简介：鲁日融先生1933年6月出生于湖北均县。1951年考入西北艺术学院，主修二胡。兼修作曲、指挥。1954年毕业留校教学，历任教研室主任、系主任、副院长，西安交通大学兼职教授。现任西安音乐学院教授、研究生导师。中国音乐家协会民族音乐委员会副主任、中国民族管弦乐学会第一、二、三届副会长、第四届荣誉会长、陕西省歌舞剧院民族交响乐团艺术顾问、陕西省民族管弦乐学会会长，西安音乐学院西北民族音乐研究中心学术顾问。在他近半个世纪的艺术教育生涯里，是集创作、演奏、指挥于一身的当代著名二胡教育家、作曲家、指挥家和社会活动艺术家。

简介：潘天寿是20世纪最具代表性的中国画家之一,后世有学者称他为＂最临近现代却始终未跨入＂的画家,对这一说法争议颇多。但无可辩驳的是,潘天寿在中国画的教育中,始终坚守着传统文化的脉络,他提出的＂中西方艺术是世界上的两座高峰＂、＂中西艺术应该拉开距离＂等观点对现代中国画的发展影响至深。他对如何在新时代看待传统、创新发展中国画提出了独有的见解。

简介：在＂士人画＂理论的指导下,苏东坡系统地提出了一系列著名的文人画观点。这些观点无论在当时还是在后代皆影响至远。绘画统于＂道＂与＂德＂与＂占色而画,画之陋也＂是苏东坡文人画思想体系中必不可少的有机组成部分,它们是我们全面完整地认识苏东坡文人画思想所不可忽视的重要内容。

简介：“世界上没有完全相同的两片树叶。”我们进行教学也要考虑教学对象——学生的差异进行因材施教，才能取得较好的教学效果。本人觉得提高艺术中专校思想政治课教学要针对艺校中专生特点，灵活采用各种教学方法。

简介：这里是艺术人静静品茗的所在，这里是我们交朋结友的空间，这里是我们轻轻倾诉心声的园地，这里是我们艺术人创作艰辛过后抒发闲情雅致的精神家园。

简介：精神的自我创造在艺术史上的重要性是不言而喻的,艺术家借助以往的历史文化来认识自身与世界的关系,培育自我艺术品格,最终通过自己的作品回报历史,并以这种方式融入历史文化的长河。艺术史就是这样形成了文化共性的河流,不断吸收个性的支流,不断向前延伸,中华民族艺术史正是这样演绎了数千年。本期刊发张卉《龚贤艺术教育思想的人文价值》,龚贤是中国艺术史上一位博学的画家和艺术教育家,他晚年课徒授画的艺术教育之路,贯穿在他的创作和著述中,为中国艺术精神的阐释提供了可能的进路。韩雪松《〈画品〉中的＂比方陆氏,最为高逸＂发微》,文章结合魏晋之际艺术精神极其自由的时代背景,通过具体的画论考辨,揭示了才性论盛行对绘画与画论的影响。

简介：19世纪末20世纪上半叶，随着中国社会的历史转型，与传统美术史研究迥乎不同的美术史研究正由此展开。郑昶为近代以来老一辈著名美术史家，对他的两部主要的美术史著作和他的美术史研究文章进行考察与分析，无疑对把握郑昶个人的美术史研究思想以及中国美术史研究从传统向现代的转变过程有所裨益。

简介：黑泽明的处女作《姿三四郎》(1943)是一部表现学习柔道忠诚不渝的动作片。这部在战争期间获得成功的作品,显然使战后有些人争相仿效,拍出不少有关柔道题材,特别是沟道馆题材的影片。战后首先引起轰动的是《泥醉天使》一片。这是表现黑暗社

简介：张道一先生的艺术学教育思想是具有综合性和普遍意义的艺术教育,我国工艺美术教育的发展,在工艺美术教育及其设计观念的创建中

简介：作为1930年代左翼一员,孙师毅在影剧批评和影剧创作等方面多有建树。他不仅重视电影和话剧社会价值,还重视它们的艺术价值;他的电影和话剧创作具有鲜明的民族意识、阶级意识和真实的时代生活气息。

简介：萧友悔在《听过来维思先生讲演中国音乐之后》一文中说：“愿吾校国乐组诸同学，多注力于乐理及和声、曲体等功课，盖欲改良旧乐，必先具有一种方案，欲作成此种方案非借镜于西乐不可。但余并非主张完全效法西乐，不过学得其法，藉以参考耳。若单照旧法，专习一二种乐器，对于乐理，绝不过问，将来虽学成—器，亦不过一乐工耳

