简介：王少林是江西省著名的二胡演奏家、二胡作曲家和教育家，是中国著名二胡大师马友德早年的得意传人。1963年他在第四届“上海之春”首次全国二胡比赛中获奖（预赛第一名）。在该年的第7期的《人民音乐》中，中央音乐学院的张韶教授对最优秀的四位选手做了高度评价，王先生是其中之一，且文中用了“最为突出”的字眼对他的演奏艺术给予肯定。几十年来，先生对江西的二胡音乐艺术做出了突出贡献，把江西的二胡艺术从一个非常落后的局面引领到现在人才济济的崭新界面。其出色弟子众多，在全国二胡界均有一定影响。

简介：音乐是以声音作为最直接的,也是唯一的“信息”,通过它的响度、时空、色彩与各表演技巧作为手段,表达出作品的音乐内容、情绪、形象和音乐家的内在思维与感觉,传递给听众而感染着人们。无论演奏家、乐器制作家们都极其重视自己的演奏法及所演奏乐器发出的音色、音质、音量……本文试对音色、音质、音量概念的认识与内在联系及其在二胡演奏上作一浅略的探析。‘音色’物理学上有称之为‘音品’,我们暂且将它分别为“广义”与“狭义”两种。所谓广义的音色是指各种(或几种)不同乐器所发出的不同的声音。如:笛、笙、筲、管、唢呐

简介：舞蹈艺术贴近生活,贴近社会,随着社会科技、经济的发展,人类文化的进步,舞蹈艺术也有了很大的提升。舞蹈艺术是人体的动作艺术,它包含着人类的内心情感与特有的文化特征。舞蹈作为一门艺术学,并不单单只是纯粹的运动,其中还蕴含着丰富的文化知识,使舞蹈更加具体与形象化,除了要有扎实的基本功外,

简介：钢琴伴奏就好比是整个音乐的衣服,它通过和弦来预热整首歌前面的情感表达,为整个钢琴演奏增添色彩。钢琴伴奏和整首音乐的曲调和节奏紧密联系,是整首音乐的辅助和补充,有它不可或缺的位置。这篇文章主要从钢琴伴奏的多元艺术展现形式来说明钢琴伴奏的音乐价值。

简介：《勃兰登堡协奏曲》是约翰·赛巴斯蒂安·巴赫创作的为数不多的管弦乐作品之一。第四首《勃兰登堡协奏曲》典雅、纤巧。在巴赫时代，巴赫所遵循的创作形态，是艺术与技术两者的合成体。在他的作品中，并不表现主观意志，歌颂的是神的荣光，这些协奏曲，从形式上考虑的是当时宫廷中社交的需要。

简介：二度创作在声乐表演中具有及其重要的作用,是声乐表演的关键环节。演唱者的二度创作直接影响到作品品质的高低,演唱者在二度创作的时候提高了自身音乐素养,促进了欣赏者对音乐审美能力的提高,同时也推动了作品本身的发展。本文主要从以上几个方面来进行阐释。

简介：本文具体分析陈国权先生合唱改编作品《天路》。作品在曲式结构方面、合唱织体方面、节奏布局及和声应用等方面所体现出作曲家对作品构思的缜密性及严密的逻辑性,该作品不仅在二个乐部之间互成对比,对作品的高潮布局同样赋予精心的设计。作曲家在保留、发展原歌曲的同时,更重的是赋予原曲全新的内空,为其注入别样的生机。

简介：高校声乐舞蹈教学以其独特的性质,成为高校推进素质教育、深化教学改革、培养高水平艺术人才的重要举措。此外,高校声乐舞蹈教学还在弘扬校园文化,陶冶学生情操,培养学生审美情趣方面起到了重要的作用。因此,深化高校声乐舞蹈教学改革,培养高水平艺术人才,是素质教育的重中之重。

