简介：提起“中原书风”，大家一定记忆犹新。这是一个有别于任何地域的书风，以其开张放纵、雄强豪迈、酣畅淋漓给人深刻印象。中原书法艺术在不断发展，如同一条河流，涌动不息，谁也无法抽刀断流。三十多年过去了，如今以一种新的姿态展示出来。

简介：随着当代艺术多元化的发展,传统意义上的版画艺术,在其它艺术形式的影响下,其规模变得越来越小,所受到的关注亦逐步下降,社会影响力也随之弱化。然而不管是版画艺术家还是学院师生,在探索表达形式过程中,大多倾向于传统版画技法创作的二维画面,因为,在多维空间中体验印痕美的版画创作,还处于版画特性的界定争论中。

简介：进入20世纪，中国学者对《历代名画记》再次产生兴趣，是基于西学传入的背景。直接的起困是西式美术教育体制的引入，按民国初年教育部颁布的教育大纲，美术专业的学习中设有美术通史课程，为适应新式教学的要求，新编美术通史教材涉及到中国中古之前的内容，《历代名画记》自然是首选的文献。

简介：20世纪初期超越了传统文字设计的样式,阿波里那尔与马里奈地创造了划时代的表现样式。二人的作品属同时代的文化背景下产生的文字设计,虽然视觉的观点与表现类型有差别,但至今在研究上被认为是同一类型的文字设计。本研究对阿波里那尔与马里奈地的文字设计的形成背景与作品进行了比较分析,二人文字设计的造形性,潜在价值性的表现,对现代文字设计的影响与意义进行了再证明,其结果证明了阿波里那尔的通

简介：在20世纪中国美术史学发展的百年历程中,现代考古学的兴起与发展,扮演着十分重要的角色。民国时期,李济、董作宾、吴金鼎等考古学家在进行田野发掘和研究中,自觉关注某些遗迹、遗物的艺术价值及其审美风格的问题,实已涉足美术史研究之领域。美术史学界,也有滕固、岑家梧、冯贯一、史岩、王子云等一批艺术史学者,自觉将美术史研究向考古学贴近。考古学的勃兴,不仅拓展和丰富了美术史研究的内容,而且从方法、理念等层面给予美术史研究以革命性的影响。

简介：2014年5月,教育部明确高等教育改革方向：在1200所普通高等院校中,将有600多所转向职业教育,即以就业为导向的教育体制改革将作为高等教育改革的突破口。在此背景下,毕业生如何与用人单位无缝对接将成为各艺术类职业教育学校教改的重点课题。在提高艺术生实践能力、扩大艺术生就业途径中,打造校企共建的校内设计公司将成为现阶段研究的主要方向。

简介：早在南朝时期，谢赫就将“传移模写”’列为“六法”之一。历代画家“各有师资，递相仿效”。中国山水画的学习过程．正是一个从临摹、写生再到创作并从师古人、师造化再到师心的过程，临摹是其中最基础的也是十分重要的一环。

简介：奉命为人民美术出版总社审读张燕先生《〈髹饰录〉与东亚漆艺——传统髹饰工艺体系研究》,实感力有未逮。读罢全书,有这样几点感受：一、是书立意甚高以漆艺经典《髹饰录》为轴,上溯下探,意欲穷尽八千年之中华漆艺史及东亚诸国的续创与新创。为此,需对蒹葭堂钞本、朱氏刻本、王世襄和索予明的解说作详细的校勘、注释和今译,需将作者行万里路、读万卷书、遍访国内外大漆作坊、遍察古今漆艺代表作之所得融会贯通，相互比较，方能成就这一巨作。

简介：跨媒介巨构是牟森在实践中开创的一个创作品类,目前是中国美术学院跨媒体艺术学院媒介展演系的核心课程之一。跨媒介巨构,作为一种叙事性的综合装置媒介品类,基于当下艺术世界状况,连接不同学科领域,探索新的艺术生产方式。跨媒介巨构是跨媒体艺术学院媒介展演系,在开拓“超艺术”疆域的一种实践尝试。“第二十二条军规:一种连接”是以文学名著《第二十二条军规》为文本的跨媒介巨构作品,为展览“全息书写:2018跨媒体国际艺术节”的“出逃”版块。在此次的创作中,使用五种基本媒介:场景、模型、装置、影像、文本,使观者沉浸在整个作品之中。牟森作为跨媒介巨构的开创者与中国美术学院跨媒体艺术学院媒介展演系系主任,通过“第二十二条军规:一种连接”和《当代美术家》探讨跨媒介巨构的创作与教学。

简介：读图时代．我们不仅需要关注图像还要关注由图像到图像背后的文化的思考。本文围绕《清明上河图》的隐喻主题，开展单元教学尝试．从显现内容的隐喻萌芽、形式感知的隐喻发现和文化解读中的隐喻感悟三个方面思考教学及其活动．利用图像解构的方法增强学生对图像识别的观察能力．借助思维导图领悟图像识别的途径，从而帮助学生形成自己的本民族的美术价值观。

