简介：徐玉玲，河北唐山学院艺术系讲师；研究方向：陶瓷艺术。

简介：西方绘画观念的现代转型表现为:突破了传统的焦点透视所达到的三维立体空间向二维平面发展的营造;绘画由传统的客观再现向情感的主观表现转化:由对绘画题材的重视向对绘画媒介的重视的转变。本文试图分析西方现代绘画的艺术特征,并勾勒出古典绘画向现代绘画的观念转型。

简介：本文从公众视角,讨论生态绘画的创作主题、创作方式与过程.这种创作对艺术本身和社会及环境都有积极意义.

简介：上一期我们看到了食物日记，这期继续延续“食物”这个主题。我们找到了葡萄牙艺术家VictorNunes所创作的食物绘画，这些都是我们日常中随处可见、随手可拿的。随意的混搭与天马行空的想象，食物配搭着绘画，你也赶紧来尝试一下吧!

简介：<正>中国传统精神品位在画中,又常在画外,在可见处,更是诗画相生的生活里。一边劳作、一边绘画。产生于群众文化活动之中的现代民间绘画——农民画,迄今经历了反复探索和不断实践的六十个春秋。纵观它的发展轨迹,可以这样认为:现代民间绘画是出自民间画家之手,以原生性民间文化为母体,以文人——辅导者为中介,在主流文化与民间文化的交叉点上,所萌生的亚民间文化属性的艺术。它既源于民间美术传统,也蕴含着现代意识,它保留着原生性民间文化基因,又与现代艺术潮流合拍;它既承袭了民族民间的传统审美意识,又

简介：“伦勃朗式用光”是摄影师们常挂在嘴边的专业术语，尤其是人像摄影师。人像摄影用光的方法虽然各式各样，变化多端，归纳—下，无非是45度角侧光，顶光．逆光、蝴蝶形光、V字形光和正面光或叫大平光。45度角侧光能把被拍人物拍得瘦些．显得精干．暗部因有了补光也不会死黑，不足的是，眼袋和法令纹凸现出来．再加上脸部的暗疮及皱纹沟壑．在胶片年代修也修不干净．广为大众诟病。后三种光适合将一个并不漂亮的女人拍得漂亮。蝴蝶光是台湾来的摄影师故弄玄虚的叫法．按我的理解，其实等同于V字形用光．只是叫法不同。

简介：定窑是宋代五大名窑之一,位于河北省曲阳涧滋村及东西燕村,始烧于唐,盛于宋金,衰于元,在中国瓷器史上具有重要地位。定窑瓷器以白瓷为主,兼烧黑釉、酱釉、绿釉及白釉剔花器,通过刻花、划花、印花等表现形式闻名于世。定窑白瓷影响深远,具有划时代的意义,它从器形、装饰与釉色等多方面与南北窑场有着密切联系。德化窑是福建著名窑址,其白瓷声名远播,享誉海外,被冠以＂中国白＂的美名。本文通过对几件福建博物院馆藏精品白瓷的赏析,发现地处东南沿海的福建德化窑的白瓷仍留有定窑白瓷的历史印迹。

简介：一、走进作品隐秘深处歌德说：“经验丰富的人读书用两只眼，一只眼睛看到纸面上的话，另一只眼睛看到纸的背面。”对于美术鉴赏而言，所谓“纸的背面”，是指要循着画面的表层，走进画家的心灵之中，深入作品。当然，能够走到作品隐秘的深处，离不开教师的引领、启发。

简介：严支胜是一位关注“当代性”的青年艺术家，然而，他始终疏离着“炫技”与“赶潮”的叙述方式，而是从生活中的瞬间感触破门而入。衣服、城市、阵风本是平凡事物与一晃而过的场景，一经定格与放大，其认读的过程与存在的游离便会击痛我们，因为不经意的“美好”却每每被我们忽略而使生命缺失应有的厚度。一方面，画家本人对工具材料与画面元素有着极为恰当的摆位与敏感到近乎神经质的经验捕捉，

简介：近年来，供不应求的市场行情使古代艺术品常年占据着整个艺术品行业发展的制高点，一旦有重量级的作品出现，便会引发各大知名企业及少数超强实力藏家之间以财力抗衡，爆发的艺术品“抢购”盛况。动辄几亿元的单件艺术品成交纪录强烈地刺激着艺术品市场的投资热度。同时，古代艺术品的天价成交不仅在艺术界引起巨大轰动，也不再仅仅局限于个人对艺术品的喜爱和收藏，而是上升到社会各行各业对文化艺术关注和保护上。

