简介：<正>超现实主义是现代艺术中一个重要的门类,并在艺术进程中起到重要的作用,超现实主义摄影同样影响着当代摄影的发展,下面就跟随我们全面的解析一下什么是超现实主义?什么又是超现实主义摄影?超现实主义摄影有哪些表现手法,通过对这些概念的解读,帮助你迅速了解超现实主义的前世今生。什么是超现实主义?超现实主义(Surrealism)源于达达主义,从文学入手逐渐延伸到视觉艺术乃至对各个艺术领域都产生了深远的影响。超现实主义的产生反映了第一次世界大战后欧洲资产阶级青年一代对现实的恐惧心理和狂乱不安的精神状态。他们提出了自己的艺术宣言、创作方法、创作目的等问题。

简介：正观点、立场和感悟全部都是基于生活的,我们所要做的仅仅是夸张一些,所谓戏剧化的呈现就是把矛盾撮成一条线,再抻紧了给你看。画面本身既是视觉的主体也是观念的载体。我们常说要赋予画面灵魂,什么是灵魂?视觉的印象可能会淡却,观念可能会改变,立场也可能被推翻,但你仍然要表达,因为能够触动思考,这就是灵魂。

简介：<正>今天的想象转瞬便会成为明日的潮流,逆袭后的手机将何去何从?今后的手机将从哪些方面改变我们的生活?不乏随编辑一起大胆想象一下。也许未来的手机只是一个小小的芯片,可以和人类的中枢神经直接连通,而使用手机的过程就像我们使用自己的大脑一样,也许未来手机会代替一切电子产品,成为我们生活中的全能之王。

简介：在自然光线不理想的情况下，使用外拍灯可以有效地改善光线条件。相比单纯的自然光拍摄，利用人造光拍摄的优势有很多，光的朝向、光的强弱以及光的颜色等因素都可以实现自如的控制，从而营造出摄影者想要的光线氛围。

简介：<正>主题·风格——极简主义下的超现实画面这是为朋友的毕业设计拍摄的一组宣传照。当我一看到衣服,便有了创作的灵感。四套服装全部是白色的,整体感觉纯净中透着硬朗,很容易让人联想起北国冬天大雪纷飞的场景。于是我便希望通过镜头,展现出一种静默中的力量,同时又营造出超现实的时空感。这次的创作还受到了电影《狗镇》的启发,这部电影的导演冯·提尔极其迷恋那种只使用一台摄影机、两个演员和一块灰色背景幕的拍摄方式,他摈弃了一切多余的道具,布景精简到了极至,都是象征性的,还用粉笔在舞台上划出街道,房屋、墙壁。的确,这种极简的风格反而能够强化观众的感受,更贴近人物本身。

简介：1998年,纽约威特金画廊举办了一个特殊的影展。说它特殊,是因为其中三分之一的照片,都是摄影家90岁后拍摄的新作。这位深受墨西哥文化熏陶的高龄摄影家,就是曼纽尔·阿尔瓦雷斯·布拉沃。布拉沃1902年生于墨西哥首都墨西哥城。他的父亲一直钟情于摄影,而他的祖父是一位画家。小时候的布拉沃,喜欢在星期天去离家不远的博物馆玩耍。在那里,他对艺术有了初步的了解,并迷上了那些让他难忘的画面。最初,布拉沃在国立艺术学院学习过绘画与音乐。直到1922年,在墨西哥财政部当会

简介：一人物表情组合设计式拍摄人物表情组合设计式拍摄是指画面以顾客表情的变化为主题,摄影师抓取一系列被摄者表情变化的瞬间构成画面,并经过后期美工的设计组合形成完美的画面。它比单个人像更具有内容和情节,在影楼选片率较高。这个画面我们是按如下步骤方法拍摄的:1对未来画面进行构思,可以借鉴和收集部分

简介：<正>作为黑卡相机中的大变焦机型,索尼RX10拥有众多技术亮点。那它究竟有哪些过人之处?此次日本之行我们也针对这款产品与索尼RX10的研发团队进行了一次深入的对话。编辑点评孔月摄影之友主编索尼RX10的诞生更丰富了"黑卡"相机的产品线。同时在设计思路上也借鉴了很多传统相机、索尼其他产品线相机的特点,结合本身的核心部件性能,是一款具有出色画质与专业感十足的相机。