简介:清人蒲松龄《聊斋志异》卷二里的《聂小倩》被香港影坛频频改编。自上世纪60年代以来即出现了李翰祥版(1960)、程小东系列(1987、1990、1991)和2011年上映的叶伟信版。比较阅读这三部/系列在不同时间节点上出现的鬼怪故事,通过解读影片叙事的历史策略,其中流露出的历史建构方式,对历史主体/大陆的不同的态度,以及与大陆历史的对接方法,或可阐释出一则纠结于大陆及其历史的关于香港自身建构的影像寓言。
简介:<正>为了在现有基础上继续提高我厂纪录片质量,回顾一下由一九五二年——一九五八年这六年来,我厂在纪录片创作中走过的道路;回忆一下我们在纪录片创作中所遇到的困难、挫折、教训、体会,无疑会对今后的创作有所帮助。希望在纪录片方面有经验的同志和前辈,能对我们粗浅的看法提出批评,帮助我们改进工作,进一步繁荣纪录片的创作。
简介:大热银幕的《前任3》让作为导演以及编剧的田羽生和他带领的圣堂工作室走到了大众面前。这个年轻的导演和他的团队在近几年频频发力,从2010年的票房黑马到今年的《前任3》,他们带给观众的不仅是泪中带笑的情感释放,更多的是对现代社会一些热点话题的深度思考。田羽生擅长通过塑造一类典型性群体人物和使用平淡而生活化的克制型诙谐,在作品中融入当代中国社会中的普遍情感问题,从而阐释一些打破理想、通往现实的哲理。
简介:传播学之父施拉姆认为:“所有的电视都是教育的电视,唯一的差别是它在教什么。”面对如今电视荧屏上娱乐节目大混战、真人秀遍地开花的景象,如何让节目既具有教育意义又不陷人泛娱乐化的俗套之中,对于电视人来说,这的确是一个考验。
简介:古典名著的影视改编,是一个带着镣铐跳舞的过程,此过程势必会形成对于原著母本的选择性应用,发生叙事重心转移以及情节结构改变。因此,古典英雄形象的荧屏呈现也随之产生与原著或多或少的改变,在一定程度上体现出英雄的时代性特征,以及英雄精神的本质内涵。
简介:<正>一、电影艺术中的暴力1.什么是暴力《辞海》将"暴力"解释为"阶级斗争和政治活动中使用的强制力量;侵犯他人人身、财产等权利的强暴行为"。(《辞海》,夏征农主编,上海辞书出版社1989年版,1581页)暴力是一种激烈而强制性的行为,是人类的生存本能,人类在很早的时候就表现出暴力:当先古人类与自然竞争的时候,就是通过暴力手段从自然界掠夺生活必需品才得以生存,继而逐渐成为世界的主导。同样,在划分人类文明形成的依据中,有否存在暴力是其中一项非常重要的判断依据。纵览古今中外,暴力无处不在,朝代的
简介:本文以分析2001—2010年拉美电影工业的资本运作方式入手,主张策略性地使用"拉美电影"这一术语,在兼顾国别差异的同时,思考影片的国际投资和区域性经济整合对电影文化的影响,并试图从三个方面——调动革命遗产呼唤社会整合,以不同社会阶级视角重访肮脏战争伤痛,持续关注庶民与底层——归纳新千年第一个十年拉美电影的基调性特征。
简介:本文围绕央视一套黄金时间热播的法治题材剧《阳光下的法庭》展开分析,结合行业剧的历史发展、现状与不足、全球化融媒时代海外相近类型剧创作,以及行业剧向职场剧过渡的创作诉求等变化,探讨该剧在专业性上达到的高度、开掘生活的深度、亚类型定位、叙事结构及人物塑造等多方面的艺术创新,也指出了该剧在个别人物塑造上的偏差、细节处理和表演上存在的不足,以期有利于未来创作的长足发展。
简介:竹笛,是古老的中国传统乐器,也是中国传统乐器中最具代表性的吹奏乐器。竹笛,一般分为南方的曲笛、北方的梆笛以及介于两者之间的中音笛。竹笛常在中国民乐、戏曲、乐团、交响乐团和现代音乐中运用。曲笛因伴奏昆曲而得名,因盛产于姑苏,故又有“苏笛”之称。这种笛子多为D调或C调乃至降B,音色浑厚而柔和,清澈而圆润,流行在我国南方各地,最适于独奏或合奏,也是地方戏曲伴奏的重要乐器之一。曲笛演奏装饰手法有“唤”、“迭”、“倚”、“颤”等,在气息运用上要求饱满均匀,不可猛、急。
简介:布景和特技是现代戏曲艺术的表现手段之一,不可或缺。在我看来,现代布景的运用是对戏曲艺术起到一定的剧场气氛和观众视觉的烘托感受促化作用。
简介:笛子的确很受群众喜爱,具有潜移默化的表现力。本人长期在戏曲演奏中担任笛子演奏,在日积月累的业务实践中,越来越觉得通过笛子与戏曲演奏的结合,能够让笛子的作用和价值展现得淋漓尽致,能够让戏曲的演奏彰显出最完美的表现力。基于此,本文针对笛子在戏曲演奏中的应用及技巧进行了一些粗浅的分析,希望可以为笛子与戏曲的结合提供借鉴思考。一、笛子在戏曲演奏中的重要作用我国的戏曲种类比较多,区分这些剧种主要依靠唱腔,在戏曲唱腔的发挥和支撑作用中,伴奏具有非常重要,有烘托和美化唱腔作用。
