简介:<正>在近二十年的当代西方哲学中,解释学一词成了时髦用语,随着把这种哲学解释学运用于艺术研究,便出现了在当代西方文艺思潮中引人瞩目的艺术解释学。这股艺术解释学思潮,波及到音乐、绘画、雕塑、舞蹈等各门类的艺术理论中,影响之广是其它艺术思潮所难以比拟的。然而,解释学本身在西方并不是近几年才一下子冒出来的,它有着漫长的历史。早在古希腊时期,解释学(Hermerneutik)一词就开始出现,当时的解释学,指用某物来说明其它事物。到了中世纪后期,在宗教、法律与文学研究中,曾出现有关文义解释的标准、方法和目的等方面的争议。于是,形
简介:本文从律学出发,上篇探讨了历史上关于音列、调式、调性、和声学等音乐现象和理论的成型、发展与变迁历程;下篇又结合欣德米特调性观念,对欣氏核心理论(音序I)进行修正,试图在此基础上为学界关于"和谐"观、"调"观念的外延、内涵及调关系的远近找到更科学的理论辨析依据。
简介:唐代李肇《国史补》载有一段王维"观图辨乐"的事情,这是中国历史上所见最早的关于音乐图像学的记录。但三百多年后被北宋沈括所否定,并在其后的历史中产生了相当大的影响。而实际上,王维"观图辨乐"并非虚妄;沈括所言也并非确论。这段久远的故事却说明了中国古代音乐图像学的历史及其道理。
简介:
简介:小鸭子,叫嘎嘎,学本领,决心大,学舞蹈,腿太短,学唱歌,嗓子哑,哎呀呀,急得直叫妈。
简介:川剧是中国地方戏曲百花园中一枝闪光溢彩的奇葩,从1959年赴东欧各国演出开始走向世界。近年来,川剧到日本、朝鲜、新加坡、法国、瑞士等地,或演出或由演员讲学等,在国际文化艺术中的影响越来越广泛,并引起了外国的学者、专家的重视。
简介:心理学与音乐教育学的联系十分密切,这是由人做为特殊个体在音乐发展中的作用所决定的。这个学科和其他学科都是研究共性问题的,其中包括:音乐对人的作用如何?原因是什么?音乐才能是什么?如何通过集体和个体音乐教育手段来实现音乐才能的发展?各种音乐技能与技巧,如听觉、演奏、创作才能得到充分发展的规律是什么?
简介:作者在参阅文献资料的基础上,对乐器学研究对象及研究课题方面的内容进行了归纳、提炼,提出了个人浅见。就研究对象而言,主要集中在文献、实物、图像与雕像三个方面;而研究课题主要集中在以下六个方面的论述:起源研究、本体研究、分期研究、分域研究、分类研究、差异研究。
简介:自1992年中国成立中央音乐学院考级委员会后,钢琴考级陆续发展到全国各大省市,各大中小学也把钢琴考级证书作为升学、选特长生的依据和加分条件。正是由于这样的好处,钢琴考级热在我国各地方兴未艾,中国音协和一些高等院校举办的业余钢琴考级规模与日俱增,越来越多的家长投入巨资让孩子参与钢琴学习和考级,一些家长还借钱或贷款送孩子参与到考级大军中来,这不尽令人沉思。
简介:创新能力的培养是研究生教育的核心环节。文章针对音乐学研究生创新意识相对模糊、创新能力相对薄弱的特点,从音乐学创新能力的特征、考试模式的选拔意义、课程设置的重叠与拓展、注重能力培养的教学模式、创新研究与表达能力等几个方面,探讨了音乐学硕士研究生创新能力的培养机制。
简介:外来术语的译名从本质上讲是一个词语代码转换问题,也就是从某种语言符号置换为另一种语言符号,使之成为被移人语言中可被同等意义理解的新符号。尽管这个符号在语言转换过程中,在理解和解读时或多或少会有一些“偏差”,但这些“偏差”只要不是文化或政治的原冈,最终还是会消失和被校正的。
