简介：日前，国际认证机构对南京舒曼钢琴制造有限公司进行了质量管理体系的换证审核以及环境管理体系的验证审核工作。审核组根据ISO9001：2008、ISO14001：2004标准的要求，对舒曼钢琴的产品质量、生产环境和管理体系运行情况进行了全面、认真地审核后给予通过，同时给予舒曼钢琴高度的评价。审核组认为，南京舒曼钢琴制造有限公司ISO管理体系在组织落实、体系运行、持续改进方面的工作能够满足其标准的要求，为舒曼钢琴、摩德利钢琴的持续发展打下了坚实的基础。

简介：我国于1978年恢复研究生教育制度，1979年中央音乐学院即开始招收硕士研究生。1981年中央音乐学院被国务院批准为首批具有博士、硕士学位授予权单位，目前招收和培养多层次的博士、硕士研究生，包括统招生、高校教师在职攻读硕士学位研究生（2010年停招）、艺术硕士专业学位研究生（2006年开始招生）；

简介：技能的训练在传统的视唱练耳教学中从来都十分重视，而知识的积累与科学方法论的掌握却并未受到足够的关注。尤其在研究生教育阶段，研究能力与创造性思维能力的培养是关键，欲完成这项任务，必须拓宽书籍阅读量，并把好学年论文写作、毕业论文开题与写作指导三个关。

简介：<正>就其历史来看,中国古典戏剧的发展不可谓不悠久,而人们对于戏剧自身的关注也同样可称为悠久。针对戏剧本身而言,这些关注即可以大致视为中国古典形态的"戏剧学"。然而,受制于中国传统的学术研究特点以及古典戏剧本身的地位等的影响,中国古典形态的"戏剧学"存在着自己鲜明的特点,即缺少系统的理论建构与规范的研究范式。以具有集大成性质的《中国古典戏曲

简介：本文从心理学、教育学的角度论述了儿童钢琴教学中兴趣培育的重要性，并提出通过教学方法、情感因素、创造性思维、教材选择、教学方式等五个方面激发儿童钢琴学习兴趣的有效途径。

简介：1987年9月的一天，人民音乐出版社理论编辑室主任跟我说：“调你到《音乐研究》编辑部工作。”我说：“到中国音协去工作吗？”她说：“不，还在人民音乐出版社。”

简介：弦管唱曲讲究＂顿挫＂之法,一曲之妙,全在顿挫。＂顿挫＂是弦管传统的唱法,保留了弦管唱腔苍劲古朴的风格特色。有关＂顿挫＂唱法的表述,在古代乐书（如《唱论》）中已有记载。本文通过分析弦管名家蔡小月的＂顿挫＂唱法,并结合前人的相关研究,试图归纳弦管唱曲＂顿挫＂之规律,以期让学习者更好地认识和把握弦管传统的唱腔艺术和独特魅力,让弦管更加保古存真地传承下去。

简介：明代是中国古琴辑谱风潮最为兴盛的一个时代,琴谱数量繁多,谱式发展日渐成熟。《徽言秘旨》和《徽言秘旨订》是明末清初绍兴琴派的代表性琴谱,本文试从绍兴琴派琴谱系统的形成及传承、选曲倾向和曲目版本三个方面来探寻其源头。

简介：唢呐作为中国的民族乐器,具有深厚的历史渊源,演奏形式多样,演奏技巧丰富,深受大众群体的喜爱。唢呐的历史深远,唢呐可以表现喜乐,哀愁,悲愤,热爱,崇敬,怀念的情绪,也可以表现响亮,低沉,柔腻,粗犷,温和的情境,可以极悲,也可以极喜,具有很强的音乐感染力,所以成为我国人民喜爱的民族乐器之一。

简介：通过对徐大椿《乐府传声》中主要的三个部分，即“有形之声与无形之声”、“高腔轻过与低腔重煞”、“定板与底板”的研究，指出徐氏对戏曲演唱发声上的论述较为细致、入理，对音乐本体上的某些特征也能察觉，故而对今天民族声乐研究有着重要的参考价值。

简介：<正>古琴做为我国特有的一种民族乐器,有着源远流长的历史。在我国最早的史书《尚书》中就有“博拊琴瑟以詠”的记载。春秋时代的《诗经》里有“窈窕淑女,琴瑟友之”,“我有嘉宾,鼓瑟鼓琴”等诗句。这使我们清楚地看到,古琴音乐是古人生活中的修身、齐家、宴享、祭祀、礼仪、交际等必不可缺少的要务。古琴不仅有着悠久的历史,而且有着极其丰富的艺术表现力和感染力,更与人民的生活有着十分密切的联系。上面所引《诗经》中关于古琴的诗句都是各国风的民歌,而正式记述演奏民风古琴的,则见于《左传》成公九年所载楚囚钟仪在狱中弹琴是乐操上音,被赞为不忘本。由于钟仪生活在楚国,长期受着当地民间风土人情的熏陶,所以他所演奏的效果有着鲜明的地方风格。那么,琴乐在当时流传到各地所形成的

