简介：一、两种不同舞蹈的同源母体——“凤阳花鼓”凤阳,秦并天下时属九江郡,汉立钟离县,隋代团濠水穿城而过,改称濠州,明朝置临濠府(凤阳府)。明初在此营造中都城,临濠府曾领九州十八县,辖区一度包括苏北、豫南、豫东南、鄂北以及安徽中部等大片地区。清初沿明建制,后又屡经更改逐渐缩小,辛亥后进一步取消凤阳府,直隶安徽,遂形成现在的定制。因此,历史上的凤阳府与今日的凤阳

简介：青春期是人体生长发育的第二次高峰,各组织、器官、系统逐渐完成其生长发育,直到最后定型下来。性器官又是人体中发育最迟的器官,月经初潮出现的迟早,标志青春期发育的早晚。多年来的教学实践观察,

简介：以党的十一届三中全会为标志，中国社会的发展进入了历史的新时期。新时期的中国舞剧，从“文革”十年“红白”(即芭蕾舞剧《红色娘子军》和《白毛女》)相间、芭蕾一统的舞剧格局中走出，踏着“花雨”缤纷的“丝路”(指甘肃省歌舞团创演的民族舞剧《丝路花雨》)，迎来了中国舞剧春潮澎湃、春花锦簇、春光明媚的春天。当我们跨入新世纪，回眸反顾新时期20年来的中国舞剧，有助于我们在把握现状、梳理问题的同时采取积极、平稳的对策，从而促进中国舞剧持续、健康的发展。

简介：每当某一种传统文化即将消失时，人们才会意识到它的价值与意义，才会有抢救它的紧迫性。那么，为何不在它存在活跃时，就挖掘它的价值，珍惜它的存在呢？笔者以民俗舞蹈为切入点，通过历史价值、文化价值、国际对话、传播等四个方面，阐述民俗舞蹈在当今社会存在的价值与意义，提醒人们应该自觉去珍视、敬畏中华民族几千年来散落在民间，看似无形却有形的文化财富，并积极采取有效手段与方法传播、传承、弘扬。

简介：思维乃文化之先导。世界上任何一个民族,总恪守其独特的思维方式与文化传统,哪一文化形态的发端与衍展,毫无疑问是其所附民族思维方式的结果。作为文化系统之一员,中国古典舞形态构成和演变的文化基因,从国人所拥有的深层心理文化层面——中国传统思维方式加以诠释,应是一个可操作的视点。

简介：一、对我院学科梯队建设进行科学评价的必要性“八五”以来,我院培养和造就了一批新一代高水平的学科带头人和学术骨干,学科队伍的年龄结构、学历结构、职务结构也得到了较大的改善,队伍的整体素质与水平也有了较大幅度的提高。但由于历史原因所造成的学科高层次人才断层和青黄不接的现象还未得到完全改善,一些学科还不同程度地存在着学科带头人年龄老化的问题,青年的学科带头人还未起到作用,一些学科点梯队才源不足,尚未形成合理的层次结构。因此,如何选择与培养跨世纪的学科带头人和骨干教师也就成为我院教师队伍建设研究和改革的重点。本文试图从我院学科点梯队评价指标体系的建立以及实施这种评价所应具备的条件来探讨高水平学科梯队建设改革与评价的问题,以推动我院师资队伍建设向更注重于学科梯队建设的方向发展。

简介：空间和节奏作为舞蹈表现的两大元素，在舞蹈的表现中起着决定作用。通常我们说舞蹈的风格是由节奏决定的，而舞蹈的形象则由空间构成，它由空间的三维构成不同的图案组合和雕塑组合来表现主题思想和人物形象。作为空间的平面构图（空间运动线）可以根据不同布局表现不同审...

简介：音乐是舞蹈的声音，舞蹈则是音乐的形体，它们的结合是天然合理的。舞蹈与音乐的结合反映了人们按照美的原则来改造世界的智慧和聪颖，两者完美的结合是双美与共，从而达到至美。北京29届奥运会开幕式把两者结合起来，取得巨大的成功。但是，任何艺术表现都会出现一些缺憾，指出这些微瑕是为了以后更好地展现中国文化艺术的魅力。

简介：中国民间舞蹈音乐的概念,狭义地说系指那些在人民群众中广为流传,具有鲜明的民族风格和地方特色的民间舞蹈的音乐,包括用民间乐队演奏的器乐曲牌、民歌小调和各种鼓点;广义地说还可以外延到那些按照舞蹈艺术的规律,为民间舞教材和民间舞剧目编创的音乐。中国民间的舞蹈音乐是极为丰富的,由于民间艺人和劳动人民的创造性劳动,大量的器乐

简介：中国戏曲的本质是王国维所说的“以歌舞演故事”，而且是讲历史故事。如果我们只是抽取“歌舞”中的“舞”而废黜“故事”中的“事”——或者用其来讲“新故事”，那无疑就形成了对历史之“抽象的肯定，具体的否定”。这种事情在“十年浩劫”前的京剧改革中已经发生过。

简介：中国的开放使越来越多优秀的艺术作品走出国门，在带给世界惊喜的同时，也为中国艺术家的创作提供了平台和市场。对于国际化的文艺创作及演出，其创作团队选择的标准主要不是国别和民族，而是艺术家的能力与特长。随着艺术交流的持续与深入，中国艺术家们在与国际文艺团队的合作中，凸显出深厚的文化涵养和独特的艺术品位，其中虽然与特定的题材和作品所要求的特殊形态和内容有关，但在跨国的合作中，中国艺术家的创作能力正在获得世界的认同。我于2012年参与德国多特蒙德芭蕾舞剧院的芭蕾舞剧《红楼梦》的创作，这是一部在不同文化背景下，由中西艺术家共同创作完成的成功之作。

