简介：徐静蕾仿佛是银幕与荧屏上爱情形象代言人，直到《我爱你》终于让她为爱情划上了一个完善的休止符。她凭这部电影荣获第9届华表奖最佳女演员新人奖。这对于出道已10年的徐静蕾来说，有点姗姗来迟，但最终证明她将爱情进行到底，不过对于徐静蕾来说，经过爱的洗礼之后，她首先想表达的却是亲情，于是电影《我和爸爸》便出现在了我们的视线里，她也完成了从玉女到才妇女的转变。

简介：

简介：赛珍珠的成名作《大地》自1931年出版后便风靡一时.1932年米高梅公司买下了电影改编权,花费大量的财力物力,终于在4年之后拍摄出了同名电影.上映后在欧美地区均取得骄人的票房成绩,评论界对该片也大加赞赏.影片与小说同为成功之作,但米高梅的《大地》与原作在叙事基调上却相去甚远.

简介：本文从体验设计的角度出发,探讨Mise-en-scène这一对于电影评论有着重要意义的术语的源起与变化,围绕着Mise-en-scène的呈现电影美术设计在其中的作用,以及随着数字技术的发展电影美术指导这一岗位在电影制作中职能的转变。

简介：2010年1月21日国务院办公厅下发了《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》，确立了电影产业繁荣发展的7个总体目标，并提出了10项主要措施。这是继《文化产业振兴规划》颁布以后，国家对促进电影产业繁荣发展提出的重要指导方针和具体政策措施保障，为电影产业的繁荣发展提供了难得的契机和良好的条件。为此，《电影艺术》杂志对工作在电影界第一线的领导、艺术家与行业精英进行了深入采访，并整理成文，以飨读者。

简介：本文尝试用绘画艺术中的＂透视法＂对20世纪20年代中国电影的空间表现进行考察。通过跨学科的方法对《劳工之爱情》等影片的文本细读后,笔者认为中国电影中的空间建构在20世纪20年代左右经历了两次转变：一次是在整体的视觉方式上,由＂艾尔伯蒂式＂转变为＂开普勒式＂;另一次则体现在更为细致的透视方法上,由＂一点透视＂转变为＂两点透视＂。通过这种新的视角的考察,笔者力求能对早期中国电影视觉风格的研究提供有益探索。

简介：“双百”方针背景下的电影创作是新中国早期电影事业一次难得的“解绑”,由此,撕开电影蜕变的一角,洞见理想与现实间隙下的有限想象和内在联系。双百时期的农村题材电影尤其在剧本质量、主题表达上有明显的提高和转变,这得益于当时政治局势稳定、发展重心向经济建设转移所带来的社会整体的宽松氛围和对文艺提出的新“指示”,具体到电影层面则是通过调整题材规划、放宽思想把控、启用“旧人”等方式予以支持。但这样的“解绑”仍是有限的,农村题材电影之所以呈现为如此的样貌,归根究底是由“十七年电影”的本质和乡村社会的实际情况决定的。

简介：随着新浪、网易、腾讯等互联网巨头的介入,微博这一网络社交工具得以在国内迅速普及。在社会新闻事件的报道上,微博这个＂个人通讯社＂大有喧宾夺主之势,在某些突发性事件中甚至主导了社会舆论的走向。目前,很多广播电视媒体开始认识微博的力量,与其对抗这股潮流,不如取长补短、为我所用。

简介：电视产业的核心资源是电视节目，随着产业竞争形式的越来越激烈，电视节目的产品属性也越来越明显，在内容为王的竞争趋势中，电视节目越来越趋向干内容产品化。电视内容越来越不局限于仅仅满足播出的需要，电视内容产品的多元化体系也正是在竞争中形成的。

简介：<正>电影是一种视听综合但又以视觉为主的艺术样式。实验证明,一个正常人从外部获取的信息80%以上是通过视觉通道获取的。(《影视艺术心理学》,宋家玲、宋素丽著,中国传媒大学出版社2010年版155页)因此,观影主体对文本内容的理解和把握仍然主要是依靠视觉感官去捕捉画面信息的。为了能使观众更好地看见、看清、看透世界以及我们自身,电影从诞生之初到现在不断发明各种看的工具和技术,以此来不断丰富着看的方式。电影从固定到运动的拍摄,从黑白到彩色,从机械到电子,从

简介：电影观众作为视觉构型中的主体既是对西方主体哲学发展历程的凝缩,同时又有着对主体运作机制的精准提炼。随着景观社会的全面来临,技术与资本的合谋使主体问题被愈加微妙地遮蔽起来。当下流行的弹幕现象凭借对传统观看形式的颠覆,为重建观众主体身份带来了可能,而寄生于弹幕中的媒介诱惑、社交膨胀及自我规训,却注定重建之路将走向失落。但正是这种失落提醒我们：或许不应再继续纠结于如何为主体一辩,而是要重新定义主体本身。