简介:宋昌林今年五十三岁,我们还是愿意把他作为青年演员,来表达我们对山东京剧的一种期望。
简介:中国电影与中国的戏曲有着割舍不断的联系,在中国电影发展的各个关键时期,都是与戏曲分不开的。中国的第一部无声电影是1905年由谭鑫培主演的京剧《定军山》,这一天宣告了中国电影的诞生。中国的第一部彩色电影是1948年由费穆导演、梅兰芳主演的京剧《生死恨》。中国的第一部有声电影是1930年明星影片公司拍摄、胡蝶主演的《歌女红牡丹》。新中国成立以后的第一部彩色片是1954年拍摄的越剧《梁山伯与祝英台》。
简介:
简介:《戏剧之家》2002(5期)的首篇《中国地方戏曲的历史生态环境》(以下简称“文章”),谈及了大量戏曲声腔的生态环境。个人觉得,戏曲声腔的生态环境应该包括它本身的生态总状况与生成它的客观环境两个方面。在看完文章得到很多收获并兴奋不已的同时,觉得文章对戏曲声腔的生态与生成环境谈得不够多,但结论不少;而在戏曲声腔的生态环境与文章的结论之间觉得有一些问题又不太清楚。故撰文求教各方。
简介:声乐教学主要是训练、培养学生的歌唱技能、表演能力的过程。声乐教学过程中,由于受教育者自身音乐素养的不同,因此在教育的过程中因材施教,开发学生自身对作品的创造力,对学生个性化潜能的挖掘,有利于学生对歌唱基本技能技巧的掌握,亦有助于提高学生对声乐作品的分析、理解、鉴赏、再创作和音乐表现能力。
简介:京剧常演剧目《三岔口》,解放以后经过改编,誉满中外。早先演出,店家刘利华的勾脸极其丑恶可憎,这恐怕是改编的主要出发点。武丑改为俊扮后,全剧主题随着转移,一场恶斗变成有趣的误会,构思很好。关于此剧的历史演变过程,前些时曾有同志详为介绍,这里想补充一个演出史上
简介:这是在上世纪20年代风行大江南北的京剧唱段,如今听来,还是那样慷慨激扬、悦耳动听。海派京剧《苏武骂毛延寿》的故事,是从《昭君出塞》和《苏武牧羊》中衍生而来的。故事叙述汉朝画工毛延寿投奔匈奴,教唆单于向汉室索讨王昭君,并挑起战争。,苏武奉命出使匈奴,反被扣留。这段唱词出于汪笑侬手笔,就是表现苏武见到毛延寿予以痛斥的情景。
简介:只要曲艺工作者把握得好,吸收得当,运用得巧,舞蹈在曲艺节目中也能大放异彩。大型曲艺类专场节目,无不是通过借鉴歌、舞、话剧等周边艺术,通过大胆吸收、整合当下流行的服装、舞美、灯光等舞台综合艺术,才真正做大做强。
简介:韩信一直是我最喜爱的历史人物之一,他身材高大,仪表堂堂,虽起于微末却不甘平庸,胯下受辱却能胸怀天下,重情重义又恩怨分明。战场上,他能连百万之众,战必胜,攻必克。拜将后,明修栈道,暗度陈仓,背水一战,四面楚歌,杀得项羽穷途末路,逼得霸王自刎乌江,为刘邦的大汉王朝一统天下。他是一个真正的英雄,他短暂的人生波澜壮阔,令人心驰神往,他悲惨的命运波谲云诡,又令人不胜唏嘘。
简介:我从十岁学戏到现在,已经在舞台上生活了近四十年.尽管没有机会认真学文化,但从近百个大小戏的演出和师友的教导中受到了民族文化的薰陶,慢慢觉得头脑里不断充实,也逐渐懂得了艺术追求.回首往事,我才悟到会唱戏不等于会演戏,会演戏也不等于就掌握了艺术创造.三十多年来,我只不过是从唱戏懂得了演戏,在艺术创造上也才是起步,这是多么漫长的道路!谁也不敢说,竭尽毕生精力就能达到表演艺术顶峰,何况时代不断发展,艺术上的追求,一刻也不能放松.
