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简介：总标题为“世界音乐考古大会”的国际音乐考古学会第八届研讨会暨第四届东亚音乐考古学会年会，在苏州独墅湖高等教育区管理办公室和中国音乐学院的资助下，于2012年10月21—25日隆重召开。会议前三天在中国人民大学苏州校区举行，后两天则移师北京，在中国音乐学院举行。会议由中国人民大学苏州校区、中国音乐学院、中国音乐史学会、中国艺术研究院音乐研究所主办，苏州独墅湖高等教育区管理办公室协办，中国人民大学全球化研究中心东亚音乐考古研究所、中国音乐学院承办。

简介：中国快速发展的城市化造成了农村大量的空村,敏锐的艺术家们捕捉到留守人和进城人隐隐的不适与飘渺的乡愁,创作了彩调剧《空村》。该剧没有大起大落、大喜大悲、大开大合、跌宕起伏的情节结构,却淋漓尽致地表现了人物对于走与留的不断牵扯,弥漫在内心或酸、或苦、或苦中带甜等难以言表的个中滋味。创作者大胆运用彩调欢乐、风趣、诙谐的风格作为柔化离别、暖化现实的演说方式,同时也展示了浓郁的地域风格和民族特色。

简介：在新中国的音乐史上,辛沪光是其中少有的几位享有国际声誉的女作曲家之一.她的作品涵盖独唱、重唱、合唱、器乐独奏、重奏、齐奏、清唱剧、舞剧、音乐剧、交响乐、电影音乐等多个领域.凭着对草原文化的热爱以及长期扎根于内蒙古的生活实践,蒙古草原丰富而鲜活的音乐艺术早已深深地融入到了辛沪光的血液中,她将蒙古族民间音乐的旋律音调与西洋的作曲技术理论相结合,创作出了交响诗《嘎达梅林》、马头琴协奏曲《草原音诗》等众多中国音乐的代表作.正如她所说：“虽然我是汉族人,但现在,我连做梦梦到的都是蒙古族旋律.”

简介：在中国人民纪念抗日战争胜利70周年之际,歌曲《嘉陵江上》再一次被人们所熟知,这首产生于上世纪三十年代,极大的鼓舞中国人民坚强抗战的抗日救亡歌曲,采用了西洋歌剧式创作手法与中国传统音乐相结合的方式,以其独特的歌曲风格、深刻的历史意义和浓烈的感情色彩,成为我国音乐史上一首优秀的艺术歌曲,其表现出的巨大感染力和号召力,在整个中国革命历史的长河中都产生了深远、重大的影响。本文通过对歌曲《嘉陵江上》的文化解读,旨在使演唱者能够更准确的把握好此曲的演唱风格和情感基调。

简介：音乐的情感初探──再读汉斯立克的《论音乐的美》何乾三自爱德华·汉斯立克（ＥｄｕａｒｄＨａｎｓｌｉｃｋ）在１８５４年发表了。论音乐的美──音乐美学的修改刍议》以来，至今已有１４０年了。在这期间，无论西方还是东方，在音乐美学领域中所探讨的课题仍然围绕着音...

简介：1947年一个秋天的夜晚，在学校的操场上，我和几个爱好音乐的同学坐在土木系朱兆祥先生的周围，听他给我们讲音乐。朱先生讲的是美国黑人女低音歌唱家玛丽安·安特生的故事。现在我已全然想不起朱先生当时怎么会讲起这个故事的，因为那天我们听的唱片中并没有玛丽安·安特生的歌。可是这个故事却一直深深地铭刻在我的心里。后来查阅了许多音乐词典，关于玛丽安·安特生的条目大多比较简单。

简介：这几年有关海峡题材的歌词涌现不少,但真正写得好的作品并不多,而孙新凯的《海峡人家》可称得上是上乘之作。"一样的庙一样的塔,一样的黄土塑菩萨。一样的祖先一样的根,一样的童谣唱中华。一样的小燕子,两岸都有家,一样的团圆,酿过多少个春秋冬夏。一样

简介：为使律学研究走出象牙之塔，与当代音乐实践接轨，文章从如下几个方面挖掘了律学家朱载埔丰富的思想内蕴：1．从其逻辑律学思维中获得了律学内在发展规律的启示；2．从其辨证律学思维中获得了律学变通规律的启示；3．从其道器并重的律学思维中获得了律学实证规律的启示。以期寻求开拓当今学科的发展，达到古为今用之目的。

