简介：自东汉中期至南朝,书法问题的讨论孕育并形成了一组核心审美准则：＂工夫＂与＂天然＂。这组概念的前身是西晋的＂工巧＂与＂笔势＂＂精熟＂与＂妙有余姿＂,南朝初期的＂字形＂与＂自然＂。这些两两相对的概念组合都有一个共同的指向,最终定型成＂工夫＂与＂天然＂。其间,因着这两种性质。

简介：自钢琴传入中国以来,大量作品在中西方二元文化的平衡之间逐渐开始注重对中国本土文化的挖掘与传统艺术精神的借鉴。部分创作者和演奏者在作品中有意融入了大量中国传统艺术精神与人文符号,尤为注重作品中对中国意味的画面营设和意境建构的引用,它们共同组成了钢琴艺术在中国的本土文化语境中的独特呈现方式,亦为其本土化的创作与演奏提供了较好的镜鉴,对于弘扬中国传统民族文化和传承音乐非遗文化具有积极意义。

简介：建设亚洲演艺之都．剧院数量很重要．布局和层次同样也很重要。“文创五十条“对上海市演艺资源的优化布局．令各剧场群依据各自所处区域特色，形成多元丰富的剧院新格局，以及更合理的梯形结构。在此基础上．剧院对演艺艺术门类的细分定位与差异化发展．不仅意味着观众可依据不同的艺术喜好进入不同的剧院．也有助于对观众进行差异化市场细分．从而形成差异化竞争格局。

简介：林珉旭那一代艺术家的作品呈现出这样一种倾向：回避以抵抗和组织的方式对政治议题做出直接回应。相应地，在韩国以及东亚其它地区，越来越多的艺术家和创意工作者们开始通过娱乐化、个性化和戏谑的方式进行社会活动。

简介：从1950年代末开始,各种社会运动在美国骤然兴起,打破了社会的沉静,美国变得喧嚣混乱。青年们在价值观念、权力机构和行为方式等方面激烈地反叛主流社会,形成一种独特的青年文化。这种社会文化现象被人们称作＂反文化＂,它在1960年代持续发展成一场青年运动。

简介：在音乐作品中，随想曲是一种常见体裁，用它写成的作品有很多，完全是器乐形式的，而以声乐作品形式出现的随想曲不为多见。声乐随想曲《春江花月夜》便是一首器乐化较强、艺术性内涵深、声乐技巧要求很高的一首作品。它把中国古典优美的旋律与西洋声乐的发声技法做了完关的融合，是器乐作品的人声化的典范。

简介：现代声乐作品呈现出一个崭新的局面，出现了很多题材别具一格、音乐风格新颖独特的声乐作品。《秋水长天》作为胡廷江新民歌的代表作之一，其歌词创作基于中华民族传统诗词文化，作曲技法嫁接了许多现代流行元素，富有浓厚的文化气息并且符合当代大众审美要求。这首歌曲彰显了很强的艺术性和哲理性，同时对演唱者的技术与修养也提出了很高的要求。下面笔者将从这首歌曲的创作特征与演唱情感两方面对此曲做出分析。

简介：中国传统哲学思想对中国舞蹈的影响深知可见,“圆”的形态在中国舞蹈构图中随处可见。林怀民具有中国元素的现代舞,用最简单的“圆”演绎最繁华的效果,将有形的构图生之于无形中,从而产生不同的构图。除此之外,林怀民隐藏着对“圆”的哲学思想的极大利用,结合现代舞特有的身体语言和方式,造就了中西美学碰撞下的一系列经典佳作。

简介：一、通达与不学：传统文人书法书法的生命力在于＂通＂,要能通达书法背后的思想与审美,通达至书写者、欣赏者的灵魂深处。＂观水有术,必观其澜＂,笔墨律动的波澜壮阔,必须依赖书法之洋的深沉浩瀚,以及深沉浩瀚下灵魂的棱嶒暗礁。如果是一潭死水,则永远只局限于＂微澜＂而已。欲论＂通达＂,则不得不从＂文人书法＂谈起。＂文人书法＂以及中国传统文艺的核心本质是＂通＂。

简介：音乐作品的形成离不开对位技法的运用,对位技法就好比逻辑关系,让音乐的思想得以表现出来。在音乐创作中,对位技法的类型有很多种,每一种对位技法都有其独特的魅力从而让音乐展现出不同的光彩。本文主要是针对音乐创作中的对位技法的类型进行理论描述和归纳,对音乐创作中的对位技法有一个清晰的了解,进而为音乐创作中对位技法的使用有一定的参考

简介：＂表演艺术新天地＂是诞生于2016年的年轻艺术节,以其在商业空间和公共空间中进行的独特性、将＂商旅文＂融合为一体的粘合功能、给观众＂无边界＂＂低门槛＂＂高舒适度＂的动静结合观感体验,成为中国乃至世界艺术节领域独有的一道风景。一个国家、一个城市,年复一年的常态性文化艺术活动也相当多,但如何让一个艺术节建立品牌和信任,让大众对于这个艺术节有高度的信任度和品牌的识别度,是每个艺术节的组织者和策展团队最需要面对的使命。

