简介:油画作为一项关于传统绘画语言训练及自由运用表达的技术和艺术,是近20年来中国所有美术学院非常重视的传统教学项目。而印象派绘画通过留学苏联及法国的前辈们被带入中国美术教育系统,在今天依然对中国的学院艺术产生着重大的影响。作者从自身的教学实践出发,通过此文探讨印象派绘画与四川美术学院油画教学实践中的思考。
简介:在传统油画教育中,高校多偏重于油画教学的功利性,对于学生的培养,则轻综合素质的提高而侧重于艺术人才的专业对口性.在国家快速发展的新时代背景下,高校油画教学模式应多元化,将封闭式教学方式转变为开放式教学方式,拓展教学理念,加强与其他国家的艺术交流,带领学生持续创新,开阔视野,提高高校油画专业学生的整体绘画质量.本文主要分析了高校油画教育中多元化教学的价值.
简介:当前在我国教育改革的不断深入下,高校也越来越重视对学生素质教育的培养,音乐教学也成为了高校教学的一项重要工作,但是由于高等院校的招生规模不断扩大,出现了学生迅速增加,教育资源短缺的矛盾。本文分析了当前高校音乐《葫芦丝演奏》集体课程的现状以及集体教学的优势,结合笔者的教学经验,提出了有针对性的《葫芦丝演奏》集体课程的教学实施策略,旨在为以后的《葫芦丝演奏》集体课程提供帮助。
简介:高校艺术设计专业课程体系中的中国画课程,是以积极的态度对中国传统文化的重新审视、吸收营养加以利用。中国画线描教学课程使学生通过学习,吸收中国传统绘画中的笔墨、节奏、韵律、意境等艺术精髓,调和固有的西方造型表现模式与思维观念,丰富艺术设计教学的文化精神内涵,从而构建更具包容性、更具民族特色的设计思路。
简介:在21世纪到来之时,时代要求我们的社会需要有创新型的人才,懂技术、重创造,而教育者作为走在时代前列的先行者,就必须具备先进的理念,以发展的眼光看学生。美术课堂教学融入信息技术,使美术成为一门活泼、轻松、发挥想象力、创新思维的魅力学科,使传统的教学迎来一个春天,对于体现新课程改革有着积极而重要的意义。
简介:高职院校的视觉传达设计类专业的创新型实践教学,即通过创新的思想观念指导来提高和增强此专业的教学水平和质量,但目前仍然存在着一些问题。本文就高职视觉传达设计类专业创新型实践教学模式进行略谈。
简介:慕课(MOOC)是借助现代化教育教学技术展开的在线课程开发模式。慕课在国内的广泛采用和推广对地方本科院校声乐教学模式改革产生了深远的影响。慕课不仅扩大了声乐课程的影响范围,而且改变了传统声乐教学的授课形式,从而尊重了学生在课堂教学中的主体地位,促进了教师和学生之间的互动。本文结合声乐教学实践,阐述了慕课在地方本科院校声乐教学改革过程中的积极作用,并探讨了"慕课"背景下地方本科院校声乐教学模式改革的具体措施。
简介:中国历史悠久,文化源远流长,很多传统文化艺术流传至今。在科技并不发达的时代,文化艺术的主要传承方式就是依靠口传心授,它是非物质文化艺术传承的重要载体。口传心授的传承是以人为载体,它可以解决物质手段和现代技术都无法解决的问题。因此,在美声教学中,口传心授具有重要价值。
简介:一、钢琴课程开放式教学基于的理论依据与设想2004年,教育部颁布了《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业课程的指导方案》,其中提出了普通高校音乐教师教育的培养目标:'培养德智体美全面发展,掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能,具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的高素质的音乐教育工作者。'在实际的教学过程中,存在一定的问题:重视理论知识和技能训练,忽略学生内心体验和实际运用能力。
简介:四月,正是草长莺飞,春光灿烂。对于一所著名艺术高校的学子来说,这个季节更显得明媚,因为他们有幸迎来了业内的著名人士——北京人民艺术剧院的冯远征先生驻校讲课。虽然课程只有短短的十天,但名家的深入课堂给这些学生带来了许多快乐。
简介:随着新课程改革的不断推进,我国基础音乐教育再一次明确了课程内容的结构框架,其中包括感受与欣赏、表现、创造以及音乐与相关文化这四大教学板块。感受与欣赏作为课程重要内容越来越受到老师们的关注。初中阶段,学生获取信息的渠道增多,他们在音乐课堂之外就能非常方便的听到各种音乐,要在音乐欣赏课中吸引这个年龄阶段的学生关注课本中的音乐,引导他们真正学会欣赏音乐作品.
简介:建构主义学习理论对于指导学习工作的展开有着重要的意义,因而被广泛应用于教学领域.音乐教学工作者也对这一理论展开了研究,并将其应用到实践中,情景教学是开展音乐教学的有效方法之一,在建构主义学习理论的指导下,情景教学将更加的科学与规范.文中将对建构主义学习理论对音乐情景教学提出的新要求进行分析,并提出在该理论指导下音乐情景教学展开的有效途径.