简介：舞剧是一种戏剧样式，这决定了它不可避免地要通过一定事件的情节叙述来刻画“事件影响”或“影响事件”的人物的性格。舞剧又是一种以舞蹈为主要叙述手段样式，其长于抒情、拙于叙事的特征使其对事件的叙述讲究删繁就简、干挺枝疏；讲究浓情淡事、人本事末。

简介：自改革开放以来,我国经历了从"解放政治"向"生活政治"的历史变迁,广场舞也成为个体追求自我生活方式的现实体现。广场舞不仅作为中老年女性进行体化实践的场域,还更是个体化社会群体身份建构的一种表征。作为体化实践的重要机制,中老年女性这一群体通过广场舞有效实现了身体展示、"集体"意义的编织及群体互动的分层效应。但在个体化社会,广场舞女性这一群体的社会身份呈现个体认同的符号化、社会形象的污名化及群体归属的情景性等悖论。为推动广场舞女性社会身份的正常化,需要建构包容性公民身份的发展路径,进而承认其平等的公民身份权利来实现社会的再嵌入。

简介：本文以朱载堉《乐律全书》中大量的舞谱和合乐谱作为研究对象,分别介绍了朱载所编制的六种舞谱,探究了舞谱动作设计的规律,包括六种舞谱动作设计的异同、舞蹈动作的特点、舞蹈动作的含义,其中舞蹈的特定含义还分别表现在舞蹈动作上、学舞的缀兆图上、舞谱中的致语上和舞蹈中所用的舞器上。笔者希望通过这样的探究,对古代最重要最完整的舞谱资料有新的认识,有宜于当代舞谱的发展。

简介：纵观中国的传统舞蹈，历史上诸多古代舞蹈，大都已经失传或被历史湮没了。因此“中国音乐舞蹈，尤其是舞蹈，从宋朝以后逐渐衰落，原有的东西几乎大都丧失，很多已不可考。

简介：中华民族文化博大精深，继承和发展我国民族的优秀文化，研究舞蹈教学的内容、方法，探讨舞蹈教育的规律、价值和作用，利用一切现代教育手段和教育方法，培养具有创新精神和实践能力的高素质全面发展的人才，是当前艺术教育改革的需要，是高等学校教育理论和实践教育理论相结合的科研课题，也是艺术教育的一项长期而艰巨的科研任务。本文从舞蹈文化、民族舞蹈文化、民族舞蹈文化传承的角度，探索民间舞传承机制向现代化转型的具体教学方法，关键在于寻求本土文化资源，以文化为依托，立足多元文化教育；分析动作运动形态，掌握动作风格；以发散思维，即兴创作，调动内在因素的潜能；以多媒体教学形式，拓展教学效果，达到传承文化，培养人才，激活表现力和创造能力的目的。

简介：“即兴创作”是我国民间舞主要的表现形式之一。“即兴创作”作为舞者的一种素养，其基本内涵包括：独立能力，突破能力，发现能力，联想能力。这四个内涵是相互联系的一个整体。在时代要求高校培养出具有创新精神和实践能力高素质人才的形势下，高校民间舞课堂应恢复本民族“主动参与，即兴创作”在教学中对人的培养作用，民间舞课堂要发展人的即兴创作能力，实现创新教育的目的，必须以创新为目的；以学生为中心；以问题为中介；以开放为特征。

简介：先锋艺术对中国艺术的影响和震动1985年12月，美国波普艺术大师罗伯特·劳申伯格艺术展在华举行。它对中国的新潮艺术产生了巨大影响，使中国年轻一代艺术家一夜顿悟，并与中国本土文化和现实相联系。中国先锋戏剧界的创始人孟京辉、林兆华、牟森等人，当年受到西方一些现代艺术大师和实验戏剧的影响，创作出一批中国的先锋戏剧作品，如《臭虫》、《一个无政府主义者的意外身亡》、《三姐妹·等待戈多》、《野人》、《琥珀》、《两只狗的生活意见》等。

简介：汉唐古典舞是以中国古代文明史中最辉煌的汉唐精神和艺术气质为审美主干,以汉唐乐舞文化传统和明清以来戏曲舞蹈形式为支点创建的中国古典舞学派。《踏歌》是对深厚中国文化的一种诗般写意。有诗云＂忽闻岸上踏歌声＂,又有诗云＂踏歌连天晓＂,舞中女子罗衣从风,长袖交横,仙乐飘飘中载歌载舞,乐而忘返,沉醉东风,似一幅少女相携踏青图。本文通过对汉唐古典舞代表作品《踏歌》和汉唐舞基训内容、意境构建的分析,对比现代舞蹈的发展脉络,试图探寻汉唐古典舞所特有的对中国古典文化的传承和对现代精神的诉求。

简介：方法论是人们观察事物、处理问题的方法、方式。在理论研究中,没有明确的方法论意识、方法论选择,研究将变得混乱不堪且举步维艰。在舞蹈美学研究中,方法论是一个刚刚被意识到,但尚未获得深入研究的一个领域。当前,中国舞蹈美学的方法论意识处于相对自觉、但未完全自觉的阶段。在这一关键阶段,确定中国舞蹈美学研究的核心方法及方法建构的依据,是推动中国舞蹈美学方法论步入自觉的前提。