简介：

简介：摘要：随着现代技术和信息技术的飞速发展，社会进入了互联网时代，各种互联网技术在许多社会领域得到了广泛应用，互联网技术和互联网概念在媒体策划中得到了合理化，无法应用。它不仅可以最大程度地提高计划的效率和质量，还可以为相应的企业带来更好的社会和经济效益。因此，本文首先介绍了Internet时代媒体规划的主要任务。在此基础上，提出了网络时代媒体策划的基本策略。

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简介：贯云石是元代散曲创作成就最高的少数民族作家。在其近百篇散曲作品中，可以窥见一个元代文人丰富的内心世界，其爱情闺怨类的作品，在摆脱情感束缚的同时不免流于纵情声色；其叹世归隐类的作品表现出对传统的怀疑和对现实的失望；其写景抒怀的作品．则充溢着浓重的生命意识。

简介：苏轼一生仕途多遄,是诗文创作伴随他浪迹天涯,奇特的宦游生涯、奇特的宦游情怀,正是他文学创作的一个支点.

简介：新文学的引导、为封建意识所笼罩的现实世界的需要、博大的爱心三者交互作用,使赵树理萌发了思想启蒙的创作动机,而改变险恶的生存环境的需要及作者的工作心态又把赵树理引上了"问题小说"创作之路.创作动机与实践的背离,既使赵树理成为名动一时的风云作家,又造成了赵树理在今日的落寞与沉寂.

简介：约翰·缪尔是美国自然写作的代表作家之一,也是自然保护运动的倡导者与实践者,其生态散文以诗意的笔触描摹了美国西部山脉河流、冰川湖泊、动物植物的生态样态,赞美了大自然的美丽神奇与和谐统一,表达了敬畏自然、自然全美、呵护自然资源、人类与自然万物和谐共存的生态理念。约翰·缪尔的生态散文具有深刻的生态思想和鲜明的艺术特色,对后来的环境保护运动与生态文学创作有着深远的影响。

简介：陶诗经过六百年的流传,而被苏轼视为艺术绝诣而“尽和其诗”.苏轼向往陶渊明之隐,与其希望有用于世是相结合的.在陶醉岭南自然山水风物、吟咏啸歌之际,并不忘情有用于世.在被贬谪蛮荒之地的时候,又常怀渊明的归隐之念,保持自己淡泊的襟怀.苏轼的晚年就这样以陶渊明自比、自励,在他的诗文中时时流露出“陶渊明情结”.

简介：柳永词是抒情文学的典范,他的词传达出多情,多病的悲情意蕴。而正是这一独特的体验,把词带入到一种独特韵味中,使得词成为痴、狂、乱的潜意识表达,从而给读者带来独特的审美体验,词作有了创新意义。

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简介：读邢兆远同志的散文,会时时感触到他灵与肉的燃烧和肝胆的颤动,给人一种真诚的情思之美.散文作者应该凭着自己的目光去感受生活,感受社会前进的步伐,感受时代跳动的脉搏.邢兆远总是乐于将自己置身于生活的主潮,抒写自身对时代生活的真实感受.读《浪上的飞鸥》(载黄河出版社1990年出版的作品集《痴情》)就会被一种宏大的气势和悲壮的氛围所裹挟.作者以一片真诚的心,用深邃的目光去剖析传统文化心理的痼疾,

简介：20世纪的中国是一个风雨飘摇的时代,也是一个从现实生活和文学作品来看都滋生悲剧的时代,张爱玲以其融贯古今中外的悲剧作品和风格而屹立于文艺之园。从现代悲剧观方面来考察,可看出张爱玲的悲剧作品一方面继承发扬了以《红楼梦》为代表的中国传统悲剧精神,具有独特的魅力;另一方面也是对以鲁迅为代表的五四悲剧文学的丰富和发展。同时,张爱玲的独特悲剧创作也为世界性现代悲剧内涵的扩展做出了一定贡献。