简介：热巴，是藏族的大型民间歌舞表演艺术，有悠久的历史传统。热巴有流浪热巴与定居热巴两类。流浪热巴主要集中于西藏昌都地区，表演有高度的技术性与艺术性，包括热巴卓（乐舞）、热巴谐（歌舞）、小戏，以及杂耍、气功表演、卡夏（近似相声）、牦牛舞、鹿舞等多种艺术形式。定居热巴（勒巴、拉巴跺）流传于云南迪庆藏族自治州I的维西县、香格里拉县和丽江市玉龙纳西族自治县交界处内外塔城地区以及藏、纳西、傈僳等民族的居民中，定居热巴的演出含有鲜明的宗教祭祀性，表演形式与流浪热巴有同有异。

简介：同宗民歌是指一首民歌‘母体”由此地流传到彼地乃至全国各地演变派生出若干“子体”的民歌群落。对中国“同宗民歌”的这种音乐文化传播现象的探讨，始于上世纪50年代。音乐学家杨荫浏先生在《中国古代音乐史稿》中，论及明清小曲艺术形式上的发展一节指出小曲的变体，某些曲调产生了多种变体如：《寄生草》有《北寄生草》、《南寄生草》、《怯音寄生草》、《便音寄生草》、《垛子寄生草》等。《岔曲》、《剪靛花》等也有几种变异形式。音乐学家易人在1980年6月于南京召开的“全国首届民族音乐学术研讨会”上发表了论文《〈孟姜女调〉的流传及影响》，其后，又陆续发表了《芳香四溢的〈茉莉花〉》、《情深意长的〈绣荷包〉》、《六首少数民族〈绣荷包〉》，对于一些流行甚广的民歌变体进行比较研究。继他之后冯光钰先生比较系统的研究了中国民歌的同宗现象。

简介：

简介：中西乐理之比较研究杜亚雄中国乐理系指我的传统音乐的基本理论。中国乐理虽然尚未编出教材，也还没有在我国各音乐院校正式开设课程，但其基本原则，见于历代史籍记载，并在传统音乐的实践中得以传承至今。西欧乐理是指从文艺复兴后到上世纪末这一特定的历史阶段中，在西...

简介：如果从文学的角度研究元曲,宫调曲牌问题大可置而不论;如果从音乐的角度研究元曲,则又不可不论.这个问题的客观存在,使得曲论家们(无论研究文学的还是研究音乐的)大都乐于对它发表一些看法.有关元曲宫调曲牌问题的研究概况,对于研词治曲,以及研究中国古代音乐史的学者,也是有必要的.

简介：自20世纪80年代以来，由于古文字学、音乐人类学、音乐社会学、民俗学和考古学等多学科研究方法的加入，二胡源流问题研究呈现出全方位的多元态势，具有研究视域不断拓展、研究的重点更加宽泛、研究方法不断丰富等几个特点。同时，笔者认为二胡源流研究中的深层学理问题仍然需要作进一步的探索。

简介：川剧形成的时间至今仍众说纷纭，如果以外来声腔完成四川化的改造过程为起点，大抵是在康、雍、乾、嘉年间；倘若以五种声腔同台演出为标志，也应在大名班成立之前，迄今亦有近两百年历史。然而，它受到社会各界的广泛关注并进入蜀中文人的研究视野，却是在辛亥革命的前后，这是因为：

简介：冯洁轩（1942-），男，汉族，江苏金坛人。研究员、博士生导师。生予书画世家，自幼喜欢美术、酱乐，1963年考入上海音乐学院民族音乐系，师从陆修棠等。1978年考入中国艺术研究院研究生部，攻读中国古代音乐史专业，师从杨荫测、吉联抗。1981年毕业并留音乐研究所工作。曾任《中国音乐学》副主编、资料室（图书馆）主任、学术委员会避职称评审委员会委员。

简介：本文探讨了先民选择音律的规律,他们最早是从开管泛音,或用等距方法得到两种不同的自然律。自然律由于维数较多而很不稳定。古人运用一种简化的方法——平移法,可以把多维律简化为较稳定的三维律或一维律。本文从贾湖骨笛音孔设计着手,算出其六声音阶属六等距律。它是四维律,可运用平移法简化为二维的纯律,形成羽调、商调、角调三种音阶。它们属独立的乐律体系,是音阶而并非调式,古代广泛流传于民间。战国时为楚调,唐、宋时为燕乐的重要曲调,在世界各地有广泛流传。