简介：黎锦晖(1891——1976)是我国“五四”时期在儿童音乐创作上卓有成效的作曲家,也是我国儿童歌舞剧这一体裁的创始者。他的儿童歌舞剧和歌舞表演曲诸如《麻雀与小孩》,《小小画家》、《神仙妹妹》、《月明之夜》及《可怜的秋香》、《寒衣曲》、《努力》等,都是值得肯定的作品,其中一些优秀之作,至今仍不乏其艺术生命和光彩。几年前,一个偶然机会使我读到了1965年8月由黎锦晖口述,王孚笔录的一篇近六万字的回忆记录稿,它较为详尽地叙述了作曲家早期的音乐创作思想和经历。这里,仅就我从该回忆录的启发而引起的一些想法,试谈对这位音乐家创作思想的初步认识。

简介：在《琴况》中与音乐审美理想有关,作为琴乐审美范畴,的音乐审美情感特征

简介：无论是董其昌代表的正统派,以心学来解释画学,还是龚贤等大批遗民画家,选择＂复古＂,从儒学内部寻找传统之源,其实都是对此际传统绘画出现的问题作出的回应。本文结合龚贤的画学思想,提出认为＂复古＂即是回避自我的传统看法,恰恰是没有领悟＂心源＂的内涵,才没有抓住传统的实质,而这个根源不在别处,就蕴含在传统思想内部。所以,龚董二人所做的,是回到生命境界的本源上,找寻思想的灵魂,从而为此际绘画寻求新的发展契机。

简介：<正>“中和之美”是我国古代美学思想的民族特色之一,也是艺术辨证法的一种体现。苟子对“中和之美”有他的创新见解,使“中和之美”的传统美学观念得到了进一步的发展。首先,苟子赋予“中和”以新的含义,在“中和之美”的基础上,进一步提出了“中则可从”的主张。他说:有王之无变,足以为道贯。一废一起,应之以贯。理贯,不乱;不知贯,不知应变。贯之大体未尝亡也,乱生其思,诒尽其详,故道之所善,中则可从,畸则不可为,匿则大惑。”(《天论》)苟子从维护新兴地主阶级的统治出发,在兴废治乱的发展变化中,探求贯穿其中的常衡之路,寻找一

简介：五月下旬，马思聪诞辰100周年学术思想论坛在广州大学城华南理工大学学术厅举行。广东省文联、马思聪的故乡海丰县人民政府、中央音乐学院、华南理工大学、天津音乐学院、广东省当代文艺研究所、广州培正同学会的领导，以及马思聪生前的学生、好友、亲属，著名小提琴家叶惠康、杨宝智、向泽沛、黄晓和、黄旭东、顾小梅、李自立、马之庸等嘉宾、专家出席活动。

简介：刘熙载的书法美学思想是中国古典书法美学的总结。本文拈出“观物”与“观我”、“对待”与“旁通”、“物一无文”与“物无一则无文”三对范畴，对其关于书艺之本质论、发展论和方法论的审美理想作了简要考察，认为“辩证”是刘熙载书艺思想最突出的表征，而且刘氏对艺术创作中一系列矛盾关系的辩证本性的探讨，较其前人更为自觉、深刻和全面。本文同时指出，刘熙载关于书艺的理想境界是“中和”，而“中和”也是其辩证思想的最终价值取向。

简介：中国近代学校音乐教育的建立与发展的过程里,涌现出许多杰出的先行者和启蒙者,他们通过音乐教育和创作实践,为音乐教育的健康发展奠定了第一块基石,他们的思想对后世产生了深远影响.本文以近代著名启蒙音乐教育家李叔同为中心,从分析和论述他在音乐教育、创作、理论等方面的实践入手,对其音乐教育思想作全面论述.

简介：徐悲鸿（1985—1953），原名寿康，别署江南布衣、东海王孙、黄扶等。江苏宜兴人。七岁学书，九岁随父徐达章学画，早年入上海震旦、明智大学学习。后东渡日本，翌年赴法，进入巴黎国立高等美术学校弗拉孟画室学习西画。，归国后历任中央大学艺术系教授、北平国立艺术院院长。解放后，任中央美术学院院长、全国美协主席。在绘画创作上，他反对形式主义，坚持写实作风，在继承中国绘画优秀传统上吸取西画之长，形成了自己独特的风格。在书法上，他推崇自然天真之美，书风雄强洒脱，带有鲜明的个人特点。

简介：瓦格纳的歌剧《帕西法尔》，多方面证据显示出作曲家将多重的思想寓意寄予其中。歌剧首先显示出明显的基督教内涵，并且在场景、剧情等方面使人联想到基督教的教义。而在基督教的表象之下，歌剧也体现出佛教的某些寓意，这一点从歌剧中对于重点剧词的强调，对人物整体经历和命运的设计中能够揭示出来。不仅如此，众多评论家的全方位解读，也使得歌剧反映出更为复杂的寓意内涵，包括种族主义等多方面的内容不断地成为重要的话题。瓦格纳呈献给世人的这部复杂、如谜一般的经典作品，也将随着它的广泛上演展现出更为多样的思想内容。