简介：一、“场”的存在与作用人生存的场决定人的审美意识。人一旦自觉,便会感悟他生存的“场”及其影响力。“场”在此并非指物理场的意义,而是指人所生存的“大环境”,包括可感触到的物质作用与精神作用。这里借用“场”这个物理名词,其目的在于分析由大环境形成的“场”的存在与作用力对于人的影响。人生之“场”在自然与社会中是一个相对开放的结构。而每一个具体的人又各有其特殊的“场”,从降生之时起,其活动的“场”便

简介：陶瓷绘画，涵盖了陶瓷器物上的绘画装饰和脱开器物造型的平面绘画。陶瓷绘画每个品种的产生都与当时的文化背景有密切关系，本文结合中国传统绘画艺术，列举实例来论述陶瓷绘画艺术的文化内涵。

简介：一、传统风格的形成风格两字,原是一个抽象的名词,常用于文学艺术方面,一般是指文学艺术在表现形式上互不相同的风情、格调、趣味等特征。科技方面的发明创造,只讲究功能效率的强弱好坏,而无需注重形式和风格的区别。例如美国的原子能技术与苏联的原子能技术,中国的数学与英国的数学,互相都可以直接引入,直接应用。而文艺作品却要讲究形式与风格的独特性。同样的题材内容,可以用不同的形式风格来表现。

简介：一、色彩的自觉意识,是现代中国画走向完美的标志现代观念形态的绘画,指的是画家的创造本质性行为,它大体包含观念构成、形式构成和色彩构成三大因素。观念指代着认识水平,形式则体现出技术运用,色彩是生命之光,是情感的象征。一切审美感觉的产生,首先是感情超越理性的冲动,因而它反映着生命存在着的秩序和人性法则。对于众多在有着两千多年严格实践性理论模式下

简介：福建民间绘画是福建民俗文化重要的组成部分,它是哺育滋养着八闽大地民间文化艺术的母体艺术,福建民间绘画种类丰盛繁茂、内涵浓厚、历史悠久,这种来自社会最基层的属于劳动者自己的艺术,在经过一代又一代的继承、嬗变与发展,它的现状和前景无疑成为民间美术研究者所关注与研究的重点。福建多山多海,地理环境复杂多变,长期交通的不便带来地域与地区相互的封闭和独立,方圆几里内河两岸、山两边方言与习俗就不同是极其常见的。因此这也使福建民间美术呈现出多类型、多层次纷繁复杂的现

简介：<正>从画家的角度看,对作品本身的思考导致了不同风格及创造性意味的产生,一旦通过大胆尝试和消除失误并逐渐适应,在某种程度上探索了绘画作品内在新的和谐的可能性,就可以推动画家本人艺术上新的发展,这时,一种新的绘画可能产生并暂时地成为一种具有某一时代特征的传统样式。可见,艺术和科学发现看来有共同之处。传统和神话

简介：

简介：本文从马蒂斯绘画艺术渊源及其主张着手,探讨了他在绘画技法中所做的继承与创新。其主要体现在三个方面:色彩方面,马蒂斯主要继承了印象派,开始摆脱自然固有的颜色,追求纯色;线条方面,他受到了先锋艺术、东方绘画的影响,追求起伏多变的线条;构图方面,马蒂斯改变了整个画面的空间结构,通过平滑的线条和平涂的颜色,使得复杂的空间压缩变形。此外,马蒂斯的绘画技法创新中还包含了不可忽视的情感特质,这让他的绘画风格独领风骚,推进了现代绘画艺术的不断发展前行。

简介：去年在旧金山的沃迪斯当代艺术中心．劳拉·欧文斯将主展厅的每面墙壁用丝网印剧、植绒、手工印刷和彩绘的墙纸覆盖。这是一个由墙和纸组成的名为“十幅绘画”的展览，

简介：现代绘画产生于19世纪后半叶西方社会工业化时代早期,其和传统绘画在美学认知上有着很大的区别。现代绘画自印象派开始一直到至上主义,绘画的主题内容在不断消解,而形式语言却在不断演进,形成了繁杂多样的流派体系。现代绘画的基本外在表现是平面性,伴随着抽象叙事,最终在至上主义走到终点。平面性和绘画形式之间有着十分密切的关联,在立体派和未来主义那里,平面语言从可感知的视觉再现中解构出来,经康定斯基的实践,凝固成几何抽象形式,贯穿20世纪的整个绘画脉络,也深刻影响着当代绘画。

