简介：鬼诗是李贺诗歌中独具特色的篇章,他对鬼魂幽冥境界的描绘尤为引人注目。本文分别对鬼诗的意象、用字设色等进行分析,揭示李贺鬼诗意象的象征意义。

简介：关于蒲松龄提出的“孤愤”，现有研究聚焦于“愤”，对于“孤”则相对忽视，实则二者密不可分：作者是以个体的关系之孤、环境之孤、不公之孤三种形式，全面展现和表达时代之“愤”、社会之“愤”，通过想象和虚构来祛孤泄愤，以此来获得现实中不可实现的替代性满足，实现个人价值。蒲松龄的“孤愤”说，是传统“发愤”说的重大发展，体现了清初小说创作刻画现实的深刻程度和以艺术改造世界的高超水平，对后世的小说理论和创作有着直接和深远的影响。

简介：众所周知,戏剧是一种通过舞台演出而诉诸观众感官的艺术形式,它的中心就是演员的表演。因此,它又被称为'舞台艺术'或者'演员艺术'。那么演员表演成功与否最关键的就是有没有把他所表演的角色形象成功地塑造出来,让观众记忆深刻,不会与其他人混淆。也就是说,如何

简介：本文考察苏词之于柳词的细部关系及其词史意义.认为早期苏词与柳永俗词大有渊源;词艺成熟期的苏轼一方面蝉蜕于柳而颇以柳永俗词为病,明确显示出与之对峙的姿态,另一方面又对柳永词中表现'诗人之旨'的雅词以表而出之的态度和策略由对峙而超越之;苏、柳对峙已孕育着北宋词坛上词宗清真的嬗递之迹.

简介：至少在一年以前，拙著《编剧学论稿》以这样一种方式面世我是没有想到的。记得是在2010年前后，我曾很是花了一些时间来搜集资料，研读文献，探寻历史，关照现实，并在此基础上整理了一个自以为较为得体的《中国编剧学论稿》目录，不妨转录于后：

简介：苏轼基于推动宋代诗文革新运动的客观需要和对中国文学发展历史的深入观察，他对杜甫和韩愈都非常推崇，但认同的侧重点各有不同。他不仅对“诗圣”“文宗”作了得到后世广泛认可的高度评价，而且通过深刻反思，指出了他们各自存在的弱点与短处。因此，他提出了学习杜、韩的一整套正确方法。这些方法既是苏轼本人成为文艺全才的重要经验，也是值得后世借鉴的有益启示。

简介：在魏晋之际社会思想巨变的作用下，西晋寒族作家的创作受到了功利主义的强烈影响。为了获得政治机会，寒族作家依附于权贵士族，这造成了他们的文学品格不高，混同于士族文学之中。但士族与寒族的阶层区分，导致了寒族作家人生经历的坎坷不平，改变了他们的创作动机，促使了寒族作家对自我内心世界的真实表现。这种调整，使混同于士族文学中的西晋寒族文学有了一些自我特征。

简介：《增补幸云曲》从历史人物明武宗的实际生活取材，不但塑造了一个一心玩乐嫖赌的花花皇帝的形象，同时又塑造了一个虽沦落妓院，却不甘堕落，敢于立志发誓妥接皇帝而终于如愿的奇特妓女形象。神圣至尊的皇帝与卑贱至极的妓女有了共同性，相反相成。喜剧的格调中反衬了几千年皇帝制度不可避免的可笑的弊端。《增补幸云曲》对今日回头认识封建制度是一个特殊的角度，也有很好的艺术性和可读性。

简介：《芳华》中的苦难叙事并非意在评述历史,而是一种对青春岁月的抒情。文工团的兴衰作为影片真正的表现对象,展现的是理想的破灭和坚守的精神。影片表现萧穗子和刘峰在文工团经历的失恋,分别对应了他们两人在战争年代和当代生活中的失败。何小萍和林丁丁的遭遇象征了时代的创伤。刘峰和小萍的坚守则充分体现出“怀旧”这一行为的力量。文工团的歌舞是对“战争”的怀旧,文工团的解散则意味着这种怀旧也消逝了。

简介：<正>武松在《水浒传》中,是继宋江之后的最重要的一位英雄人物。小说写出武松完整而曲折的社会经历,其上梁山之前的情节即占了金批《水浒》全书的七分之一,自第二十二回至第三十一回,足有十回之多,故世称“武十回”。

