简介:<正>楔子中国历代帝王精通音乐者,当推唐明皇为头号种子,对此说恐无人会持异议。如再命题曰:唐明皇酷爱且精通道教音乐,对此茫然者,怀疑者,甚而摇头否定者,可能就会大有人在了。确实,学界一般都知道明皇对中外,雅俗等各类音乐的态度是兼收并容,无所不纳,故能成其创作的伟大。但对于明皇与道教音乐的深刻关系,人们却甚少注目,更无专门的研究。其实,在唐明皇
简介:
简介:几年前我在写《巾国绘画艺术专史:山水卷》时,论及“山水画”在现代阶段的发展.不得不面对文化转型的思考和差异话语表述的论题。中国山水画。其话语表述的中心是“山水”.而“山水”可以说是中国文化的主体的一种精神方式和表述方式;
简介: 混合现实在艺术领域的应用,因此将读者与虚拟人物混合在同样的幻想空间中, 一、混合现实的艺术渊源 所谓
简介:生活于晚明的周高起撰写的我国第一部宜兴紫砂专著《阳羡茗壶系》中记载:“近百年中,壶黜银锡及闽豫瓷,而尚宜兴陶,又近人远过前人处也。”至今,人们仍然“尚宜兴陶”,这原因不仅仅是紫砂壶的特殊泥料更适合去做为茶具,特殊的泥片成型方法,与茶文化的紧密结合。其中,关键的一点还因为它的文人趣味。
简介:某日,一卫视节目主持人讲到唐诗《与高适薛据登慈恩寺浮图》,将高适(扩kuo)读成了高适(式shi),这个适字,是今人易弄错的一个字,因此有必要花些笔墨,说上一说。
简介:<正>中国画是我国优秀的传统艺术,儿童的中国画学习,一方面要让儿童感受到传统国画艺术的魅力,了解其独特的特点,掌握一些基本的表现方法与手段,从中汲取丰富的营养;另一方面应启发儿童以更丰富、更多样、更广泛的艺术理念来进行开放式的国画学习,充分地吸收各类艺术
简介:写生与临摹,是绘画艺术中两种不同的方法。写生,是直接以物、景为对象进行描绘的作画方式,不但是初学者重要的学习手段,也是画家锻炼绘画表现技法和搜集创作素材的重要手段之一。临摹,泛指以名家书画为蓝本摹仿学习。临是照原本写或画,摹是用纸蒙在原本上面写或画。...
简介:西方油画传入中国已有百年,并已在中国这块肥沃的土壤上长足发展着。我们借用舶来的绘画语言和手法,包括某些观念形式,本着"以中为体,借西为用;以我为主,融西为补"的原则,结合当代中国人的本土语境文化审美,描述生活体验和当代情怀。纵观中国油画,各类风格面貌百花齐放,让人应接不暇。然而,油画创作的过程
简介:焦点与科学相关,与实证相连.它似乎科学地连接了现实场景与人的视知觉反应,但在东方的自主立场看来,这样的现实,其代价是视点的不可移动和一成不变,其生成的过程,亦显得极不重要,因焦点是连接终极结果的;散点则刚好相反,它看似不够真实不太精准,但由于其场景和形象是因“移动和多维”而生,所以能折射人本的意志和立场,也因此,它往往给多元的演绎和丰富的体验,预留下巨大的空间,同时行进与位移,也透射出过程的别样价值.于是,除“结果”外,“散点”勾连“过程”,显现出更丰富的价值.