简介：“返朴归真”的朴素美一直以来就是一个永恒不变的真理，在绘画领域亦是如此。文章就绘画主题的朴素性展开论述，以古今中外绘画史上的一些画家及其深具经典朴素美的艺术风格为例证，充分说明主题的“纯”与“朴”，是体现整个绘画作品朴素内涵的重要条件。对当今绘画艺术创作的盲目性及荒诞性提出质疑，认为回归艺术美之最高境界——朴素美是很有必要的。

简介：盛唐绘画的炳焕多彩是中外审美文化交流的产物,强盛繁荣的唐代形成了中国特有的色彩表现方法——＂工笔重彩＂。在盛唐后以丹青为主的色彩观向以水墨为主的色彩观的转变过程中,士大夫画家起着主导作用。书法的变革先于绘画,并影响着绘画的发展。＂吴装＂和禅宗的出现预示着绚丽的色彩转变为单一的笔墨,这实际上也是士大夫画家的心态由开放转为内省的表现。

简介：抽象艺术对中国绘画有什么影响?我们如何定义抽象?我们为什么要画抽象?带着一系列疑问,通过对作品《什叁》的创作,试图找到自己的答案。

简介：<正>1.点燃蜡烛的少年埃尔·格列柯作2.手放在前胸的骑士埃尔·格列柯作3.埃尔·格列柯纪念碑

简介：以及利用它特有的视觉功能在绘画创作中通过各种绘画手段加以表现,节奏在绘画创作中是画家心性的自然流露,绘画节奏生命色彩情感

简介：我在自己的博客中有时写一些星星点点的教学体会．其中包括在绘画训练课堂上脱口而出的有关学习心理．学习态度与学习方法等方面的“关键词”。这些词语与学生们的生活十分接近．且在绘画训练的特定环境下．又生成了新的内涵．别有意味。学生喜欢听．容易记住．教学就有效果。为此．笔者略作整理与同行交流。

简介：<正>我一直在想,“古典风绘画”的灵魂究竟是什么?一次与朋友聊天,曾听到如是说:“古典风绘画并非一种样式,而是一种审美,其精神表现为一种高贵的人类品质。”(这也是所有艺术形式的共性)我被这段话深深吸引,这正是我一直苦苦寻找的答案。回顾自己近年来的创作,那是一个充满了激烈矛

简介：素描作品本身应是一件完整独立的艺术品,它不仅是学习绘画的初级过程,也是创作的初级阶段。一幅好的素描作品,除了能准确地抓住对象的外形特征和精神气质外,还要求融进作者对被画对象的深刻主观感受和独特的个人风格,并要以精湛的笔艺、完美的构图、恰如其分的艺术技巧,给观众留下难以磨灭的形象感受。

简介：现代科技不断发展,人们的现实生活随之发生着不断变位。综合材料绘画作为一种具有当代性的艺术创作形式,在材料选择与形式呈现上,也随着经济、科技的发展产生与时俱进的变化。M系列综合材料绘画,以对手机这种现时代电子科技产品的解构为主要创作素材,在材料选择、肌理处理等创作手法上,典型化地体现了绘画与科技产品的结合和创作理念的顺应时代的变化。

简介：彼埃尔·奥古斯特·雷诺阿(一八四一——一九一九)是十九世纪法国印象画派的巨匠之一,杰出的色彩大师。他的绘画把色彩的表现力发挥到最高程度,使观赏者在观赏时得到极大的满足。画家毕生勤奋地探索着美的奥秘。在青年时期,他爱好描绘天真烂漫的少女姿容,到了晚年,他的作品炉火纯青,塑造了丰富多采的人物形象,形成了独树一帜的雷诺阿风格。作品多表现妇女,也有表现儿童、风景和鲜花的。其中尤以女性的造型最富艺术魅力。雷诺阿所塑造的人物的美,也表现在性格的独特与感情的真挚上。