简介：中华五干年的历史文化铸造了极具东方特色的传统色彩文化，由于不同的地域、生活习俗和个性特征的差异，色彩的特质呈现多样化的特点。中国传统色彩一直以含蓄、神秘备受世界各国设计工作者的青睐，尤其是传统“五色观”体系，蕴含着悠久的文明，体现着中国独特的文化底蕴和内涵，对它的深入研究与探讨，对现代室内设计中传统设计元素的传承与创新应用具有重要意义。

简介：俗话说，一方水土养一方人，一方人创一方艺。书法是中国文化的核心特质之一，但在辽阔的地域上，由于历史文化传承，自然地理环境的千差万别，导致东西南北的书法风格迥异。

简介：

简介：曾参加国家文物鉴定委员会书画鉴定的故宫博物院专家刘九庵党生明确地指出：“有明”代书家，墨迹传世之多，流布之广，影响之深远者，莫过于祝允明，

简介：墨迹、刻本的流传,是个十分复杂而又神秘难测的问题,对于某些名迹来说,可能永远是个‘黑箱’。一般说来,历史上流落在民间的名迹总是要多于皇宫内府。由于朝代更迭频繁,兵火洗劫,权贵窃私,

简介：明代晚期是中國印學理論框架漸趨完備的時期。楊士修是晚明一位重要的印論家,其籍貫爲松江府青浦縣,活動範圍多集中在蘇州府、松江府一帶,與張大復、陳繼儒等人交往密切。同時,楊士修與晚明周應願、顧苓等印人家族之間有着錯綜複雜的姻親關係,在姻婭網路中印學理念得以彼此傳承。楊士修之印學論著《印母》後世稀見,同時在流傳過程中與清代印人陳鍊《印言》之間産生了諸多迷霧。

简介：民国时期,由中国画学研究会创办的《艺林月刊》,虽然被命名为'艺林',却不仅仅是美术学范畴下的期刊,更具有早期博物馆学甚至是考古学知识的制造与宣传功能。通过对此刊物的梳理与解读,可更好地溯源'文物与博物馆学'期刊出版的文脉,并管窥20世纪早期北京画坛社团的出版物状况与艺术社团的操作模式。

简介：陈继儒与董其昌同时,以书画著称,但在中国绘画史和书法史上都没有显赫的地位,和董其昌形成了鲜明的对比。陈、董二人从青年时代起就一起学书习画,在长达数十年的友谊中,他们共同切磋,共同影响,在书画的《申美趣味和理论思想上都达成了一致。由于董其昌声名赫赫,与其相近的陈继儒往往被省成董其昌的一个影子,不作特别重视。究其原因,恐怕与陈继儒一生隐逸读书、不入仕途的选择有很大的关系。

简介：本文通过对当今建筑商业现象的考察和分析．指出并总结了商业建筑外观设计手法及其发展趋势．希望有助于澄清和避免关于对建筑商业化及商业建筑外观设计所存在的问题的模糊认识．让建筑师更加清楚的看待我们所处的时代。

简介：1972年,迈克尔·巴克桑德尔[MichaelBaxandall]继他的《乔托与修辞学家》[GiottoandtheOrators]之后发表了第二部著作《15世纪意大利的绘画和经验:绘画风格社会史入门》[PaintingandExperienceinFifteenthCenturyItaly:APrimerintheSocialHistoryofPictorialStyle],他从艺术社会及经验等诸多方面的关系着手,又一次将艺术与社会的关系问题摆在了人们面前.传统的史学,从古希腊时代的修昔底德到19世纪的兰克,都将历史局限于军事和政治的范畴内,艺术更是被人们遗忘的角落.布克哈特《意大利文艺复兴时期的文化》的问世,使文化史崭露头角,但受传统观念的影响,布克

简介：仇珠,江苏太仓人,号杜陵内史,生活于明代中叶,自幼观仇英作画,渐通笔墨之道,尤擅仕女道释。一、仇珠生卒年考证《中国历代书画篆刻家字号索引》记载仇珠为嘉靖时人,其生平少见记载,作品多不纪年,考证颇难。