简介：漫画创作来源于生活，漫画的宗旨是为人民服务，漫画的形式风格要求民族性大众性，漫画的旨归是幽默的讽刺，这是华君武漫画创作的理念。关于如何创作漫画，华君武认为，漫画创作的准备阶段需要大量搜集素材，有感而画，而且要画最熟悉的生活；在创作的构思阶段要追求题材的独特性、风格的独创性，同时要恰当地运用讽刺、幽默，突出主要矛盾；在创作的传达阶段则需要保持形式的民族性特征，保证人物形神兼备，并运用好题目和文字。

简介：摘要：“栖息地”原意指的是生物生存和繁衍的地方；动物们休息、睡眠、生活的合适场所。 我的“栖息地”系列作品以山水题材为主，画面以平和、清新为基调，表现出大自然的风情与舒适，宁静与温馨。此系列山水作品，是我研究生期间的创作，源于对“可居、可行、可游”生活的向往。在长期工作和物质追求的路途中，人们终会感到迷茫和无助。我们需要学会适当地停留，亲近自然，感受大自然的温度，寻找内心纯粹的“栖息地”。论文从作品的主题意义、选题缘由、形式语言等进行研究与总结，并为今后的创作提供借鉴。

简介：“油滑是创作的大敌，我对于自己很不满。”鲁迅在《故事新编·序言》中，以严谨的实事求是的态度，解剖小说中存在的自以为是“油滑”的弊端。

简介：摘要我国工笔花鸟画创作曾盛极一时，达到巅峰后便创新乏力。进入20世纪后，在东西方文化大融合的背景下，突破传统、追求创新成为中国画发展的必然。一些有识之士创办美术院校，引入西学，从写生入手，学习解剖、透视、色彩等西方造型方法，提倡写实主义。由于工笔画本身具有线、形、色三大造型要素，语言丰富，又有写实主义的传统，适于融合西方写生造型手法，所以，在与西方文化的碰撞中，表现出很强的适应性，很自然地完成了由传统向现代形态的转变。现代工笔画创作的技法因素在造型、用线和用色三个方面的运用大大丰富了艺术创造的空间,使中国工笔画从画面上具有了超越古代传统的现代形态。

简介：<正>一、继承传统求发展扇面工笔花鸟画在宋代达到了炉火纯青的地步,以至形成了扇面画的第一高峰。明清时期由于折扇的流行,扇面绘画出现了第二个高峰。新中国成立后工笔花鸟画得到了迅速发展,许多画家都在扇面上留下了精品,比如齐白石的贝叶草虫;于非、田世光、陈之佛、俞致贞等的花鸟;刘奎龄、曹克家的动物等。

简介：斗法是佛经的重要内容,其体现在释迦与魔波旬之间、不同教派之间乃至菩萨之间的争竞.这一结构遂为中国本土之小说所采用,却演变为儒释道相互的较比高低.其文化根源则在于现实生活中三教之间的那种水火不容、你死我活的尖锐矛盾.但在宋暨其后,该类作品主题被表现作家主观情感的创作动机所置换,这一本质转变,首先是三教合流思潮在宋元明清的定型致使此类小说寻求新的创作依托,而情本位观念的弥漫则为这一转变奠定了实质的内核.

简介：　　在前两期,我们讲述了关于书法创作时工具的选择问题.这一期要向大家介绍的是书法创作内容的选择及如何创作.当我们结束了书法的初级临摹阶段以后,这时我们已经基本上掌握了书法技法,就可以进行初步的书法创作训练了.当然书法创作的开始并不意味着临摹的结束,而是需要进一步地广采博临,向更深的层次进军,这也是得"我神"的源泉.因此对古帖的临摹要贯穿书法学习的始终,不是说开始创作了就不需要再临摹了.许多著名书家到了晚年仍临池不辍,不断地从传统中吸取养料.被誉为"当代草圣"的林散之先生在68岁时还在苦练《礼器碑》,他们学书的态度和精神是我们学习的榜样.……