简介：2018年8月23日，中闯美术出版总社在第25届北京国际图：挡博览会举办了‘《黑土子的故事》新书发布氍木刻连环画座谈会”。活动中，巾围出版传媒股份有限公司副总经理孙月沐先生介绍了连环画走出去的优势和近年来连环圃走出去的成果．并对连环画未来发展的前景进行了展望，引人深思。《黑土子的故事》的策划者，中国美术出版总社总编辑林阳先生重点讲述了，将这件在中同现代木刻连环画中占有重要地位的佳作重新整理并再版的意义，并对中网和外国木刻连环画交流的情况进行了简要的介绍。

简介：＂装饰＂二字,＂装＂是行为,＂饰＂是目的,从字面意思来讲是指通过美化的行为让对象变得更美观。人类的装饰行为是以美的形式法则为基本准则的,如：对称均衡、对比调和、统一变化、节奏韵律等。同时人类的装饰行为还要符合一定的目的性,并具有一定的实用价值。随着人类物质文明的日益发展,精神追求也在不断提高,对于装饰艺术的发展也是有促进作用的。本文从中国传统装饰艺术形式来进行分析,同时结合现代装饰形式,得出画面中最重要的是形式美的观点。

简介：现今插画艺术与人们生活具有密切的联系,在广告设计、工业设计等环节中,都有插画的身影。此外,在社会不断发展的过程中,人们对生活质量的要求逐渐提高,因而对插画质量的要求提出了更高的标准。因此在查阅相关文献资料的情况下,本文对插画艺术的色彩特征、色彩美学进行相应分析,在此基础上,希望能为插画研究人员提供一些借鉴性建议,以促进插画艺术得到更大程度的发展。

简介：唐代是我国工艺美术发展取得辉煌成就的一个朝代,因其精湛的制作工艺、巧妙的装饰技法、丰富的工艺类别成为我国古代艺术设计史上的一朵瑰丽奇葩。唐代社会风气自由开放,匠人创作不受意识观念的束缚,在儒家、道家、外来文化的影响下,各种风格的工艺美术并存。唐三彩作为唐代陶瓷艺术的杰出代表,吸取了中华文化的精华,展现了大唐的精湛技艺和风俗人情。一、唐诗般情理相融的意境'意境'一词源于佛教,'境'字用来表达修身养性之

简介：任何一种文化形态的产生都源于其赖以存在的自然环境和人文环境。藏族牧歌是生活在牧区的先辈在漫长的历史进程中不断感悟、不断实践、不断总结、不断创新和不断积累起来的艺术成果,是藏民族特有的演唱方法之一,也是藏族群众生活中喜闻乐见的一种艺术形式。本文以音乐人类学、解剖学、声学、嗓音学等学科理论为指导,对牧歌演唱中常用的几个关键技法进行了解析,试图从理论上对牧歌风格的构成要素、技法成因以及审美特点有一个较为清晰的认识和阐述。

简介：中国人对于艺术内容、形式与客观物象的关系问题研究甚早,南齐时的理论家谢赫在其名著《画品》中提出了对后世影响深远的“六法论”(即“气韵生动是也,骨法用笔是也,应物象形是也,随类赋彩是也,经营位置是也,传移摹写是也。”),其中的一个重要命题是“应物象形”。

简介：“时装艺术”英文名为FashionArt，即与时装有关的艺术、、“时装艺术”的核心特点是：强调以服装为媒介和题材，来表达个人的情感与精神世界。它属于现代艺术的一个分支，类似于现代艺术中的装置艺术，具有创造性、思想性、艺术性和前瞻性的特点，对服装设计具有导向和指引的作用。“时装艺术”源于20世纪60年代美国的时装艺术运动．20世纪中叶是一个当代艺术活跃、后现代艺术兴起的历史时期，冈此时装艺术从诞生之初就与当代艺术的诸多理念与哲学思想有着密切关系，迄今为止，“时装艺术”的发展经历了三个阶段：起源阶段——可穿的艺术，发展阶段——不可穿的艺术，成熟阶段——时装艺术。在2006年前后，由中央美术学院时装々业学科带头人吕越教授，经韩国弘益大学服装专业创办人琴基淑教授引入，展开了一系列的“时装艺术”创作展览活动，由此国内“时装艺术”进入了一个蓬勃发展的时期。

简介：柴伐梯尼在此篇宣言中认为，新现实主义电影在运动本性和摄影机捕捉“真实”（Real）的可能性方面，具有客观描述性和中立性。这种观点以某种方式回应了安德烈·巴赞（AndréBazin）的《摄影影像的本体论》（OntologiedeL＇imagePhotographique，1945）.柴伐梯尼的宣言在许多方面与菜奥·隆加内西在《玻璃眼激TheGlassEye）中提到的观点具有类似性；而隆加内西所盛赞的美国电影的某些方面，却受到了柴伐梯尼的谴责。

简介：上色不均的水泥墙面、永不枯萎塑料假花、玻璃板下压着的老花布或者略带洋气的蕾丝边、木框窗户上的磨砂玻璃纸……这些画面中让人无法移开视线的细节，均来源于蒋志对上世纪七八十年代的记忆。