简介：声乐表演是通过演员在舞台上的二度创作决定其作品成败的，是声乐艺术首要的任务；而声乐技巧则在相当程度上决定声乐的品质高低，两者是通过“声、情、字、形”的有机结合，达到舞台演出的最佳效果。

简介：1998年上映的《天堂的孩子》由马吉德·马吉迪所指导拍摄的电影,该影片凭借强大的制作团队、主人公平稳的表演技巧与出色的视听语言、简单而扎实的叙事结构以及演员的天才表演、非凡的个人创作才华对导演今后电影创作有着深远影响。其次,为了强烈突出兄妹俩之间感情深厚这一主题,此影片形成了朴实而多彩的、自信而谦卑的、平淡而真实的视觉风格,发自内心的描绘了当时伊朗人的现实生活,这种独特的视觉风格是导演所要表达改变其他人对伊朗所遭遇的想法。

简介：在上一期,我们向大家介绍了钢琴选购的一些常识。但是,是不是将一台好钢琴选进家门就万事大吉了呢？其实不是的。钢琴虽然是＂乐器之王＂,但却很娇贵,需要我们在使用过程中,

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简介：其他一些流行形式也不断从美洲各国传到了欧洲。墨面剧是从美国输出到欧洲的最早音乐形式。它是从1836年曼“爸爸”赖斯（T.“Daddy”Rice，译者按：他享有“墨面斟之父”之称）的独唱表演帮1843年弗吉尼亚墨面剧团的表演开始，由一拨又一拨来自美国的巡演者带到英格兰各岛的。

简介：音乐教育与其他学科一样，是素质教育中不可缺少的一部分。而音乐素养则影响着我们的生活品质。既然音乐教育这么重要，那么作为音乐教师，就应当着力培养学生学习音乐的兴趣和能力。下面，笔者从三个方面谈一谈自己的体会。

简介：<正>标签这种东西,在任何时候都能给人一种简单又明了的确认作用,让人和事或人和人,不费吹灰之力,就能迅速搭起一座桥梁,以便前者对后者达成一种基本的印象。但标签作用更应该只是人和事或人和人之间的一种开始,而不是一种印象化的限制,无论是世俗认为高尚的还是庸俗的,一旦印象化的标签成为一种限制,或者就是受用人对已有标签的志得意满,从而不思进取;或者就是人为的想要打破标签而与标签苦苦争斗,这都是非常可怕的事情。

简介：音乐教师的创造性的思维训练福建吴石渊人类社会是在不断破；日立新的基础上向前发展的，而推动破；日立新的基础是人的创新意识。有了这种意识才能主动和积极地思考问题，探索问题，寻找独特的办法去解决问题，促进各项事业的进展。音乐教育事业的发展，音乐教学质量的提...

简介：莫扎特的晚期歌剧被视为与其同时代的“歌剧产品”具有极大差别的典范之作。但是,莫扎特仍然深深根植于当时的传统之中。这一点却常常为人们所忽视。拿当时其他作曲家的歌剧来比较一下,例如拉尼茨基、迪特斯多夫或者格瑞特里的歌剧来比较一下,就可以明显看到其中的差异和共性。从中我们可以看到,莫扎特在其作品中多次涉及当时维也纳的歌剧创作和歌剧表演(如在《唐璜》等剧的终场时涉及到了马丁一索莱尔和萨尔蒂的歌剧,或者在《费加罗的婚姻》中涉及了格瑞特里的歌剧)。也还可以看出,莫扎特对他的歌剧“环境”有着深刻的认识。当然,莫扎特地地道道地说着当时的“音乐语言”,也是一清二楚的,但是,这种语言基于莫扎特独特的天才,并且得到了高度的洗炼。

简介：鼓曲是集文学、音乐、声乐、表演、器乐演奏于一体的综合性舞台艺术,归根到底,它是一门声腔艺术。直白地讲,欣赏鼓曲的观众,首先是被演员的演唱所吸引,然后才关注到了节目的内容、文词等等元素,这是欣赏舞台艺术的特点和规律。因此，完成一段出色的鼓曲节目，除去演员应具备天赋上佳的嗓音条件和表演故事的技能这些重要因素之外，鼓曲唱腔设计的重要性也是显而易见的。