简介：本篇文章主要从两本不同作者笔下有关音乐人类学的书籍进行对比：一本为艾伦．帕．梅利亚姆著、穆谦译、陈铭道校的《音乐人类学》，由人民音乐出版社出版；一本为管建华著的《音乐人类学导引》，由陕西师范大学出版社出版。本文从对比的角度来分析这两本书各自的特点，并表述笔者得出的一些个人观点。

简介：中世纪的艺术有特有的出发点和审美标准，并形成了相应的表现形式。从符号到图像的应用与变化，使中世纪艺术在人物形象的表达方面显示出鲜明的时代特性，体现了中世纪造型艺术的发展轨迹。

简介：美国著名的音乐学家约瑟夫·克尔曼的著作《沉思音乐——挑战音乐学》（JosephKerman，ContemplatingMusic：ChallengestoMusicology．Cambridge，MassHarverdUniversityPress，1985）以一种极为宏大的夹叙夹议的综述性方式，对“二战”以来英美音乐学研究的几个主要领域的研究情况进行了评述，反思并批判了偏重实证主义的传统研究方法，提出了应该将历史文本的考证与美学阐释和批评结合起来，以批评作为音乐学研究方法的价值观念。

简介：应07年岁杪之约，2008年2月9日（农历正月初三），北京大学艺术学院彭吉象教授和北京舞蹈学院舞蹈学系平心教授在北京阳台山大觉寺进行了一次内容丰富的学术交流与座谈，主要涉及艺术学和舞蹈学学科要旨及艺术心理学和舞蹈心理学学术问题，其中涉及学科关系，正应了乾隆皇帝为大觉寺最高殿堂牌匾的亲笔题字：动静等观!可谓内涵丰富、思想深邃。

简介：<正>中华民族的律学传统之悠久使历史学家惊讶。世界上还有哪个民族能象中华民族这样,每一个稳定的王朝都留下了乐律方面的长篇记述?但或许是由于奴隶制与封建制时代的迷信观念与律学的数理科学内容在中国律学中久久未能予以分离,在近百年民主革命的洪流冲刷下,律学在中国竟几乎成了绝学。欧美发达国家的音乐学院是普遍不设律

简介：梁启超云：“清儒不喜效宋明人聚徒讲学，又非如今之欧美有种种学会学校为聚集讲习之所，则其交换知识之机会，自不免缺乏；其赖以补之者，则函札也。后辈之谒先辈，率以问学者为释其疑滞而奖进之。平辈亦然，每得一义，辄驰书其共学之友相商榷，答者未尝不尽其词；……。此种风气，他时代亦间有之，而清为独盛。”。足见函札在清代治学著述中举足轻重之作用，此处我们借梁公“函札”一词广义之友人的书札以观有清一代友人间的来往、问学，书札此时成为蕴含众多信息的重要来源之处，或可补正史巨著所阙。《故宫藏黄易尺牍研究》中存有一封友人钱坫致黄易信札：

简介：从充满"科学"精神的实证主义传统到强调人文关怀和意义思索的当代学术走向,西方的音乐学正在不断开阔它的视野,探究置于更广阔的社会-文化语境中音乐的意涵.本文梳理了20世纪80年代以来以"新音乐学"为代表的音乐学术发展,重点探讨了麦克莱瑞的女权主义音乐批评.

简介：

简介：我们经常听到这样的奉劝,学习和做什么事情都不能三心二意,可我在长期的书法教学中,深深体会到学习书法一定要“三心二意”。随着书法热的持续升温,家长和学生越来越重视书法的学习,尤其是小学和幼儿园的中大班学生可谓在书法学习上花了较多的时间和精力。可一段时间下来,凡是能做到“三心二意”的,书写水平则有明显提高,相反,则提高不明显。那么什么是学习书法的“三心二意”呢?所谓“三心”即是“细心、耐心、恒心”,而“二意”就是“笔意和字意”。缺乏这“三心二意”,是不可能把书法学好的,自然也就不可能有太大的长进,要学好书法,必须培养“三心二意”,否则事与愿违。1.细心即学习书法时仔细琢磨。因为书法是一门中国文字特有的线条艺术,从学习创作到欣赏,都非常强调心的作用。当我们对着一本好的字帖练习时,我们必须对帖本上的字精磨细琢,分析其笔画特点和结字特点。一个粗心大意的人,不能掌握理解笔画的特点,不能认真把握点画的书写,是很难把字写好的。我们知道,汉字的笔画是构成汉字的单元,如果不能把每个单元的长短、大小、粗细、欹正处理得当,是写不好字的。书法学习,要求每一个学习者都要做到细心,即在学习实践中要思考分析。2.耐心耐心就是心里不急躁,不厌...