简介：【案例背景资料】小学美术新课程呈现的教科书的主体内容一般包括课题、作品范例、教学辅助图，学习活动图片，文字内容，作业方式和评价要求等。其中作品范例以最直观的图片形式在教材中呈现，体现编者的意图，体现新课程每一课时教学目标中的所要达到的具体技能标准。在视觉文化时代背景下，如何做到对“作品范例”的深入浅出？

简介：一、跨课程思路——方向与定位跨课程的思路基于系统理念。系统思维在东西方文化和学术研究中皆有重要地位,它是从整体出发研究事物间的定位与关系。自然辩证法认为,系统是＂由若干相互联系和相互作用的要素组成的具有一定结构和功能的有机整体＂1。

简介：　　"以中华文化为源,以世界文化为本,将国际专业知识及精要引入本土教学",这是长江艺术与设计学院的办学宗旨和办学特色.因此,作为该院的新教师,在教学中如何让学生在了解和认识本土文化的同时,培养学生对本土文化的感情,为今后在艺术创作和设计实践中自觉运用本土文化元素打下良好的基础,从而实现学院的教学目标,是我一直在思考的问题.……

简介：【案例背景资料】小学美术新课程呈现的教科书的主体内容一般包括课题、作品范例．教学辅助图．学习活动图片、文字内容、作业方式和评价要求等。其中作品范例以最直观的图片形式在教材中呈现，体现编者的意图．体现新课程每一课时教学目标中所要达到的具体技能标准。

简介：在新课程改革的数学课堂教学中，仍然存在的问题是教师讲得过多，学生说话的机会少。在小学数学教学中，既要提高课堂教学质量，又要节省时间，教师就必须改变这种现象，抓住机遇、创造条件让学生说数学。

简介：塞尚晚年“圣·维克多山”系列绘画一反其成熟时期绘画所追求的坚固坚实的自然形式,而呈现出混沌和抽象的倾向。对此,后世学者陷入无止境的争论。回顾塞尚艺术的发展史,是一段对巴洛克技法和印象派的双重背离历程,也是一段破主客二分、不断追求自然之真的历程——艺术与自然平行之和谐。而只有站在存在论现象学的高度,将塞尚的生命、绘画史与他晚年的风景画结合起来,方能瞥见其晚期艺术对真性的重大突破。本文引入梅洛—庞蒂存在论现象学对塞尚晚年的作品《圣·维克多山》进行分析,在形式分析与现象学研究的双重视角中,研究此系列对深度的营造和通往真性的道路。

简介：塞尚晚年“圣·维克多山”系列绘画一反其成熟时期绘画所追求的坚固坚实的自然形式,而呈现出混沌和抽象的倾向。对此,后世学者陷入无止境的争论之中。回顾塞尚艺术的发展史,这是一部对巴洛克技法和印象派的双重背离历程,也是一部破主客二分、不断追求自然之真的历程——艺术乃与自然平行之和谐。而只有在存在论现象学的高度,并将塞尚的生命、绘画史结合入晚年的风景画中,方能瞥见其晚期艺术对真性的重大突破。本文将梅洛—庞蒂存在论现象学引入塞尚晚年《圣·维克多山》的分析,在形式分析与现象学研究的双重视角中,研究此系列对深度的营造和通往真性的道路。

简介：书画艺术在晚清民国的现代转型过程中,面临着诸多困境及挑战,其中之一就是如何求得保存文化精粹、扩大受众对象两者间的平衡。作为当时与吴昌硕、夏敬观、叶恭绰等书画名家皆有交谊的诸宗元,从参加'国学保存会''南社',到同商务印书馆合作进行《中国书学浅说》《中国画学浅说》两书的撰写,其间透露出他书画实践、理论研究兼顾提高和普及的倾向,亦体现了其文化主体的自觉性与争取学术独立的努力。

简介：当前，全国普通高等学校美术学（艺术教育）本科专业的学科建设在培养目标、运作机制、评价方式等方而出现了新的发展趋势。如何确定人才培养目标，规范教学模式，保证人才质量，这对美术院校美术学（艺术教育）本科专业课程的设置和教学提出了新的要求。我们要建立适应社会发展需求的艺术教育本科专业课程设置和教学体系，找准定位，明确目标，培养出为社会实施美育的兼备绘画、音乐和艺术设计能力的综合型专业化人才。

简介：《语文课程标准》指出：“语文教学应该激发学生的学习兴趣”，要让学生“对学习汉字有浓厚的兴趣”。教师应根据学生的年龄特点和教学内容，创设有利条件，激发学生的识字兴趣，实现由“学会”到“会学”的转变．让学生掌握学习的主动权和提高识字效率。