并迅速发展而成为一门真正的科学。这是我对未来舞蹈教育的认识。舞蹈教育的“科学性”具体体现在多个方面,然而其中最为重要的则是舞蹈生物科学的建设和发展。舞蹈生物科学将使舞蹈教育更为科学化,在舞蹈教育的发展中具有重要的地位和作用,这一新的学科领域将因此而越来越为人们所关注。

简介：朝鲜民族舞蹈艺术深深烙下了古老先民传统祭仪文化的痕迹。本文通过对古朝鲜时代民俗祭仪及其神话传说、三国时代民俗祭仪及其假面傩礼、高丽时代的民俗祭仪及其八关会、朝鲜时代的民俗祭仪及其祭礼乐舞等祭仪风俗的历史沿革和发展脉络的解读，阐释了祭仪精神对朝鲜民族舞蹈艺术形态构成所起的作用，以期更深入地了解朝鲜民族舞蹈。

简介：梅兰芳于1929年冬率团赴美，访问了纽约、芝加哥、华盛顿、洛杉矶等城市，总共演了七十二天。上演的剧目有《打渔杀家》、《汾河湾》、《贵妃醉酒》、《霸王别姬》、《刺虎》、《春香闹学》、《天女散花》、以及《上元夫人》的拂舞和袖舞，《西施》的羽舞、《嫦娥奔月》的镰舞、《麻姑献寿》的杯盘舞和《红线盗盒》的剑舞等具有代表性的，丰富多彩的节目。评论家赞叹道，“梅兰芳涂以胭脂红的浓妆是我在剧院里见到的最美的……那双遐迩闻名的手同菩蒂彻利、西蒙·尼蒂尼和其他十五世纪画家笔下的手奇妙地相似

简介：汉代的画像砖、石,是盛行于汉代中期建筑石料与墓穴石壁上的雕刻画。其刻画内容涉及范围之广博、内涵之丰厚、雕刻技艺之精湛、布局之俊美,至今令人叹为观止。这些上至反映豪门权贵车骑出行、庖厨宴饮、歌舞百戏、对奕蹴鞠,下到展现百姓农耕生产、放牧渔猎、机织冶

简介：“身体”是舞蹈的载体，是舞蹈训练的出发点也是目的地，对身体的认知将决定舞蹈训练的理念，进而影响其效果。本文基于“身心一元论”的哲学观点，透过身心学的理论视角，对身心学理念及其技法在舞蹈训练中的运用等问题进行了探讨，以期进一步拓展舞蹈训练科学研究的领域，探索其新的方向。

简介：彝族传统丧舞不仅有其传说由来,而且因居住区域不同而传承和发展各自不同,包括川滇大小凉山、滇黔乌蒙山、滇桂黔六诏山、哀牢山等不同类型和流派,并且都明显带有生者对死者的感情追思和功利目的。丧舞既是为亡灵顺赴阴路回归祖魂世界,又告示历代祖魂前来迎接新亡魂归祖,与历代祖魂一起生活。作为世间与祖魂之间＂迎来送往＂的直接反映,丧舞具有为亡魂在归祖途中铲除妖魔鬼怪,颂扬死者生前功绩,以及善舞娱人、崇祖悦祖、告慰亡灵,慰藉孝子孙等多重内容和功能。

简介：中国古典舞从创始至今已经经历了半个世纪。这五十年来的每一次飞跃，都是在经历了一场场艰苦绝伦的探讨中完成的。从走出戏曲和芭蕾的“阴影”，到走进“多元”发展的新境界；从走出古代和现代的“夹缝”，到走进教材和舞台、古代和现代的“接轨”新视野；从走出犹疑和茫然的理论误区和盲区，到走进严谨、系统的理论新局面。从“走出”与“走进”两个角度出发，透视中国古典舞争论的几个焦点．从而提出建构系统的、科学的、规范的中国古典舞理论基础的必要性和重要性，以及理论系统的价值与意义，以期对长期困挠的问题和难以预测的问题的解决方法提供个人化思考。借“走出”和“走进”加深对中国古典舞的理解，以及对舞蹈艺术形式理论系统建构的思考。