简介：有一大批中国山水画作品中画有隐居之所或草亭,画具体地形的画可能是含有真正美学特质的绘画作品,我们在以这种方式解读绘画作品的意义的时候

简介：摘要中国山水画的起源有着千年的历史传承和发展并创新，是每一个喜欢山水画的人在不断地追求和实践中逐步完善。山水画移至陶瓷上也有着历史和传统。发展到今天。陶瓷山水画的传承和创新是迫切的任务。通过对陶瓷山水画和中国山水画的对比、结合、创新，发挥艺术特点，成为不朽的艺术品。

简介：<正>在中国画中,画面的构成、线条的运用、色彩的配置乃至形象的创造,都具有相当的程式化的成分。仅就山水画而言,其山、石、树、水、云等表现技法均是以程式化为基础的高度意匠的表现形式。程式化表现技法实际上是一种高度概括、高度成熟、具有相对稳定程式而又符合形式美规律的、用以丰富作品内涵和加强艺术表现力的一种特定艺术语言。这种艺术语言是特定历史文化的积淀,它的形成受民族、

简介：摘要随着我国的社会经济不断的发展，我国的传统文化也得到了更好的继承与发扬。特别是对于中国山水画来说是一个非常好的发展契机。山水画作为我国传统文化的重要组成部分之一，其色彩的应用有着十分悠久的历史以及丰富的经验。历朝历代的画家都非常注重色彩在山水画中的应用技巧，并通过完美的色彩来表达作者蕴含在山水画中的情感。因此，本文针对色彩在中国山水画的情感表现进行了深入的分析与研究，并提出了几条相关的合理化建议。

简介：摘要：在世界文明史中，中国文明凭借其独特性与悠久性始终占据着重要的地位，而美术文化作为中华文明中十分重要的组成部分，其有着独特的民族风格与完整的体系，山水画就是一个典型代表。如今，在倡导国学的教育环境下，注重山水画教学是很有必要的，其不仅可以丰富美术教学的内容，也能让学生更深入地了解我国美术，并加以继续弘扬与传承。然而，在目前美术教学中，很多教师并没有做好对山水画的诠释，甚至根本不会关注山水画教学，这显然不利于美术教学的发展，更不能发挥美术教学的育人功能。

简介：“画如其人”的“人本艺术”观,是在突出艺术精神与艺术家的人文精神、品行修养的互为映衬与观照。管玉对中国传统人文情怀的重视,使画家获得了一种自在而自如的艺术精神。

简介：唐允明1953年生于上海。毕业于四川美术学院绘画系,获硕士学位。曾为四川美术学院副院长、教授、中国画系主任,重庆美术家协会副主席。现为四川大学艺术学院教授,中国美术家协会会员。

简介：中国美术家协会理事杨家永,现任中国北京国际美术双年展办公室主任。多年来我参与北京双年展策划工作,非常熟悉他忙碌的身影和敬业的精神。最近阅读了他的几本画集,我发现他不仅是一名优秀的美术干部,而且是一位出色的山水画家。

简介：以宋代大青绿山水画《千里江山图》和《江山秋色图》为例,通过对其空间处理、形体塑造、意境审美等方面的分析,着重论述了宋代青绿山水画的“写实性”特点.并从宋代“包容天下”“格物致知”的时代精神以及宫廷院画格物法度、谨细拟物的艺术倡导出发,论述了宋代青绿山水画写实性的社会成因.

简介：贾又福的山水画教学，根置于其恩师李可染、次及黄宾虹的优秀传统。把艺术创造原理、艺术的人文精神和艺术家的人格修养等教育内容．有条理地贯穿在临摹、写生、创作的具体教学实践之中，其山水画教育契合于中国画的发展规律。