简介：为了深入了解和掌握高等美术教育在设科、教学上所存在的问题,了解和掌握美术专业大学生对当下高等美术教育的真实反应,为推进美术教育的改革提供必要的材料依据,从而,进一步使我国的美术教育向科学性、实效性、社会性和人文性的方向发展,我编辑部于今年7、8月份在京、津两地高等美术院校及高等院校美术系进行了抽样问卷调查。

简介：艺术家徐文恺学计算机出身,长于通过数据处理及信息过滤,在他的创作中极大限度地运用建筑、电子音乐、表演、产品设计、医学等跨领域的语言,展现了当今这个网络技术发达的时代,成长于媒体之下的青年艺术家对艺术“不确定性”的理解与表现。

简介：湖北美术学院走过90年的发展历程,取得了辉煌成就,离不开老一辈教育家的辛勤耕耘。湖美艺术设计专业能有现在的规模,李一夫先生功不可没。他作为我国知名的工艺美术教育家和设计家,湖北现代艺术设计教育的开拓者,其生平和工艺美术教育思想少为外人知。本文通过对其生平和教育思想的研究,向世人展示李一夫先生在设计及设计教育领域的非凡成就,让后来者知晓先辈创业的不易。

简介：2013年11月7日至8日，由美国威廉帕特森大学（WilliamPatersonUniversity）中国艺术中心、美国新泽西亚洲文化中心主办的“对话：

简介：　　艺术史家贡布里希在《艺术发展史》开篇写道,"现实中根本没有艺术这种东西,只有艺术家而已."在他看来艺术这个名称应用于不同时期和地方,所指的事物会大不相同,这一切都取决于所谓艺术家的作为.当参观第二届全国高校毕业生优秀雕塑作品展时,我们不得不再次回味大师对何谓艺术的见解.抛开成见,这些展品虽有些缺憾,即太拘泥于现实,而缺乏艺术的抽象、想象和艺术空灵的美,也在一定程度上缺少审美距离的"陌生",给人的感觉是一切都太熟悉,都在意料之中.但也不乏可圈可点可玩味之处,有些雕塑的造型非常雅致唯美有韵味(如巧笑倩兮的《紫禁魂》天津美术学院李晓君),有些形象刻画得真实有力度、富有情趣(如造型夸张漫画化的《一百单八将》中央美术学院胡根华),有些雕塑的技艺很圆润(如《九个梦》《蜕变》《花漾》《空、悟、境、禅系列》等).……

简介：在浩瀚的历史长河中，元朝（1271-1368）尽管只有短短的98年，却改变了中国历史的走向。元代绘画作为元代文化的重要组成部分，亦深刻影响了中国绘画史的发展与格局。从中国内部来看，元代绘画上承五代宋、下启明清，是文人绘画形成的关键时期。从世界眼光来看，元代作为一个横跨亚欧大陆的超级帝国，其内部文化的多样性，在生长于中国儒家文化、作为中国文化精髓的书画艺术上亦有反映。故而无论在国内还是海外学界，元代绘画都是中国绘画史研究的重要领域。

简介：20世纪上半叶中国社会发生了覆地翻天的变化,与此同时,中国美术史学亦实现了由传统形态向现代形态的转型。中国美术史学研究在美术史分期、美术史观、写作方法及编撰体例等方面出现了不同于以往的情形,从而使得具有现代形态的中国美术史学得以确立。此外,文章亦探讨了此时期美术史学研究对当下研究的三点启示。

简介：湖北省博物馆是湖北人民的文化名片，设计水准代表我省在博物馆展示道具与陈列艺术的最高水准。而展品展示的方式、陈列的手段、展示道具的设计是博物馆设计中的核心环节，其重要性并不亚于建筑及空间设计。湖北美术学院师生从多学科角度综合分析博物馆现状，引入用户（观众）研究方法发现问题并提出优化方案，从展品出发去设计道具，根据展品与道具的组合状态，对博物馆展厅进行优化设计。

简介：在高等艺术院校不断扩招的新形势下，建立一支结构合理的师资队伍、是高等艺术院校改革和发展的根本大计。文章对广州美术学院四个年度师资队伍职称结构、学历结构、年龄结构等进行了统计与分析，找出了学校师资队伍建设中存在的一些隐性问题，并提出了相应对策，对今后师资队伍建设有着极高的参考价值，对其它艺术院校也有一定的借鉴意义。