简介:由于现代传媒的多样化发展趋势,新媒体艺术及应用正以其交互性、即时性、共享性、综合性、多功能性、社群化与个性化的众多优势呈现于各类教育教学领域,尤其对于理论与实践紧密结合的影视表演艺术,新媒体技术的应用不仅能够拓宽表演创作的时间和空间、将创作过程中的每一个环节准确、细致、生动地呈现出来,更能增强教与学的互动。本文从新媒体艺术的自身属性出发,结合影视表演创作的新特点以及艺术类院校表演教学及科研思路,探索新媒体技术趋势下影视表演创作及其教学即时交互模式的认识和应用。
简介:民间舞作为我国舞蹈艺术发展的基础,在建国以后,得到了广泛的收集、整理,并因其有着人们所公认的训练价值而进入了舞蹈艺术教育的领域。但是,长期以来,民间舞课一直处在舞蹈院校副课的地位,摆脱这种局面,自成训练体系,还是近几年的事。
简介:<正>国标舞作为一种西方"泊来"的舞蹈艺术,因赛场要求不同,而具有竞技比赛套路、艺术表演队列舞、艺术表演创编舞等多种不同的赛场表现方式,但她主要还是通过舞者调动音乐的节奏、旋律、节拍、速度、力度等手段来塑造形象,抒发内在思想情感,在美妙的音乐中给人带来精神上的享受和愉悦。国标舞是肢体语言,有形无声,它是用身体动作来表现运动特征和舞者激情。有人说"音乐是舞蹈的灵魂"。虽然这句话对音乐的作用说的有点过重,但是舞蹈是离不开音乐的。国标舞动作是借助音乐
简介:自从教育部于1998年首次增设广播电视编导专业以来,广播电视编导专业10余年的发展,刚好是影视行业蓬勃发展的时期。经过数十年的经验积累,广播电视编导专业已然成为具有学科独立性和专业实用性的"热门"专业。近年来,该专业的实践教学越来越被重视,几乎所有的高校都开设了专门的实践课程并制定了实践教学方案。尽管如此,编导专业的实践教学内容和体系,仍然无法满足当下全媒体时代的影视行业的技能需求,究其原因,是
简介:随着知识经济时代的到来,具备知识和创新能力的人成为最为重要的资源之一。因此如何在现有班级制的教学环境中,实现教学过程的公平,使每个人的潜能充分发挥出来。形成自己鲜明的个性和特色,已成为高等教育的重要课题。因此尊重独特性的差异教学理念受到越来越多的学者和教师的关注。
简介:上戏和中戏都是针对“元素、小品、片断”进行表演基础教学,那么是否完成“元素、小品”和“片断”阶段的教学内容,就可以给学生夯实了表演艺术家的基础呢?梅耶荷德说过:“在艺术中更为要紧的,不是知道,而是体会到。”“知道”仅仅是接受了教师传授的知识这样一个事实,“体会到”则是把“知道”的东西反复琢磨,理解并化为自己思想的一部分的更高境界。
简介:本文旨在研究作为基础课的《素描》如何适应数字化时代下电影美术相关专业更加具有针对性的发展和应用。传统意义上的《素描》通常以训练学生的造型能力为要务,为电影创作打好基础。随着电影事业的日新月异,加之美术系虚拟空间专业的建立和发展,需要在课程结构以及课程内容上做出适时的调整与改进,以便更好地服务于未来的电影创作。本课程在锻炼学生造型能力的基础上,融合了虚拟合成的概念,试图在低年级阶段借助《素描》课让学生初步了解电影虚拟空间的意义,为后续课程做好铺垫。
简介:群众文化是为建设有中国特色社会主义服务,为满足和丰富人民日益增长的精神文化需求,提高广大人民群众幸福指数的一项重要工作。我作为一名从事群众文化工作的专业音乐人,重点是要做好群众文化活动中的音乐辅导工作,立足本职,做好教学,努力帮助学员们提高演奏技术水平和艺术水准,引领他们去追求更为完美的艺术境界。一、技术训练辅导重在打牢基本功一个演奏员在舞台上的丰富音乐表现力是依靠全面的技术水平作为支撑的,是
简介:电影学院作为一所以培养电影专业人才为目标的高等艺术院校,在推行“实践教学体系”的建设过程中有着独特的经验。电影学院主管教学的副院长谢晓晶教授凭借自己长期参与电影学院教学和学科建设中的经验,结合电影学院学生毕业作业的创作情况,全面介绍了电影学院“实践教学体系”的主要构成内容和实践效果。
简介:问:司徒老师,您从事纪录片创作与教学很多年了,我想先请问,以您这么多年的经验,您认为"纪录片"的"纪录"二字如何理解?
