简介：高师钢琴共修课的改革探索●李红高师钢琴共修课的教学尽管已逐步系统化、规范化，但随着我国文化教育事业的发展以及人民物质文化生活水平的提高，各大、中城市都有了相当数量的钢琴，特别是大中专艺术系科包括县级职业中专等都开始采用钢琴教学。这就给钢琴共修课提出了...

简介：高等院校,为了培养应用型人才的需要,在音乐声乐科目教学中不断创新教学策略,更新教学理念,努力在新时期培养当前社会发展需要的合格型应用型人才。本文将主要以声乐教学为例,从教学现状、教学观念、教学模式以及教学内容等四个方面对声乐课教学改革进行了研究和分析。

简介：大学开展舞蹈教育,能够帮助学生提升审美能力,让学生的想象力和创造力得到充分发挥,以此开发学生的智力,促进学生综合素质的全面提升.然而,当前很多高校舞蹈教育还处在起步阶段,舞蹈教学面临着诸多问题,基于此,本文分析了大学舞蹈教育的现状,并提出了行之有效的改革对策.

简介：根据中国文联出版业改革领导小组要求,按照2015年中国曲协工作计划,《曲艺》杂志在新的一年中必须不断增强和提高核心竞争力再创新佳绩。为了更好地推动杂志改革,满足各层受众需求,5月22日上午,曲艺杂志社邀请上级领导和来自全国各地的曲艺作家、读者及合作单位召开了“2015年曲艺杂志改革与发展座谈会”，并对杂志的发展再度把脉问诊，献计献策，贡献智慧。

简介：威廉·理查德·瓦格纳（1813年5月22日．1883年2月13日）生于莱比锡，是德国歌剧史上举足轻重的人物。他承接莫扎特的歌剧传统，开启了后浪漫主义的歌剧作曲潮流，其音乐手法与剧场观念深深影响了二十世纪包括电影在内的各种艺术形式。

简介：<正>半个多世纪前,日本著名音乐家田边尚雄曾经写过一本名为《音乐与生活》的书,其中谈到:民族乐器的改革问题,大意是民族性乐器一般都带有该民族的色彩和特色,不过有不少这类乐器,从音响学的角度来说,往往有一些不足之处,如音量太小、共鸣欠丰、音域窄小、转调不便等等,就发展来说,它们需要加以改进。可是,当人们把这些不足之处加以弥补之后,却又出现了另一个问题,那就是它们原有的色彩和特点,在不同的程度上减弱甚至消失了。实践表明,这种情况确实是存在的。这也是为什么在民族性乐器的改革上,难度大、问题多,不容易取得令人满意的效果,或者即使是取得了一些进展,仍然难以推广的一

简介：长期以来,我国高师合唱指挥教学在课程设置、教材建设、教学模式等方面与新课标背景下基础音乐教育的要求还存在很大的差距,所培养的学生不能胜任学校合唱队及社会合唱活动的排练与指挥工作。如果仍采用传统的教学方式显然不能适应新时期对人才的更高要求以及新课程体系对高师音乐教育的需要。因此,高师合唱指挥教学改革势在必行。

简介：当今社会发展对声乐人才提出了更高的标准,传统高职声乐教学方法所培养的音乐人才已经不能满足用人单位的需求,所以高职声乐教学必须走改革之路。本文分析了高职声乐教学中存在的问题,提出了教学改革的几个策略。

简介：由星海音乐学院主办，华南理工大学艺术学院、华南师范大学音乐学院协办的“全国高等音乐艺术院校基本乐科教学及招生改革研讨会”于2016年11月24—26日在星海音乐学院成功召开。来自全国各地基本乐科方面的专家、学者，各艺术高校基本乐科的带头人，

简介：中国音乐史学创新最终要落实到论著写作的创新上。论著的创新不是对已有论著的简单否定，而是在保持其合理性的基础上予以必要的更新、充实和提高；同时，实现论著创新，就必须对已有论著所存在的不足、缺陷以至某些错误有一个清醒透彻的认识。当我们在更新的观念指导下、在充分的史料研究基础上，由对已有论著的认识中，既把握了前人正确的方面，又发现了存在的问题、找到了解决问题的办法，那么，在经由具体到抽象、再由抽象到具体的不断深入探索、创造之后．就一定能在前人的基础上超越前人．将中国音乐史荤推向前进．

