简介：几十年来,我国图案教学是沿着临摹传统和写生变化的模式进行,在八十年代末,由于受到技术革命浪潮的冲击,这种教学体系暴露出了种种弊端,从而引起了一场前所未有的图案教学改革,于是,以培养创造思维能力为核心,以造型、构成两大系统为主线,以传授图案教育和技法训练为副线,从抽象形的塑造入手,经过抽象形——意象形——具象形的造型构成练习,培养具有一定自学能力、适应能力和创造能力的设计人才成为了图案基础教学的主要精神,图案基础教学基本上沿用“双轨并行”的教学方法,即是传统的“写生变化”和现代的三大构成,这种方法成为工艺美术设计专业重要的公共基础课的纲领。

简介：曾经听说一位美院的教授在参加一次全国性的美术教育研讨会时质疑你们只谈研究中小学美术教育,难道我们没有在研究美术教育?真是不幸言中.据我所见,在艺术专业院校中很多教师热衷研究美术,而不研究美术教育.

简介：美国的美术专业本科教育美国的美术学院也像美国的其他大学一样分为私立与公立两大类。一般说来,独立的美术或艺术设计学院大多为私立,而公立大学或私立大学则多开设美术系或艺术学院。私立美术学院的开支来源于学费、私人基金、公

简介：<正>我在少儿美术教学过程中,发现孩子在绘画的色彩设计中常出现的问题大概有以下几种:一、为了涂色而涂色。每种绘画工具,在涂画过程中,都会留下笔触。绘画时会因用笔的力量、速度、运行方向,笔势的中侧锋变化以及材料性能等因素,笔触发生变化,从而使笔触变得有秩序。二、涂色时受固有色束缚。

简介：美术基础课是建筑类学生的专业基础课。其中包括素描、色彩以及素描与色彩实习。目前我国的美术院校、艺术设计院校及建筑院校都开设有素描和色彩课,虽然大都属于专业领域的基础课,但由于专业性质的不同,教学任务也各有不同。

简介：多媒体计算机技术作为一种新的辅助教学手段,为美术教学带来了＂教＂与＂学＂的重大改革,大大提高了教学的质量;它集图像、声音、文字、动画等各种功能为一体,能使学生感受到色彩、线条、音响、光等信号,产生立体感觉,唤起丰富的表象,如见其人,如闻其声,如临其境。从而让学生在美的领域里,能鉴别出什么是自然美？什么是社会美？

简介：工艺美术档案足在工艺美术生产、科学研究、技术与艺术等活动中直接形成的有保存价值的文字、图表、声像和实物等形式的材料。科学地管理工艺美术档案是保护、继承和发展我国工艺美术的一项重要措施。

简介：潘天寿是20世纪最具代表性的中国画家之一,后世有学者称他为＂最临近现代却始终未跨入＂的画家,对这一说法争议颇多。但无可辩驳的是,潘天寿在中国画的教育中,始终坚守着传统文化的脉络,他提出的＂中西方艺术是世界上的两座高峰＂、＂中西艺术应该拉开距离＂等观点对现代中国画的发展影响至深。他对如何在新时代看待传统、创新发展中国画提出了独有的见解。

简介：能有机会在四川观看上海昆剧团的演出,真使人高兴。在观看演出的过程中,我除了认真欣赏昆剧的表演艺术外,对其舞台美术也留心观赏。《牡丹亭》的舞美,给我留下了深刻的印象。

简介：题记:有画画的,就有看画和说画的——说画,是件很累的事,因为它呈现出一种真诚与责任的态度。美术批评是对美术作品与现象进行分析、判断的工作。日子长了,它已成为一门将艺术理论和美学原理灵活地独创性地运用于美术实践领域的专门学问。按理说,批评的主要指向是以作品和作者展开的,它通过对其的评价、描叙、阐

简介：

简介：现代舞台美术设计发展受新观念、新技术、新方法应用的影响越来越大,我们不可能绕过这些影响来“独立”发展舞台美术设计事业。因此,为了使众多舞台美术设计者能准确把握现代舞台美设计发展趋势、进而更加科学地开展舞台美术设计工作,笔者在总结阐释现代舞台美术设计含义与特点的基础上,从多元化、综合性、科技性、人本性和创新性几个方面探讨了现代舞台美术设计的未来发展趋势问题。

简介：在小学美术中泥塑是一项比较重要的课程，通常使用的材料有黏土、轻黏土、彩泥等，以雕、塑为主要表现手段，采用夸张、变形、概括、拟人等手法展现在人的面前，是一种立体造型艺术，有圆雕、浮雕两种表现形式。泥塑教学是一种特别的手工教学，它既可以锻炼学生的手指小肌肉群，使手指更加灵活，又可以培养学生的动手实践能力、

简介：中国传统美术在世界上一直处于较高的地位,然而,有些高校忽视了对地方传统文化的传承,盲目追求外来美术文化。高校当今选择传统教学模式,偏向于教科书教学,缺乏与地方文化的结合,对传统美术而言这是相当大的损失。本文在当今众多高校忽略地方文化传承的情况下,以传统美术和地方文化为指引,分析地方文化对于传统美术的促进作用,在发展的同时对现今环境的限制提出思考,最后结合地方文化与传统美术的发展研究提出一些建议。

简介：看一看这些作品，是不是充满了作者的想像力？画面的主题、构图、色彩都没有受“条条框框”的限制，而是充分展示了学生的想象，这种大胆地“放手”，与老师的正确引导是分不开的。

简介：唐代女性地位空前提高,伴随着女性地位的提高,社会、生活、文化等多个方面显示出了不同以往的特征。正是因为唐代女性生活内容越发丰富,唐代女性文化充满自由和活力的艺术魅力,从而对唐代的美术产生了相应的影响。通过唐代杰出的美术作品,我们也可以窥见唐代女性文化的别开生面之处。丰富多彩的女性形象在唐代仕女画、墓室壁画、雕塑等美术作品中都得以体现。通过对仕女形象的观察分析,我们看到仕女的造型由初唐早期那种头大身细的稚气相貌,变为初唐后期的矫健匀称甚至高大的体态;进而转化成武周时期的修长体态和腰腹间富有扭动的曲线造型;再到盛唐丰肥随意放松的形象;

简介：中国有极为丰富的美术史资源,包括文字和图像资料,加上现代考古学发掘和整理,各种资源更是蔚为大观。对于美术史的记述和研究也有悠久的历史,谢赫《古画品录》和张彦远《历代名画记》都有画史记载和明确的史观表达。与西方相比,我们的这门学问确实早熟。

简介：

简介：遍布蒙古高原的游牧民族民间美术,是民俗文化不可分割的组成部分,也是哺育滋养蒙古民族文化艺术的母体艺术。蒙古族民间美术是蒙古民族为满足自身社会生活需要而创造的艺术。就其多数来说,是直接用来美化

简介：当今快节奏的生活方式,高速运转的工作状态,教育也随之提出了新的口号——'高效课堂'。但是,我们过于强调课堂效率、容量,往往忽略了学生的需求。例如,艺术教育的关键是提升学生的艺术素养,如何才能实现这样的教育目标呢?在实践中让美术教育的节奏慢下来,让我们的美术课堂多一些积累,多一些感悟,美术教育将成为一件愉快的事情。一、提高教师素养,整合教材内容我们的美术课堂上,教师太着急,而在这急的背后,是