简介:<正>笔者在研究古代戏曲的学术之路上,随着经验的增加,越来越体会到文献的重要性。首先,文献能够让我们充分了解自己所研究的领域,做到胸有全局,有的放矢;其次,文献能够提供研究必需的实证材料,以此为据,通过检验已有的结论、总结出新的观点,从而推动学
简介:本文采用循序渐进、深入浅出的手法,对《民族音乐学概论》一书所涉及的学理性、体系性内容进行阐释和分析,为其应用型、实用性学科理论方法提供更多支持和认知判断,为该学科的教材建设增添更多新鲜经验和特色。
简介:普罗科菲耶夫·谢尔盖·谢尔盖耶维奇(ProkofievSergrySergeyevich1891—1953)是20世纪最优秀的作曲家、钢琴家之一。他从传统的创作技巧中寻求更为自由的手法,使钢琴尽可能地发出粗犷的音响,将钢琴基本上作为一种特殊的打击乐器来使用。
简介:《季姆诺佩蒂》是法国作曲家萨蒂于1888年创作的一部钢琴组曲,其音乐风格新颖,和声音响独特,明显有别于当时的主流音乐。作品中,萨蒂大量使用大七和弦、小七和弦,频繁使用九和弦、十一和弦,着力表现和声的色彩功能;他常常使用同低音和弦手法,着力表现和弦之间的音响差异,凸显和声色彩的多样性;他以主音为基点,将大小调及中古调式合为一体,构建同名调群,使之成为音乐创作的"和声色彩库"。在此基础上,生成同级和弦群,与同名调群相辅相成,从而展现出类型多样、色彩丰富的和声形态。
简介:本文概要介绍西方民族音乐学方法论诸方面--田野工作、音乐民族志、记谱与记谱法、风格分析、图像学,涉及这些方面的定义概念、历史概况、理论模式以及操作程序.力图反映这些方面的一些最新材料.编译主要参照海伦·迈尔斯(HelenMyers)的(Ethnomusicology:AnIntroduction,1992)的相应章节,并结合本学科70年代以来的有关著述.①
简介:释大休是清末民初的高僧,他不仅精于佛学、书法、篆刻、诗词,同时也是著名的古琴家。与大休有过交游的人很多,其中也有不少琴人的身影。而大休一生中的两个知己,均为善琴之人,一为周庆云,一为周冠九。从大休学琴的弟子有徐元白、徐文镜、吴其劝、方镇华、汪建侯、吴兆奇等。其中,最著名的当属浙江古琴名家徐元白,对近代以后浙江琴学发展有着十分重要的影响。但笔者认为近世将徐元白归为浙派或“新浙派”代表人物,似为不妥。
简介:本文对孔巴略所著《音乐的法则和进化》一书中的音乐社会学思想进行了介绍,就原著者所提出的社会生活中的语言、爱情和劳动三者分别与音乐的关系所展示的事例、观点等,择其要点加以阐释而写成本文。
对音乐作品的解释学考察
律学视野下“调”观念之衍变(上)
王维“观图辨乐”与音乐图像学
巴斯蒂安谈幼儿学琴(续)
小鸭子学本领(外一首)
首届“川剧学国际研讨会”摭记
心理学与音乐教育学
乐器学的研究对象及研究课题
一毛学琴记——黄金周
钢琴教育中琴童学琴的误区
论音乐学硕士创新能力的培养机制
认知民族音乐学的理论与方法
称民族音乐学,还是音乐人类学——论学科认识中的译名问题及其“解决”与选择
一部推动文献学发展的专著——评苗怀明《二十世纪戏曲文献学述略》
《民族音乐学概论》的内容和结构层次——《民族音乐学概论》教学与自学辅导之一
普罗科菲耶夫《第一钢琴协奏曲》的曲式交混现象及其演绎
同级和弦群与同名调群——萨蒂《季姆诺佩蒂》和声现象分析与理论归纳
西方民族音乐学方法论概要(上)
近代琴僧释大休及其琴学传承
孔巴略的音乐社会学思想浅释