简介:音乐欣赏不仅是中职音乐教育中的一门重要学科,也是一门必要的科目。学生借助该课程,可以极大地提高自身的艺术欣赏能力,丰富音乐体验,然而当前的中职音乐欣赏教学在课程设置、教学方式和学生的学习态度还存在一些问题,解决这些问题,对于学生的学习目标的实现,学习任务的完成和教学效率的提升都具有非常重要的意义。本文针对这些问题展开讨论,深入分析中职学校音乐欣赏教学的现状和存在问题,希望能够为中职音乐欣赏教学的可持续发展提供理论借鉴。
简介:戏剧以舞台表演为中心任务,在其表演活动当中融合了音乐、舞蹈和文学等多个方面的艺术因素,可以说是一门综合性非常强的艺术形式.戏剧表演借助非常直观的舞台形象,结合各种多样化的舞台表演形式来反映现实生活.我们将戏剧表演活动运用到儿童创造力培养的过程当中,不但能够继承和发展戏剧文学艺术,对于培养、开发和锻炼儿童的创造力更是有突出意义.
简介:声乐的教学过程中,年轻教师常常遇到一些难以解决并阻碍教学的问题。本文的目的旨在结合笔者多年的舞台表演与教学实践过程中积累的经验与教训,为年轻教师提供教学过程中非常棘手但常见的解决方案,并透过一些现象从自己的视角分析和解决问题。使年轻教师可以在短时间内尽快胜任新工作,建立与学生之间的交流、沟通与合作,完成职业生涯的第一步。
简介:自古以来,音乐就是一门非常伟大的艺术,因为它的存在,整个社会也变得更加丰富多彩,音乐教学在高中教育中显得尤为重要。然而,只有将“核心素养”渗透到高中音乐教学中,才能使学生感受到音乐所散发出来的无穷魅力。甚至在关键时候,音乐还可以为高中生今后的人生成长道路指引方向。
简介:近年来,随着艺术产业的不断发展,绘画已经朝着多元化的方向发展,时于人才的需求也发生了重大的改变。而我国高校绘画教学主要面向艺术专业的学生,培养专业对口型人才,受到传统观念的影响,绘画教学只重视专业技能特性.而忽略了对学生人文精神和审美素养的培养,导致高校绘画教学所培养出的人才往往无法满足社会的需求。因此,要对高校绘画教学进行相应的革新,改变传统的绘画教学理念,使用新的教学模式.从而提升高校绘画教学的教学质量。
简介:慕课和翻转课堂,作为新兴的教学资源形式和教学模式在国外已经开始应用并取得了较好的效果。慕课视阈下的高校公共艺术课“翻转课堂”教学模式,实行以慕课资源为基础、以网络平台为环境、以翻转课堂为方法的施教方式,推行按需学习、主动自主学习和技术支持的在线学习等学生学习方式,通过线上与线下相结合的方式组织教学,并采用诊断性、形成性和终结性评价等形式评估教学效果。
简介:笔者从莫高窟唐代彩塑的人文情怀得到启示,解决当下雕塑造型形象教学中中西方文化冲突的问题,注重社会大环境对雕塑艺术的客观影响,以及主观意识形态在雕塑造型形象中的适当表达,最终将理性的结构认知与感性的人文情怀相融合,既发挥造型基础课的作用,又吸取中国传统造像的人文传统,实现雕塑教学的目的,主客观统一、理性与感性相协调。
简介:以笔墨兼呈工具及风格特质的水墨画是中国传统文化中最闪耀的艺术瑰宝之一,是独特的中国艺术表现形式,它是中华民族几千年来的艺术精华.是当今国内外最具影响力的中华文化之一。中国水墨画注重人文性和写意性,其美学理论观念与艺术实践经验对于现代平面设计具有重要意义,尤其是笔墨运用,可谓现代平面设计的“神来之笔”。
印象派绘画在川美油画教学的思考
高校油画教育中多元化教学的价值分析
高校音乐《葫芦丝演奏》集体课程的教学初探
浅谈艺术设计专业的中图画线描教学
利用信息技术进行有效美术课堂教学
高职视觉传达设计类专业创新型实践教学模式初探
“慕课”背景下地方本科院校声乐教学模式改革研究
口传心授在美声教学中的重要价值
高校钢琴课程开放式教学的研究与实践
传统表演教学方法过时了吗——与冯远征先生商榷
浅谈初中音乐欣赏课的教学活动设计
建构主义学习理论与音乐情景教学
中职音乐教育中欣赏教学的现状及问题
论戏剧表演教学对挖掘儿童创造力的影响
声乐教学过程中的一些重要提示
浅析“核心素养”在高中音乐教学中的渗透方式
探究高校绘画教学多元化模式的构建及完善
慕课视域下“翻转课堂”教学模式在高校的应用
莫高窟唐代彩塑的人文情怀对雕塑教学的启示
中国画笔墨与现代平面设计基础教学