简介：本文从多维的角度探讨和分析了综合材料绘画语言的时代精神、媒介材料的文化性以及媒材精神的艺术观念在综合绘画研究中的表达.阐释了综合绘画的语言精神是穿透材料而存在的,这样材料才具有生命力,作品才能反映了艺术家审美视觉形态中所隐藏的精神内涵和艺术特征.当下时代,艺术材料必将产生“质”的飞跃,激活艺术家的创造力,拓展艺术语言的空间,表达艺术家与时俱进的艺术观念.综合材料绘画艺术的不断发展和成熟必将成为多元绘画艺术语言的精神标志,诠释着新材料赋予作品的时代意义.

简介：本文从文人画的基本理则出发，对渐江绘画的“变”及成因展开分析。世变导致文人画风格的转变，渐江绘画中流露出对故国的追思，渐江绘画中的“变”形成的原因不仅体现在绘画史上复古潮流的驱使和国难中身份上的自觉，也是文人画不断求新求变的结果，

简介：2012年岁末,葛高路先生向我介绍一位画家,名叫庄弘醒,是江苏教育学院的退休教授.在高路兄的多次催促下,2013年11月的一个晚上,我们一起拜访了庄弘醒先生.

简介：莫斯科国立苏里科夫美术学院可以说是莫斯科绘画、雕塑和建筑学校的继承者.“自然画派”①是该学校的先锋.当时许多慈善家对该艺术流派的发展和繁荣做出了很大帮助,贡献了大量资金.在1843年“自然画派”形成了自己的学校,这所学校接收所有阶层有艺术才华的学生.学校吸引了一批在当时艺术界极其有分量的大师：多布罗沃利斯基（А.С.Добровольский）、拉布斯（К.И.Рабус）、特罗皮宁（В.А.Тропинин）、雕塑家拉马扎诺夫（Н.А.Рамаэанов）等.十九世纪五十年代别洛夫（В.Г.Перов）等来此学校任教.

简介：油画是外来的画种，中国油画的大规模的引进是在19世纪末20世纪初，人们常说：西画写实，中国画是写意的。由于我国有着悠久的民族文化传统、审美观念和思维方式，这会使它经历学习、模仿、同化、融化的过程。

简介：从1990年至2002年左右,潘微一直活跃于日本的绘画界。那时我被分派了一份工作,让我说说对他作品的看法。其实无非就是聚焦潘微刚开始成形的初期作品,为他回归中国后的绘画事业架起一座桥梁。如果以生物的生成作比方的话,毫无疑问滞留日本的时期是潘微绘画的细胞核的形成期,并通过不断地分裂、增殖而长成了坚强的骨骼与血肉。由此,我们在这里需要思考的问题就是潘微绘画的细胞核到底是什么。为了找到入口,我们先来回顾一下他来日本前的经历。少年时代的他被周围的人认为在这方面

简介：本文探析了线条带给人的心理感受及数字绘画与线条结合的实际作用，阐释了线条在数字绘画中的心理作用。

简介：任伯年（1840—1896），清末画家。初名润，字次远，号小楼（亦作晓楼），后改名颐，字伯年，别号山阴道上行者、寿道土等，浙江山阴航坞山（今杭州市萧山区）人，因此他的画署款多写“山阴任颐”。任伯年是我国近代杰出的画家，在“海上四任”（任伯年、任阜长、任渭长、任预）之中。

简介：当今日常生活在很大程度上已经被异化,需要对其实施革命,它的特点决定了这场革命并不意味着对抗强权和用血腥的手段去进行,而需用另外的一种方式展开,可谓是一场充满温情的悄无声息的"微革命"。当代宁夏绘画具有其自身的特点,这种创作对当代人日常生活的建构有着不可忽视的作用,以绘画的名义,给我们提供了一种方式与路径,对理解现代人的自由快乐的生存有着很重要的意义和价值。

简介：皮肤，人体触摸环境的呼吸器、神经系统的感觉器，情绪变化与机械刺激的效应器。皮肤是人体最大最基础的器官，同时又是最容易被忽视和伤害的器官——皮肤之于人体，恰如今日的绘画之于艺术体系，构成一种境遇的隐喻。绘画，同时占据当代艺术界最主流与最边缘的位置。商业价值与创作者的数量决定了它的主流位置，而在当代愈来愈宽泛的媒介实验与观念实验中又被排挤到边缘角落。当下的绘画如同暧昧与纠结的钟摆，在艺术权力与前卫精神的焦虑之间徘徊不定。