简介：2011年12月16日下午．“新疆古代服饰”展在中国国家博物馆西大厅开幕．出席开幕式的领导、嘉宾与正在馆内参观的观众一起迎来了丝路古道的千年霓裳。该展览不仅是中国国家博物馆文化援疆的重要举措．也是新馆竣工．重新开放后与省级兄弟博物馆合作举办的第一个古代文物展览。

简介：中日两国一衣带水，社会文化背景、风俗信仰观念多有相似相通，因此，在作为民俗事象的禁忌方面亦多有相肖。然而中日两国文化毕竟不同，色彩的文化含义不甚相同即为两种文化差异性的表现之一。从跨文化的角度看，我们可以通过对禁忌文化的了解来加深彼此的理解，从而避免交往中由于文化禁忌而带来的冲突和不快。本文从古代和现代角度对中日服饰色彩禁忌进行梳理，总结了色彩禁忌产生的政治、经济、文化传统、场合等原因。

简介：

简介：作者在文中探讨了民国初期的社会风尚表现在服饰方面的种种现象,分析了产生这些现象的诸多原因,如对外交流加强、个性解放、政治上仿西政西俗等等.另外,还分析了其时代特征及社会意义.

简介：提起传统丧葬文化,对于多数年轻人来说已不甚了解。传统丧葬文化作为一种特殊文化不该被遗忘,其中的传统丧葬服饰作为很重要的组成部分也不该被遗忘。中国地域广阔,民族众多,传统丧葬文化因地域民族的不同而各异。辽南传统丧葬服饰有自己的文化特点。

简介：惠安县东北部地区妇女的服饰与福建省内各地殊异。以县东沿海的崇武、小蚱和净峰3个乡镇的渔家女及东岭、山霞等部分“内地”妇女为代表．其中崇武、小蚱最具特色。

简介：衣着服饰特别是丰富多彩的女性服饰，是最鲜明的社会风情画和人物素描，它直接反映了一个时代的政治风向和经济文化发展水平，成为一个时代文明程度和文明特征的重要载体。新中国成立以来，我国女性服饰历经的变化，就生动地记录了新社会生产领域和意识形态的时代变迁，成为一个时代的缩影和符号。

简介：蹴鞠起源于中原地区最初是娱乐性的。从人类需要的角度而言,当人们温饱解决之后,才会想到娱乐和创造娱乐活动,蹴鞠的产生是随着社会经济发展到相当高度时出现的,对蹴鞠服饰的研究可以了解当时社会的蹴鞠发展水平和人民的参与程度。

简介：摘要：服饰，标志着人类的文明生活，又是人类生活必不可少的要素。除了满足人们物质需要外，还代表着特定族群的文化。柬埔寨是一个具有悠久历史的国家，其简洁的服饰线条蕴含着丰富的内涵，极具审美价值。论文从柬埔寨的服饰类型入手，以插尾裙、水布、纱笼为代表介绍柬埔寨的服饰特色。

简介：

简介：敦煌石窟晚唐第156窟《宋国夫人出行图》中的女子乐舞服饰,涉及发式、面饰、衣装、鞋履、佩饰等.这些乐舞服饰,是在我国中原乐舞服饰的基础上,吸收融合西域乐舞服饰以及中亚服饰等城外有益成分形成的.

简介：动画角色造型中的服饰是塑造角色的最基本元素,是一种传达信息的外在媒介与文化符号,是角色人物心理、性格、身份、地位的外在表达。是一种无声却传达了大量信息的语言。本文以动画片《埃及王子》为例,从角色性格、情感、社会地位和剧情发展几个方面阐述了服饰语言在动画角色设计中的运用。

简介：设计合理、制作精良的特色产品包装,既增添了特色产品的艺术价值和文化内涵,又提高了特色产品的销量,增加了经济效益,同时还肩负宣传旅游地的重要意义。楚雄物产丰富,民族文化源远流长,但具有楚雄特色的产品包装缺乏设计感,表现手法单一,有的甚至没有完整包装,这样不仅有碍于产品的销售,更有碍于企业经济的发展。