简介：<正>一小说语言是什么当我们都在很自信或者很不以为然地谈论小说语言的时候,实际上我们是遇到了一个很大的难题。弄清楚“小说语言”?谈何容易!搞不好我们反被小说语言弄糊涂了。历史上什么是小说?什么是语言?都已思考长远了,对它们的认识至今难有统一的认识,而且颇多分歧。现在关于小说语言的讨论又匆匆忙忙上阵了。所以,诸多不同见解的成立只得依赖于语义上的混乱

简介：摘要教学艺术是教学之魂，是当前教育发展进程中不可缺少的一种教学思维，也是提高教学质量的有效途径之一。本文主要从教学艺术的概念出发，提出教师教学艺术主要体现在课前构思，课件制作，创设情境及课堂语言讲述中。教师的一切教学活动，都是为学生服务的，因此提高教学艺术要以学生为主体，重点引导学生，走上乐学、勤学及要学之路。

简介：情爱话语与政治话语作为文革的亲历者，王小波的文革小说是对知青一代生活经验的超越性书写。在《革命时期的爱情》序言中，他表明：“这是一本关于性爱的书。性爱受到了自身力量的推动，但自发地做一件事在有的时候是不许可的，这就使事情变得非常的复杂。”以情爱想象体现其深层的理性反思意蕴，情爱话语常常与政治话语交织，是王小波小说的独特视角。

简介：摘要票据对价概念从语源上看为英美法系的概念，而且票据对价对于理解英美票据法来讲是一个十分重要的概念。在日内瓦统一票据法公约中并不存在对价的概念。这是两大票据法体系一个重要的分歧。我国《票据法》首次将对价这个概念引入到我国的基本法律之中。笔者将从票据对价与票据无因性关系入手，浅析票据对价在两大法系中的作用，并重点探讨票据对价在我国票据法中的地位及作用。

简介：宋代诗人不可能不感受悲哀与悲剧意识。说宋诗扬弃了悲哀，只是看到它的一种表象。宋代诗人之所以不将悲哀当作重要的主题，是因为他们有着特殊的文化、文学的背景。一方面他们自觉地将社会责任、人生感触纳入理性思考的范畴，另一方面又有善于驱遣言情的词体，宣泄万端牢愁，故此宋诗能表现出一种冲和平淡、旷达超脱的风貌。

简介：该文认为，巴金继承了鲁迅等新文化先驱者的启蒙思想，在这一思想的指导下创作出了《家》等作品，对教千年来奴役人性的封建社会进行了猛烈批判。巴金通过对觉慧、鸣凤等命运的描写，表现出要把人当人看的启蒙主义思想。文革后，巴金率先对文革进行自我反思，重提反封建的启蒙话题。巴金所提倡的说真话，对我们也具有非常重要的启蒙价值。

简介：改编《聊斋志异》为通俗说唱与民间戏剧样式的第一人是蒲松龄。“聊斋戏”已成为客观存在的独立艺术形式，并经历了初级、中级、高级、成熟等四个阶段。改编“聊斋戏”的主要方式有三种：尊重原著；重新组合；多篇合并。结合《仇大娘》、《祯姑》不同的改编方法详尽论述，肯定“聊斋戏”对于“聊斋文化”广泛传播所起到的积极作用。

简介：<正>讨论中国新诗的“传统”,这在今天人们的心目当中会引发出两种不同的理解:一是中国新诗与古典诗歌“传统”的关系;一是中国新诗自身所形成的“传统”。这两种意义上的“传统”都关乎我们对于中国新诗本质的把握,影响着我们对于其未来发展的估价。

简介：托尔斯泰老人说过:“当我们阅读或者思考一个新作家的一部艺术作品的时候,在我们心里产生的一个主要问题经常是这样的:‘喂,你是个什么样的人呀?你在哪一点上跟所有我认识的人有所区别?关于应当怎样看待我们的生活这一点,你能够对我说出些什么新鲜的东西来呢?’”托氏的话生动地说明了作家创作

简介：<正>《金瓶梅》与道教之密切关系,是《金》学研究中的一大专题。鲁迅先生首发其端,作了开拓性的论述。拙作《关于鲁迅的〈金瓶梅〉论》中,曾立专节加以考证及补论,那是八五年的旧作;现据86年后新发现的一些问题,就三个问题再作考证与论述。