简介:高校英语专业的英文电影赏析课程能否充分发挥作用并收到良好的教学效果取决于其是否拥有明确的教学目的并采取相应的教学策略。为了实现以上目标,英语专业的英文电影赏析课程应当从分析这门课程的教学对象入手,明确其教学目的;继而以电影欣赏过程论为理论基础,从英文电影欣赏和英文电影分析的角度探索这门课程的教学策略。
简介:追溯20世纪江西省的赣剧教学,成果丰硕,人才辈出。赣剧教学大多以传统剧目教学为主,其表演讲究"四功五法"。赣剧教学目前正面临后继无人之困境,保护与传承令人堪忧。本文忠实记录赣剧老艺术家的口述回顾,力图揭示赣剧教学的部分发展脉络,为弘扬江西传统戏剧文化提供参考。
简介:人物独白教学是表演专业台词课教学的重要环节。在这一教学阶段教师主要是通过对名著中人物独白的分析,讨论与排演使学生较为全面的理解舞台人物语言的创作方法。它要求演员在规定情境之中,在充分体验人物内心状态之下,综合运用所学舞台语言的技能技巧进行人物语言创作。通过自身的语言刻画来表现人物的性格、意愿及情感,从而达到从语言入手去塑造人物的目的。
简介:电影演员在表演创作中的想象既包含着知觉性的想象,又包含创造性的想象。本文在对北京电影学院表演专业一年级学生第一学期表演教学研究的基础上,试图对演员想象力的培养进行一些针对性研究。
简介:本文通过追溯“实践教学”观念的起源和发展,以及这一观念在北京电影电影学院的教学中的传承和发展,并将北京电影学院的实践教学与美国综合大学影视制作专业的教学在理论讲授与拍摄实习、教师构成和实习硬件保障进行全面对比,从而探讨实践教学对于影视创作教育的重要意义。
简介:本刊讯:2016年4月,在2015年度国家艺术基金资助项目弋阳腔音乐人才培养研修班即将开班之际,项目实施单位江西省艺术研究院为研修班教学录制曲牌音乐。省艺研院邀请了省内著名的弋阳腔演奏、作曲、表演等方面的专家和江西省赣剧院、江西省赣剧弋阳腔保护传习中心等单位的演员,对遴选出来的60个弋阳腔曲牌音乐进行录制。据悉,为使遴选出的弋阳腔曲牌音乐最具代表性,省艺研院组织专家进行了论证,从兼顾不同行当、不同演唱风格等方面综合考量,最终确定了需要录制的弋阳腔曲牌音乐名
简介:嵇康《声无哀乐论》音乐美学思想影响之深远,是众所周知的。如何让其音乐精神与当代大学生产生穿越时空的审美体验和情感共鸣,是每一位音乐教育工作者义不容辞的责任。笔者通过多年的教学实践,从课堂教学的几个重要环节,对学生进行全方位、立体化的课堂教学实践,试图使其音乐美学思想理念对当代大学生的音乐学习实现完美对接。
简介:本刊讯:2016年3月24日,国家艺术基金项目"弋阳腔音乐人才培养"教学计划研讨会在南昌召开。江西省文化厅艺术处负责人、"弋阳腔音乐人才培养"项目受聘教师及省艺术研究院相关人员参加了研讨活动。江西省艺术研究院院长卢川首先介绍了"弋阳腔音
简介:张会军:今天有幸请来电影院的校友,导演、著名演员张铁林,他现在是广州暨南大学艺术学院的院长。今天,主要想请他介绍一些关于电影创作与教育方面的情况、经验、教训。
简介:东北秧歌是我国东北三省地区大众最喜闻乐见的民间舞蹈形式,它有悠久的历史,是北方劳动人民长期创造积累的艺术财富,它起源于插秧耕田的劳动生活,又和古代祭祀农神、菱歌、民间武术、杂技以及戏曲的技艺与形式相结合,从而由一般的演唱秧歌发展到今天广大群众喜闻乐见的一种民间舞蹈。
新媒体技术趋势下的影视表演与教学模式研究
对中国民间舞教学功能的再思考
试论国际标准舞教学中舞节音节的融合
以工作坊为中心的编导专业实践教学平台建设
网络环境下艺术设计课程差异教学的研究与实践
专业表演教学中的“第二课堂”建设
思考与探索——美术系虚拟空间设计方向基础课《素描》教学
浅谈群众文化工作中的二胡辅导教学
给学生飞翔的空间和机会——谢晓晶谈实践教学体系建设
心灵的凝视与倾听--司徒兆敦谈纪录片创作与教学
论英语专业的英文电影赏析课程的教学目的及策略
20世纪60-90年代赣剧教学与传承回顾
简论台词课中的人物独白教学——以话剧《荒原与人》第十八场为例
想象力的启蒙与育成——论“想象力”的培养在电影表演基础教学中的应用
借鉴、传承与发展——北京电影学院与美国综合大学影视制作专业的实践教学比较
2015年度国家艺术基金资助项目弋阳腔音乐人才培养研修班录制教学曲牌音乐
嵇康音乐美学思想课堂教学的实践探索——简谈嵇康《声无哀乐论》音乐美学思想的当代思考
国家艺术基金资助项目“弋阳腔音乐人才培养”2016年研修班教学研讨会在南昌召开
电影就要为人民服务——暨南大学艺术学院院长,著名演员张铁林谈电影教育与教学
把原生态东北秧歌提炼为民族民间舞教材的方法——与北京舞蹈学院教学交流一得