简介：摘要民族在传承中需要将文化推广与宣传。在设计现代服装中不可或缺的元素是云南少数民族服饰图案，这是表达文化内涵的媒介。包含深厚古老的文化和审美特点，这部分服装图案彰显浓厚的民族色彩。相关服饰图案有效融合服装设计，其中，尽可能防止直接继承，应找到设计创新点，获得最佳的视觉体验。文章针对当代服装设计，提出云南少数民族服饰图案相关内容，指出其在服装设计中的具体运用方法。

简介：<正>今年七月,在日本东京NS新宿大厦展览大厅举行的首次中国各民族系列服装展览,轰动了东京城,仅两天半的展出,吸引了一万多位参观者。近三十家日本报纸、电视台、电台的记者采访了主持这次展览的我院舞美系王辅世、胡雨心老师,各家大报都在显要地位发表文章介绍,评述中国精美的民族服装。参加这次展览的中国56个民族的112套服饰,是由我院舞美系人物造型和服装设计两个教研室的老师精心设计、绘图并指导上海工艺美术研究所制作而成。去年年底,上海外贸总公司和日本玉椿集团商定,准备今年夏天在日本举行我国全民族系列服饰大型展览,他们委托我院舞美系专家担任设计和监制工作,要求半年完成任务。虽然间紧促,但老师们还是把这项任务与科研,教材建设结合起来,力求准确、翔实,有学术价值。他们首先分头到广西、海南岛、云南、贵州、四川、黑龙

简介：摘要：随着社会的发展以及我国经济体制全面改革的深化，人们对于高品质生活的需求不断增加，传统服饰设计已经逐渐呈现出同质化的发展现状。将传统文化艺术元素运用在现代化服装设计上，在一定程度上能够促进服装品类的多样化发展。客家服饰图案具有的人文魅力以及艺术美学在现代服装设计中具有着广泛的借鉴意义。本文针对客家服饰图案元素中的特点进行研究，分析其在现代服装设计中的传承需要以及发展趋势。

简介：【摘要】随着我国经济的不断发展，教育工作人员也逐渐重视服装与服饰设计的教学情况。由于我国人民水平变高，人们也无法再满足于过去，所以人们对服装设计有了更高的要求，因此达到人们的随着时间的变化而改变的服装设计要求就是该专业院校需要重点关注和及时解决的问题。教师应当就服装设计课程内容展开讨论进行改革，并根据时代需求和学生的具体情况做出适当地调整，充分发挥该专业培养人才的作用。本文针对该专业职业教育向大专转型策略展开研究。

简介：金平红头瑶是我国瑶族众多支系中的一种,红头瑶服饰绚丽多彩,是少数民族服饰中最具特点的服饰之一。红头瑶妇女身穿对襟长衫,下着绣花长裤,特别是在婚嫁以后,剃光头发和眉毛,头戴大红色圆锥形尖帽,很是显眼。红头瑶服饰中有着很多现代服装设计可借鉴的元素,这些元素可以成为服装设计师们发挥设计创意的重要灵感源泉。通过案例,可以看到将红头瑶服饰中优秀的民族服饰文化内涵植入到现代时装形式中去,借以时装之型,传以民族之韵,打造中国风格的特色时装。

简介：摘要明清时代的官员服饰中的补子，是绣在官服前胸和后背上的方形或圆形装饰品。这种装饰具有特殊的含义，是官员身份的象征。一般文官绣飞禽，武官绣猛兽。官级不同，图案也不同。文官从一品到九品依次为仙鹤、锦鸡、孔雀、云雁、白鹇、鹭鸶、鸂鶒、黄鹂和鹌鹑；武官从一品到九品分别为麒麟、狮子、豹、虎、熊、彪、犀牛、牛、海马，这些是补子上的主题纹样，除了这个还有非主题纹样，主要是中国传统的吉祥图案，像牡丹、蝙蝠海水纹等。在今天的服装设计中，设计者将补子作为民族元素运用到服装设计中。

简介：女性的个人形象由内在形象和外在形象统一构成。女性的外在形象可以分为天然形象、外饰形象和行为形象。女性的天然形象主要由先天造就的遗传因素决定,而女性的外饰形象是可以过后天的学习进行改变和提升。服饰搭配所塑造的服饰形象作为外饰形象的重要组成部分,是女性形象设计的重点。女性服饰形象设计可以通过认识自己、确定风格、选择单品、运用法则、品味提升来实现。