简介：

简介：导师：马天羽点评：这组雕塑系列作品令人赏心悦目。平行流动着的线性组合构成优美流畅简洁的空间形体,观者的视线追随着流动的线条在空间中循环往复地环绕在轻盈灵动的空间造型之中,使人体会到音乐旋律般的律动感,雕塑整体形态传达出女性所特有的细腻与单纯。作者尝试着利用雕塑语言对＂黎曼空间理论＂进行探索性的空间语言表达．此种艺术尝试收到了良好的视觉效果。

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简介：燕子（范敏燕）新疆乌鲁木齐市人，1986年由新疆军区文工团转业至山东烟台美术博物馆，1993年研修于北京画院，烟台美协理事，烟台美术协物馆专职画家，1989年作品《向人类发出警告》入选第7届全国美展，

简介：又一届访问学者结业离校了,作为指导教师我更觉得他们与我是朋友关系而不是师生。短短一年时间里,他们每个人都给我一些启发,各有不同的课题,又各有不同的方法,收获了各自不同的成绩。说这些,是因为从入学开始大家就约定好,这不是进修班,不安排通常的基本练习的补课,而是研究每人的作品,根据"个案"制定个人的访学内容和方法。按照这个思路,松动了班集体的统一的教学计划,加强

简介：沈宁字恒盦,江苏邳州人,1982年出生。现为江苏省书法家协会会员、南京印社社员、徐州市青年书协理事、徐州市书协篆刻委员会委员。

简介：<正>教学目的培养儿童的想像力,通过画太阳,表现儿童的主观色彩情感。培养儿童的色彩表现能力。初步学习用水粉工具画色彩,学会用笔、调色和着色。教学要点把太阳当作主题进行色彩练习,是儿童感兴趣同时又

简介：尽管艾格尼丝·马丁的作品与极简主义有关,但她却努力在自己的作品中表达出存在的普遍条件。

简介：我们的习惯只会注意“有意义“的发人深省．而往往会疏忽“无意义”的荒谬会更加接近真实。两种观看的方式、角度、态度并不是让学生去判断孰是孰非．谁高谁低，而进入另一种价值评判的误区．使无意义的东西变得有意义并具有生命的能量，相反也可以使原来很有意义的事情变得很无趣，我想影片想告诉我们的观点就是其实真实与虚幻并不重要，重要的就是我们要如何的用“心”“眼”去观看身边的世界，所谓的创造力适用人类社会的所有领域．而不仅仅是艺术界。

简介：黄庭坚，宋代书法家。生于宋庆历年间（公元前1045年）．卒于崇宁四年（1105年），北宋时期的诗人，书法家。字鲁直，号山谷道人、涪翁，江西省修水县人，官至吏部员外郎。

简介：我把我的朋友、油画家马志明戏称为“马和尚”。一是因为他浓眉大眼，身体粗壮．剃着油亮的大光头．整个人就像一位威猛的大和尚。二是他对油画艺术的追求犹如佛教徒般的虔诚，在艺术创作的每一个环节均一丝不苟。

简介：我的书法启蒙于七十年代后期。当时，我由上海下乡到北大荒已近八年。每年返沪探亲，我都沉湎于上海浓郁的书法氛围之中，沈尹默、谢稚柳、赵冷月、周慧珺等名字是我心中的神圣与偶象。对于上海书法的向往，是我对书法艺术的痴迷与对故乡的怀恋紧紧地交织在一起的。半生客居塞北的我，书法与故乡两者都是萦绕在我心中的永远的情愫。

简介：在近期油画创作中,我对白菜的文化情有独钟,白菜是人们生活中不可缺少的一种重要蔬菜,味道鲜美可口,营养丰富,素有"菜中之王"的美称,为广大群众所喜爱。著名画家齐白石一生推崇白菜,他把白菜当作一种艺术题材反复描绘,画了大量的白菜蝈蝈、白菜草虫、白菜辣椒等画作,表现出老画家生于农村、不忘过去艰辛,不追求奢华、淡泊明志的高尚胸襟。

简介：1、英国作家萧伯纳是个又高又瘦的人，一天，他参加一个宴会，不少客人向他鼓掌致意。2、有几个资本家讨厌萧伯纳，他们商量着，要在大庭广众之下戏弄萧伯纳。

简介：在列宾美术学院的学习使汤雨松具备了良好的绘画基础，而后学院式的绘画面貌贯穿他的创作过程。无论写生还是创作，富于生活气息的画面都体现出坚实的基础与踏实的态度，或许也正如他所言的“丁匠精神”。

简介：一在当下人们都愿意把自己和国际、世界等词语扯到一起的时候,却有一拨人愿意把自己定位在＂本土＂上,真是难能可贵。我想这种自信源于他们对脚下大地的爱和深刻的理解以及发自内心的质朴,也源于对艺术和生活关系的彻悟。＂本土＂在这里应该理解为以本土为题材的艺术创作活动的发生地（即精神的故土）。＂本土＂没有定义在文化的概念上,而是确定在以情感为坐标上。

简介：“云之南硬笔书艺组合”成立五周年了。

简介：　　关于我国古代艺术作品中对人体的表现这一话题,前些年专门有人在我国艺术史上搜出几例有关人体的作品,以说明我国古人也是开放的,不是处处都保守.问题是,开不开放不是用有没有几件裸体的艺术作品就能说明的.关键是要看这种对人自身的关照是以怎样的一种角度和心态表现出来的.……

简介：与画家朋友谈天,世上常有怪事,会画画儿的越来越没有激情画画儿了,不会画画儿的越来越疯狂地喜欢上画画儿了;会画画儿的因为无激情画画儿而画,活得越来越温软,不会画画儿的因为痴迷画画儿而画,过得有些孤苦。前者是昭然的隐私,后者则是特别的境遇。

简介：瓦西里·康定斯基曾如此评论勋伯格，他“不是为了创作出一幅‘悦目’或‘迷人’的图画，而是努力把他的主观‘情感’单独置于永恒的形式中”。这句话似乎更适于形容康定斯基的绘画，而并非勋伯格的音乐。康定斯基本人也许并不同意用单纯的“抽象”来描述他创作中的新风格，但不可否认，20世纪以来，“抽象”已逐渐成为现代主义艺术和美学的重要范畴。