简介:展览:“欲—病理与凝视”研究计划时间:二○一一年三月十九日至五月十五日地点:成都A4当代艺术中心由A4当代艺术中心主办、四川大学艺术学院和浙江大学美学与理论研究所协办的“欲—病理与凝视”研究计划不同于以往的展览模式,以学术对话、讨论与艺术创作相结合,在既定的时间内同步、交叉地展开,从而开启了一种新的实验和展览方式。
简介:6月18日,伦敦大英博物馆隆重举行了《“墨乐”思想——艺术》东两方文化先锋对话活动。此次系列活动中有一项重要内容,就是由我和一位英国音乐家进行一场长达四十分钟的“无词对话”:在同一个舞台上,一位西方音乐家演奏巴赫的大提琴组曲,而我用狂草书写李白的《草书歌行》。
简介:本文从米芾生活的书画市场繁荣与书画作伪并存的时代出发,阐述了米芾运用笔法、款印、避讳、书画工具和材料鉴定书画,运用比较法鉴定书画以及识破作伪方法等鉴定思想与方法,并与同时代的董逌、李廌进行比较,进而阐述了米芾鉴定思想与方法对后世的影响及其在今天的价值。
简介:上海世博会设计由三套结构系统组合完成——符号的、想象的、现实的,前两个是主角。而从世博的时代精神来看,最合适、最值得全力经营的是第三套结构,只有它才是真正的现实,才应该成为这次世博会的起点,才应该成为过程的主体和最后的终点。而如今将其放在次之又次之的位置上,给我们留下一个整体意义上的遗憾。这个遗憾造成的一个结果是,这次的世博正如那句著名的口号,仍然是一个大梦幻。
简介:布满整栋建筑、尺寸巨大的字符和文字,铺满城市广场与郊区的字母:大字体开始融入我们的日常生活环境。在米尔科·伊利克(Mirkollic)与史蒂文·海勒(StevenHeller)最新出版的书中,二人向观众展示了世界各地大字体设计的案例。我们就这一现象与身在纽约的伊利克进行了一番简短的对话。正如你在书中所列举的这些案例,大字体—直很受欢迎。但如今这种大字体设计似乎已然成为一种潮流。
简介:随着电脑的普及、网络的建立与扩张,“信息社会”悄然而至,对于设计而言,信息化社会的形成和发展,首先使传统设计本身成为改造的对象:电脑作为一种方便而且理想的设计工具,导致设计手段、方法、过程等一系列的变化;另一方面,设计从范畴、定义、本质、功能等方面,也开始发生重要的变革。
简介:这是一部才华横溢的音乐话剧。既有一往情深的恋爱,又有对丑陋人性的揭示;既幽默风趣,又针砭时弊;叫人又哭又笑又佩服。还有动听的歌曲、个性的服装、极具想象力的道具,每一部分无不让人惊叹它的天才!在现今的快餐文化中,这出戏弥足珍贵,令人深深怀念。
简介:中古以后美术教育基本途径,一日师徒口授、父子亲传,二日画谱临仿、法帖师范。无论教学性质、传承形式,二者都有内外亲疏、远近宽窄的区别。前者或有范样,皆为手稿。后者概需副本,以为传习媒介,故关涉复制手段。照相术发明以前,中国图、文复制方法多样而高明,世所共推。中国古代美术教育发展与普及的水平,经典楷模美术教育思想的确立不移,亦系乎于此。于论述明代版刻、画谱问题之前,有必要对明代以前中国古代图、文复制的手法作一历史归纳。
简介:在小提琴演奏艺术的长河里,在名目繁多、高难深奥的技巧中,甚至也表现在小提琴的教学上,揉弦——这个小小的技巧,历来不太能引起人们的重视。“揉弦不用教,模仿就行了。”的说法很流行。确实也真有一些这样的学生,单纯靠模仿先生的揉弦方法,加上较好的音乐感,揉弦效果很不错。他们用良好的自身印证着这种说法的正
唐明皇与道教音乐
山歌与铜鼓乐
“山水”与文化转型
艺术与混合现实
茗壶与书画
小议“适”与“適”
把握传统与现代
刍议写生与临摹
意境与艺境
散点与交织
欲——病理与凝视
我与“墨乐”
米芾与书画鉴定
书法与力学(一)
大梦幻与世博会
字体与城市景观
UI设计与应用
《歌星与猩猩》1998
明代版刻与画谱
揉弦与调整