简介：我的家乡在晋西的临县,我生长的年代正是戏曲繁荣发展的年代。在这里,村村社社有戏台,既演出大戏中路梆子,又演出当地特有的剧种临县道情,还有流传广泛的二人台。县里有两个专业的晋剧团,一个专业的临县道情剧团,还有大量的民间业余剧团。每到过年过节和农闲时节,到处可听到梆子戏的激越唱腔、道情戏的委婉曲调,以及二人台的悲怆歌声。演员通过自己扮演的人物和故事,表达对历史万物、人情世故的态度,抒发人间的喜怒哀乐;观众通过看戏,增长历史知识,辨

简介：康有为以适用于政治制度改革的变法思想比附书法的继承与创新、观照书法史，其结论自然会笼罩上一层浓厚的变法色彩；帖学大坏与王羲之师法汉魏的诠释均是在碑眼看帖前提下的评价；对于晚清书法的时代描述虽然多用全称而显得并不太有科学精神．但是综合起来也不难得出晚清帖学的大致轮廓。康氏之说虽然矛盾重重，前后照应不够，但是足以反映出其思维真实：他并没有完全从内心说服自己打倒帖学．而是为了变法的需要，强为说词。

简介：在世界文化多元共存语境中的不同国别或民族的艺术,面临着需要交流、沟通、理解和相互阐释谋求共同发展的艺术文化问题.无论哪一个国家或民族,它的艺术形态和艺术观念都是构成世界艺术文化的组成部分,在世界文化呈开放性的语境中,国别或民族艺术要发展自身的艺术文化形态和艺术观念,都离不开他者艺术形态和艺术观念而孤立地发展,只能在彼此的相互关系中谋求自身的发展.比较艺术学的目的,就是建立平等对话机制,双向理解、阐释和沟通世界艺术文化形态,促进世界艺术和而不同地共存发展.因此,比较艺术学必然是世界性的学科.

简介：<正>一以朱磦、藤黄、头绿画出天空及草坡。注意颜色的融合。

简介：虽然年少时临池不断，其间曾用三四年的时间系统自学褚遂良《孟法师碑》、《雁塔圣教序》、《大字阴符经》诸帖，打下比较坚实的楷书基础。

简介：现代意义上的设计这一概念乃是起始于近代,而这一概念的发展又更多地可以联系到包豪斯的出现及其成就。在这一过程中,建筑便与现代设计结下了不解之缘。1919年,在经过旷日持久的有关纯美术与实用美术在教育中的地位的争论之后,德国建筑师格罗庇乌斯终于被委任成为一所由美术学院和工艺美术学校合并组成的新学校的校长,并将这所

简介：艺术史料学是由一般史料学向包括音乐、舞蹈、书法、绘画、戏曲等门类的艺术领域延伸而形成的分支学科。艺术史料学是艺术史学的辅助学科，艺术史料的收集、整理与研究是艺术史建构的基础。要不断提高艺术史的研究撰著水平，首先要在开拓史源、挖掘史料上下功夫。我们承认，自进入20世纪以来，尤其是1980年代以来的30余年间，关于中国古代艺术史的研究与著述，取得了长足的发展。但同时也必须承认，我们在很多方面缺乏实质性的突破。之所以如此，主要不是意识、方法或手段的问题，而是因为相关艺术史领域在史源的开拓，史料的发掘与积累等方面，没有能够提供足以改写旧版艺术史的艺术史料。艺术史料学的目的与任务，就是总结近百年来艺术史料收集整理研究工作的经验与教训，摸清中国古代艺术史料的储存与分布，明确艺术史料收集整理工作的原则、思路与方法，从而推动艺术史料整理工作的全面推进与整体提升，为中国古代艺术史的突破与提升奠定坚实的基础。

简介：

简介：一、民族艺术与艺术学民族艺术学是考察各民族艺术的学问。不过,关于各民族的艺术,过去当把重点放在艺术上时,艺术学已在进行考察,当把重点放在民族上时,民族学已着手考察,这可以举出适当的成果来。如果是那样的话,在民族学与艺术学之间,必须存在新兴的民族艺术学也就是交叉学科的根据如何呢?十九世纪后半叶以后,学问的对象逐渐分化,不断地产生出新的学

简介：近年来，藏族影视作品频繁地出现在大众视野之中。创作者除了寄情于藏区风土人情．同时也将藏人家的狗——藏獒也拉进了大众的视野里。以影视人类学的角度解读藏族影视作品．从形象构建、起源说、现象论、文化误读等方面对藏獒文化进行影视人类学阐释。剖析影视创作者主客位视角，得出“你我”场域差异结论；解读影视作品中的象征符号，推理藏区的文化变迁；描述纪录片中的民族志影像，反映藏区真实文化景象；借用艾柯符码，深描藏族物质文化变迁；列举麦茨语义组合，深描藏族社会结构变迁；阐释视听语言符号，深描藏族精神文化变迁。进而更有效地把握藏人与藏獒的关系解读．甚至认知藏族文化的深刻影响，这也是21世纪更决促进民族融合与民族团结的有效途径。

简介：符号是人或人类社会的本真存在方式的显现。乐谱作为“认知符号”和“审美符号”在“能指”与“所指”上存在着“乐谱”一一“音响”的“二元关系”和“乐谱”一“音响”一“情感”或者“意义”的“三元关系”的差别。这必然导致视唱过程中对乐谱理解上的多义性甚至歧义性。视唱教学中，对乐谱符号编码与解码的片面性导致乐谱解读上“人”的缺场或“意义”的缺失，从而导致“音响悖论”或“情感悖论”。从符号学的视角反思视唱教学中乐谱作为“认知符号”和“审美符号”的编码与解码过程，为正确理解视唱教学的“科学性”和“艺术性”，进而提升视唱效率、提高视唱教学质量提供一定的理论参考。