简介：优秀的声乐作品一定要具备很高的品质,正是这一因素的存在,导致人们更加容易忽略钢琴伴奏的作用。优秀的钢琴伴奏不仅仅影响着声乐演唱的质量,同时还能够与声乐作品相互影响,协调共生,创造出一种高雅的艺术境界,给人以美的享受。本文针对钢琴伴奏在声乐作品中的重要性进行分析,并提出培养钢琴伴奏能力的对策。

简介：随着世界全球化脚步的加速，高等教育已经成为了教育全球化的最重要标志和表现形式。在一定程度上说，高等院校就是一种国际化机构。欧洲是当代高等院校的发源地，尽管在发展的过程中，各国的高等院校都形成了各自的特色，但是世界范围内高等院校的基本形态从本质上来说基本上没有发生很大的改变，自从20世纪后半叶起，全世界高等教育正朝着高等教育国际化的趋势进行发展。随着近年来信息通信技术取得突飞猛进的发展，在一定程度上加速了高等教育国际化的脚步。

简介：美术教育一直伴随在整个学生生涯,它通过基本知识和技巧来提高人们对美的理解和表达。美术教育对少儿审美、人格、智力、创造力等方面都起到了重要的引导作用。现今,加强美术教育的理念已经引起了更多家长的注意,但在传统的教育观念下,对美术教育的忽视使得想要在美术上有所造诣的孩子无法找到一个相应合适的环境。因此,提供展示平台、重视少儿美术教育、让少儿艺术修养回归正道是当下亟待解决的问题。

简介：本文所述主要内容背灯祭是乌拉满族的家祭。其午夜祭税及其祭规的特殊性更显其神秘。祭调（即背灯神词）突出了对时间和环境气氛的描述及对神灵的祈祷。祭曲（即背灯调）是祭祀的说唱音乐。

简介：二十世纪人类文明变革的飞速同时也带动了流行音乐的巨大发展，在其近乎超越之前各个时代音乐变化总和的背后，多元化和反叛成为了流行音乐前进的重要推动力。本文将对主流音乐的发展规律和影响进行浅要分析，重点分析了多元融合，并简要提出了流行乐的欣赏方法。

简介：

简介：音乐欣赏在学生的成长和人格完善过程中发挥着积极的作用,用音乐来培养学生高尚的情操和发散的想象力,比其他任何的教育方式都更加的有效。很多年来,学校和家长对于音乐的教育都没有引起足够,在新的社会形势下,在素质教育成为主要目标的环境下,音乐欣赏教育作为素质教育的一个重要环节,重新得到了社会各界,尤其是教育界的重视。作为小学音乐教师,主要的目的就是在音乐的欣赏中培养学生的想象力和对于美的感受力。

简介：

简介：音乐教育是小学实施艺术审美教育中十分重要的组成部分,是通过音乐艺术对小学生所开展的审美教育。审美教育对于建立健全小学生较为完善的审美心理结构,促进其健康发展等,能够发挥十分特殊的价值。

简介：在现实生活中到处充满了音乐,学生每天都要“被迫地”接受许多音乐信息,这种无意识的听,往往都是“听而不闻”,这在客观上造成了一种不良的听觉习惯。由此可见,加强音乐欣赏教学,培养学生“听”的艺术,提高音乐感受与鉴赏能力是非常重要的。

简介：钢琴作品《版画集》(1903)创作于德彪西风格的成熟时期，它标志着印象派技法的确立：其中第二首《格拉纳达之夜》，充满着浓郁的异国风情，西班牙作曲家法雅称赞这首作品“每一个细节都是地道的西班牙味”。

简介：郑宝恒教授研制了我国首台律吕式大扬琴，开创了大扬琴演奏滑抹音新技法，并在教材曲目的编创、演奏形式的探索、教学研究等方面，善于从纵向上继承传统扬琴的独特艺术个性和风貌，横向上借鉴中外音乐文化实践的精华，勇于创新、勤于探索，为建立我国大杨琴教学体系，取得了可喜的成绩，做出了重要的贡献。