简介：文章在介绍中国扬琴传统形态的同时，纵观“中国扬琴”的改革历程，分析不同时期扬琴的改革创新的特征和优势，希冀中国扬琴乐器改革能对中国及世界扬琴演奏艺术的发展起到促进作用。

简介：研究生课程体系决定了研究生知识结构的基本框架,其建设直接关系到研究生专业基础的形成,在研究生教育中处于核心地位。本文以天津音乐学院作曲系为例,从创新研究生人才培养的角度,对作曲与作曲技术理论专业硕士研究生课程建设现状存在的问题加以分析,提出改进措施与建议。

简介：本文从三个层面分析总结了音乐教育之所以能增强大学生的爱国精神和民族自豪感，能使其情操得到陶冶、素质得到提高、身心得到全面和谐发展的根本原因；提出了音乐教育因而有着其它学科无法替代的重要育人作用的理论依据。

简介：荷兰的人类学家伊拉兹马斯（Erasmus，1466—1536）曾经说过，“一个国家的希望寄托在这个国家中的年轻人所接受的教育上”。今天，世界经济的发展开始以知识为基础、以思想理念为中心，这要求年轻人不仅要拥有一定的学识，还要具备创新思考的能力、善于解决问题的能力、处事灵活的能力以及有效的人际交流能力。经济与社会的未来发展关键在于教育，教育能够促使人的全面发展，

简介：21世纪以来,随着我国素质教育的全面实施,高校的钢琴教学经历数十年的探索与实践之后,在一定程度上取得了巨大的发展。然而在钢琴教学实践中,仍然存在不少的问题有待解决,以便进一步发挥高校钢琴教学对学生素质教育的作用。

简介：高等职业技术院校的学习基本都以技能为主,因此这类学校的学生大多在文化素养方面存在不足,人文素质是相对不高,虽然学生在经过一定的专业文化知识的学习之后,能够在一定程度上增加自己的人文内涵,因此应当加强其人文素质教育,高等职业技术学校音乐教学就是一大有效途径。高等职业技术院校学生的文化成绩普遍低于普通高等院校的学生,他们在学习习惯方面常常也存在一些问题,致使部分学生缺乏应有的人文精神修养。。

简介：对于中学生来说,音乐是一门十分重要的课程。它对于陶冶学生的情操,培养学生的音乐思维,激发他们的想象力,培养他们的审美能力等方面都有着不可替代的作用。近年来随着教学体制的不断深化改革,要求中学音乐教学也要不断地与时俱进,提高教学的实效性。

简介：得心应手声情并茂──谈扬琴演奏的心理素质训练梁瑞华扬琴演奏如何才能达到最佳效果，把演奏者的精湛技艺完美地呈现给观众呢？这一直是扬琴演奏者和教学者所关心、探讨的问题。同时也是各种表演专业共同关心、探讨的问题。很显然．要想在演奏时获得成功．首先要有扎实的...

简介：现阶段,随着我国社会的不断发展,艺术以不同的形式也不断的发展,例如,声乐。当前,声乐已经成为很多学校的一门专业,让学生通过对声乐的学习,增加对声乐的了解。在声乐的教学过程当中,大力培养学生的心理素质显得尤为重要,学生只有拥有了强大的心理素质,才能够提高声乐学习中的歌唱发声的生理机能,也对有效提高声乐教学的质量有着积极的推动作用。本文将对声乐教学过程中的心理素质培养进行分析,找到有效的培养措施,以供高校声乐教学参考。

简介：综合音乐感是关于音乐教学的一种看法,它有这样一个前提:音乐学习的各个方面应当互相关联并综合而成一个整体。它认为一切音乐学习都是源于音乐文献。对于各种程度不同的学生,通过综合各种音乐材料,以及通过演唱、演奏、分析、作曲,建立起概念之间的联系,使他们增长知识和技能。综合音乐感的哲学和原则起源于“青年作曲家计划”和“当代音乐计划”。从1957年开始,由福特基金会以及全国音乐教育工作会议的不断资助,连年将大批的作曲家派往基层研究音乐教育问题。1965年4月,由“当代音乐计划”赞助,征西北大学召开关于综合音乐感的讨论会。作曲家与音乐教育家集中讨论了如何定义和描述综合音乐感。与会者还推荐