简介：

简介：中国传统山水画的诞生与“远”观念有着紧密的渊源和联系，从语义学、哲学、美学以及画学的角度逐渐展开，试图探究“远”观念影响下山水画的产生的内在精神因素。

简介：中国传统文人山水画呈现出的程式化面貌具有其美学根源，即儒家人文精神。这种精神形成了一套独特的化育之道。其基本命题“观乎人文以化成天下”奠定了这种文化精神品格的基础。中国传统文人画家将儒家的这种人文精神溶入绘画，以人对世界的情感体验和情感关照为中介，通过对人与自然界各种关系的恰如其分的把握来化解各类矛盾，从而实现人与自然界关系的和谐，解决人自身的安身立命的精神寄托，达到人的理想境界的追求。这种人文精神是明清以来文人画的美学根源，因而在艺术创作中日益形成敦厚、含蓄、笔墨符号化的主体风格。要分析明清以来的文人山水画，不可忽略其美学根源。

简介：樊波,1957年生。1991年毕业于北京大学美学专业,获硕士学位。2002年毕业于中国社科院,获博士学位。现为南京艺术学院美术学院教授、博士生导师,中国美术家协会会员,江苏省美学学会副会长。

简介：<正>莫各伯艺术人生简介莫各伯,广东省雷州市人,著名书画家。早年就读于广州美术学院,受业于黎雄才、杨之光、王肇民、恽圻苍、刘济荣、陈金章、麦华三等书画名家。毕业后曾问艺于关山月、娄师白、王学仲、王子武、秦咢生、李曲斋等前辈。后又重返母校研修研究生课程。

简介：黄宾虹先生以其深厚的文化底蕴和独特的艺术风格称雄于二十世纪的中国山水画坛.他独领风骚的绘画形式与卓而不群的人文品格,诱后人不断浅析深究."师古人之心,而不师古人之迹"是黄宾虹先生在继承传统,追求画中意境及笔墨情趣,滋养自己对中国传统绘画的悟性,积淀自己作品的深遂内涵的独到见解.他在中国二十世纪中叶的山水画坛上矗立起一座丰碑.其作品风格突出、强悍、内涵玄奥,以致后人不可企及,更不可逾越,也少有人能从中汲取精华.

简介：老庄哲学对中国山水画艺术的形成和发展产生了重大的影响，尤其是庄子哲学中的美学思想。而明瓒山水画的写生与创作又将庄子美学思想的出发点和归宿点准确地定位在他的艺术修养上、画家在山水画创作的过程中建立和发展恒定的美学思想的真正意图在于，通过修养的功夫使主体达到感悟味道的自由人生境界，通过艺术创作来阐述自己的理想，充分发挥了他自由、挥洒的浪漫主义情怀，怀抱一颗淡然的心境，从观照自然、感悟天道中思考人生因此，从思辨的角度看，明瓒山水画创作的艺术精神与庄子的关学思想就不期然契合在一起。

简介：上海史上规模较大的山水画邀请展“文心雕龙——上海山水画邀请展”于2017年9月17日对外正式展出，此次展览由中华艺术宫主办、澎湃新闻协办，参展画家包括从上世纪20年代出生到80年代出生的三代画家50多人，参展作品110余件，其中既有煌煌山水巨制，也有即兴写生之作与见出文人雅兴的山水手卷与册页。

简介：在中国现代山水画史上，潘天寿是一位“传统出新”典范。在潘天寿那里，文人画已不再是书斋清玩，或雅集遣兴之物，而是需要认真梳理、研究的学术事业。在中西文化比较的大背景下，中国画，特别是中国山水画已经变成了民族文化心灵和历史情感的寄托，在此基础上，他的山水画创作和理论探索具有了全新的时代意义。

简介：百年以来的中国山水画作为一种“观念史”，并将它置于“现代化”这样一个理论和实践的框架中去考察是本文的主题。山水画由一种古典画种向一种现实主义、现代主义的题材转换在20世纪经历了文化改造、意识形态改造和现代主义改造三个历史节点，尽管这三个历史节点中包含着各种复杂的问题导因和矛盾关系，但追求“现代化”的观念则是贯穿这一过程的基本逻辑，所有关于山水画改造的艺术方案几乎都是在这种理想中开始和完成的，尽管对“现代化”这个词义的理解千差万别。