简介:<正>老舍的著名话剧《茶馆》,通过北京人民艺术剧院导演、演员等许多同志的创造性劳动,在国内国际上引起巨大反响,给老舍赢得了“世界文豪”的声誉。在《茶馆》的演出中,总的说来,他们是忠于老舍的作品
简介:大型襄垣秧歌剧《法显》上演之后,获得社会各界以及专家们的一致好评,而我也在闹闹嚷嚷中着实晕晕乎乎了一阵子。一切归于平静之后,像所有小有成就者一样,成功之后的失落远远胜过初时的那点喜悦——自己看来无比重要的事情,在别人眼里其实算不了什么!那么,所有的艰辛、努力、劳神、费心之付出,究竟又所为何来?观众的质疑新事物总是会受到质疑的,《法显》剧也一样。尽管这些质疑被赞扬声盖过,但仍能从犄
简介:在当今商业演出环境下,对比世界主流演艺团体,中国的演艺事业面临与时俱进的要求。就演艺服装而言,过去一阿忽视质量管理,甚至没有真正的质量标准;对原创性的研究需要加强和扩大,以及对服装设计在演艺活动中扮演何种角色这些基本问题,需要进行研究。一些看似偶然的现象,进行深入探究就可以发现,其实都是有规律可循的。这个工作必将对演艺服装的发展带来新的启示。
简介:舞台上,正上演一出世俗话剧。虚假的剧情,做作的表演,很快引起我的审美疲劳,没一会儿,我的脑袋便沉重起来,眼睛渐渐地不听使唤,不顾一切地合上了。也不知过了多久,忽然被一阵并不热烈的掌声惊醒,只见演员们在向观众鞠躬谢幕,原来,戏已经演完了。
简介:介绍原创杂技剧《金小丑的梦》运用多媒体技术、LED视频和灯光设计营造舞美效果的思路和实施。
简介:关汉卿元杂剧《窦娥冤》中的窦娥,生活在元初动荡的历史背景下,这与她悲惨的生活遭际相呼应;同时,作品又突出表现了她顽强坚毅的品格,以此来表达对社会的血泪控诉,表现窦娥以及关汉卿自身的英雄主义情结。窦娥的英雄主义形象并非一蹴而就,而是经历几次人生重大变故后逐渐定型,这更加突出了社会对人性的层层扭曲与摧残。
简介:演员的技艺训练是漫长艰苦的过程。老艺人常说:“三年好教一个名状元.十年难教一个尖子演员”。日复一日,年复一年,重复着一招一式,既单调又索然无味。唱、念、做、打,手、眼、身、法、步,都得付出极大的努力。但我觉得这一切只是一个演员基本功的磨练,而演员的本质是塑造人物,塑造每一个你所扮演角色的具体人物形象、语言、个性。而观众要求你所塑造的古今人物必须是“这一个”。
简介:我拜读了《中国京剧))2001年第一期发表的张春雷先生撰写的《请市场经济离京剧远些吧》一文,实有不同之感,愿与老先生探讨。京剧自徽班进京以来,已有二百年的历史了,可称得起是位历经沧桑的“老人”。进入二十一世纪,“老人”虽然没有了往日的辉煌,然而它却像一棵不老松有着顽强的生命力,它不但会生存下来,而且还会发扬光大。何以见得?
简介:亲爱的小华:你好.你一定会奇怪,怎么小张突然给你来信了。我的老同志,老战友,别奇怪,我是向你求援来了。我们剧团在很短时间内突击排演了《年青的一代》,我在剧中扮演夏倩如。早几天全剧连排审查,大家很肯定这个戏,也对表演提了不少意见,其中对我提的是:不象现在的年青人,太老气,不可爱。我现在很苦恼,不知对倩如这个人物应怎样掌握,对她的缺点和优点怎样掌握分寸?在发现假证明后,
京剧人要做京剧事——宋昌林谈京剧
戏曲与戏曲电影——兼谈戏曲电视剧
谈文博宣教工作中的“讲解”
既论“生态环境”,应谈生态环境
谈学生原创力在声乐教学中的培养
一个脱落的环节——也谈《三岔口》
海派京剧的经典唱词 谈京剧《苏武骂毛延寿》
试谈曲艺节目的革新和舞蹈元素的吸收
写尽人心即是戏——京剧《长乐未央》创作谈
从唱戏到演戏——谈琢磨规定情境的体会
谈《茶馆》三幕戏三个结尾的处理
心证——大型襄垣秧歌剧《法显》创作谈
试谈二人转与拉场戏
看当代商演谈中国演艺服装的几点问题
看完戏的夜晚,与契诃夫一席谈
杂技剧《金小丑的梦》灯光、视频设计创作谈
苌弘化碧 望帝啼鹃——谈窦娥英雄主义形象的形成轨迹
梅花香自苦寒来——试谈人物塑造
也谈请市场经济离京剧远些吧
谈创造“倩如”的体会——复慧君同志信