简介：几个声音(画外):啊,有意思!瞧那儿,近一些。为什么银幕又糊涂了?我可不怎么相信这个。心理学家(画外):您好!几个声音(画外):是的,是的!挺有趣味的。有些新东西……心理学家(画外):您好!您好!请坐吧……请坐。我给你们解释一下

简介：莫奈19世纪90年代的组画不仅标志着艺术家创作方法的突破,同时也标志着画家展出方式的突破。

简介：在表演魔术中,口才是举足轻重的,综观中国和外国的魔术师,无不擅长辞令,内行称为"口"或"口彩"。用语言来制造气氛,掩护魔术过门,是魔术师的一种功夫。一篇精炼、严谨、幽默、风趣的开幕词,足以使观众敬慕三分,许多魔术家都是这么做的。前辈魔术家张慧冲,以幽默的表情和平缓的语调先声夺人,一下把人们带到一个神秘莫测的气氛之中。而著名魔术家傅天正则书卷气息浓郁,颇有学者风度,使人闻声而仰服。更多的则在表演中画龙点睛,如天津前辈魔术家陈亚南擅长用话语来营造魔术的幽默效果。一套普通的魔术,经过他边说边变,惹人忍俊不住,会笑声连串地跟着他的思路步入神奇世界。例如他表演的玻璃杯升牌就与众不同,他将观众抽去的三张牌插回牌叠,并

简介：女儿丹丹上大班，这次幼儿园搞钢琴比赛。她和另一个小朋友乔乔一起被老师推荐到学校参加钢琴比赛，优胜者可参加市里的幼儿才艺大赛。

简介：会还安排了专家课。最后一天,我和李昌云教授(延边大学艺术学院),王振先教授(南京艺术学院),赵曾茂教授(上海音乐学院),席伟泷教授(西安音乐学院),董德君教授(沈阳音乐学院)都想请教罗伯特.斯普林博士的《循环呼吸法》。可是非常遗憾,当时因时间关系未能实现。陶纯孝教授希望李昌云教授(陶纯孝教授的学生,又是我的单簧管启蒙教师)和我进一步探究《循环呼吸法》。自从那时起我和李昌云教授经过不断的探究,从一九九九年开始把循环呼吸法引入专业课教学,使学生把这种呼吸法应用于专业考试中。如《德彪西狂想曲》和《斯波尔第二协奏曲》等曲目的演奏之中。并根据教学需要编写了《单簧管循环呼吸法练习曲》教材。我的部分学生也把循环呼吸法应用于《茶花女幻想曲》的演奏中。在“2000年中国.延吉单簧管教学演奏交流会”上,延边大学艺术学院音乐系学生黄鑫(昌云教授的学生)在乐曲演奏过程中应用了《循环呼吸法》。当时在场的乔纳森.科勒教授非常高兴地说:“啊,中国也用循环呼吸法呀!”同时问黄鑫:“在哪儿学的?”当黄鑫同学请求乔纳森.科勒教授能不能更详细地教循环呼吸法时,乔纳森.科勒教授说:“你的演奏完全正确,非常好。”并鼓励学生继续努力熟练地掌握技巧,找准...

简介：导演名字陌生,演员背景稀奇古怪:过气歌手、不红的日本演员跟不知名"综艺咖"(咖,意为cast,演员、角色)的组合,剧情内容平平无奇……就是这样一部作品在疯狂的口碑相传中成为话题性影片,并在票房上连破纪录,连导演魏德圣都说热度超过了影片水准,但正如吴念真所说,票房热卖凸显了"台湾许多人的情绪近半年来没有办法找到出口"。

简介：摘要：浇筑顺序：放立杆控制线→立杆并将横杆的插头插进立杆插座→横杆与相邻立杆通过插头插入插座形成稳定的结构→搭设梁底找平杆（承重杆）→搭设斜拉杆→立杆顶部插入可调顶托→搭设梁板底模板

简介：下面我先讲一个很有名的发生在1759年的争论,争论双方为狄德罗和科尔斯侯爵。贵族出身的科尔斯侯爵是一个业余的艺术爱好者,然而其陈述他不是因为出身好才成为这方面的业余爱好者,是因为复制、模拟、临摹,在此过程中逐渐培育自己的爱好,演化成了一种业余中的专业,有时候甚至比作者还更了解作品应该怎么做。而狄德罗站在启蒙立场,认为这种靠出身、靠观察经验、靠长期的罗列的行为是不对的,在启蒙时代,书写、理性才能够让我们真正理解作品,理解和理性占了上风。当时狄德罗自

简介：傣族是云南特有少数民族,傣族文化以其独特的魅力吸引着全世界的游客。本文尝试用文化融合角度去探讨傣族文化在云南旅游中的现状,分析利用傣族文化带动旅游经济发展中存在的问题并提出对策。

简介：侗族是一个视歌如宝,爱歌如命的民族。侗族琵琶歌是侗族人民在其具有音乐美的语言中经过长期的加工、提炼而成的音乐旋律。＂随字取音＂是侗族琵琶歌音乐行腔上的最大特征。本文从侗族语言富于音乐美的特点、琵琶歌歌词的音乐性和琵琶歌的曲调行腔三个方面以及它们的相互关系,寻觅侗族琵琶歌的音乐韵律,探讨其音乐与语言的奥妙关系。

简介：《暴雨将至》是美籍马其顿导演米尔科·曼彻夫斯基的代表性作品。电影运用三段式叙事手法,打破传统叙事模式,是采用后现代叙事文本的电影范例之一。本文对学界已多有研究的叙事手法不过多阐释,将研究重点主要放在电影中对于文明、宗教、语言等概念的文化关怀上,并尝试结合其他影视文本作品,来共同阐释三段式循环中语言、面孔、照片的潜在意涵。

简介：２０世纪以来的各种远离传统调性思维的非调性音乐，普遍存在着和声的组织问题。即使对音高材料进行有意识控制并获得高度结构力的“十二音音乐”，也不能例外。长期以来，为了解决这类问题，产生了许多成果，美国作曲家、理论家乔治·珀尔的《十二音调性》，便是其中令人注目的文献之一。本文通过理论推理和实例分析，对珀尔理论中涉及和声组织问题的“循环音集”和与之相关的基本概念，作了概略性的介绍和评价

简介：音程循环作为一种作曲技术广泛运用于后调性音乐作品的创作之中,不同音程循环之间既可以互相转换,又可以做到有机展开,这些手法在音乐作品中具有重要的结构功能。本文以巴托克的钢琴《组曲》（Op.14）为例,通过对四个乐章中音程循环技术的构成进行分析,可以发现各乐章之间的音程循环不仅贯穿发展,而且四个乐章还具有起、承、转、合有机统一的特点。