简介:传统戏曲中伴奏乐队的种类很多。一类是吹、拉、弹,另一类是打击乐器。人们习惯性地把它们区分为文场和武场。不同的剧种有着不同的种类和数量,目前最常用的有板鼓、大锣、小锣、铙钹四种乐器组成,统称武场四大件。它们是戏曲乐队中两个重要组成部分,有着各自不同的音响效果和表现力。
简介:沈浮同志是上影老一辈的优秀导演,他为电影事业辛勤耕耘了一辈子,创作了诸如《万家灯火》、《希望在人间》、《李时珍》、《老兵新传》、《万紫千红总是春》、《曙光》等上乘之作。他的作品充满着强烈的时代气息和高度的使命感,朴实无华而又亲切感人。沈浮电影摄入了大量现实生活的场景,他善于在生活化、情感化的叙事结构中注入民族的精神、民族的灵魂以及民族的信念。这尤其表现在他的代表作《万家灯火》里,他拍出了普通人民在动荡不安的社会环境中,贫困潦倒的遭遇,和不甘沉沦的倔强性格。这正是我们民族不屈不挠精神的体现。
简介:在伍迪·艾伦指导的新片《魔力月光》中,《傲慢与偏见》里的"达西先生"又回来了。那种表面看上去每个毛孔都散发着傲慢与轻蔑,实则内心热情似火浪漫至极的角色,没有人比科林·费斯更能胜任。只不过这一次主人公的名字换成了斯坦利·克劳福德,一位十九世纪著名的英国魔术师。身披红袍穿金戴银,留着甘草一般的胡须,斯坦利乔装打扮,在舞台上以中国魔术师"魏连苏"的身份示人。
简介:称陈道明为王并不过分,一来是他演的“王”多——秦始皇、康熙、同治、末代皇帝宣统、一代枭雄蒋介石、八贤王、八王爷……二来是他丝丝入扣、融注自我的表演,奉献给大家一个个亦正亦邪鲜活的形象,让他称王封帝:荣获过华表、金鸡、金鹰、飞天、表演学会奖等等十几次最佳演员奖,观众、专家都认可了他的才能。有记者认为陈道明是一个难缠
简介:在《全民目击》上映前,导演非行还是个电影圈的新人,他的处女作《守望者:罪恶迷途》主打犯罪惊悚牌,最终以2000万的票房黯淡收场,非行的名字也随着该片一起沉没。两年后,非行携《全民目击》再度出战,以超高口碑获得业内业外一致好评,同时亦得到市场褒奖。
简介:当米高梅电影公司把根据詹姆斯·希尔顿的小说“鸳梦重温”改编的电影剧本交给茂文·李洛埃担任导演,于1942年底首次推出影片时,受到了大西洋两岸资深评论家们露骨地嘲讽。詹姆斯·阿奇把这部影片推荐给“那些对罗纳德·考尔门的健忘症可
简介:
简介:2008年中国电影理论界提出过不少话题,像华语电影、女性电影、巴赞理论、“十七年电影”、电影口述历史,等等。专题工作及相关讨论非常活跃,最重要也最有影响的,当然是改革开放30年中国电影的研讨活动,我所在的学术机构,也加入到这些多样性的讨论中去了。凭心而论,对电影理论学术多样性的研究是十分值得鼓励的,特别是在中国电影生产与影市进入持续的以每年30%以上增幅迅速发展之后,鼓励电影理论加大观察,解释和重构的在场力度,集中关注与思考和现实相关联的问题,
简介:电视文艺是按照美的旋律去表现、反映时代生活,使观众在赏心悦目的美感中,经过潜移默化,得以陶冶情操、开阔眼界、升华思想、净化感情,达到“寓教于乐”的功效,对现实也具有一定的指导作用。肩负指导作用和艺术熏陶作用的《晋冀鲁豫艺园风》栏目,在当前的时代大潮中,怎样才能与时俱进、不断创新呢?一、总体设计要突出特色鲜明的地域文化总体设计工作的基点,要做的就是抓主题、定基调。《晋冀鲁豫艺园风》的主题就是“丰富戏曲文化,繁荣曲艺事业”,主题基调就是“热烈、喜庆、欢乐、祥和”。
妖风魅影里的大陆及其历史——身份建构视域下对《倩女幽魂》系列的比较阅读
从“钢铁运输线”到“移山填海”——学习拍摄纪录影片中的一些体会
田氏幽默的潮流与周氏幽默的经典一一以《前任3》和《喜剧之王》为例
浅析受众卷入度对娱乐教育节目励志思想的传播价值——以央视《了不起的挑战》为例
古典名著电视剧改编中的情节叙事研究——以《三国演义》、《水浒传》为例
东西方电影中暴力场景的影像画面分析及其研究——以吴宇森与德帕尔玛为例
影像巴别塔:2001—2010年拉丁美洲电影的文化阅读
打造法治题材剧的新高度——以《阳光下的法庭》为例兼谈行业剧的艺术创新
笛、箫在戏曲中的作用
舞台美术在戏曲中的作用
笛子在戏曲演奏中的作用
锣鼓经在戏曲中的作用
向沈浮同志学习
《魔力月光》:为爱着魔
为“王者之独”叫好
非行:“天赋为我撑腰”
为银幕重构《鸳梦重温》
为母校我们战斗吧
理论思维的前提假设与实证价值的祛魅
创新为栏目注入新的活力