简介：隶属于工艺系的师范专科美术班87级素描造型基础课教学由我承担。在教学实践中,得到一些经验和教训,本文准备谈谈自己的思考和体会。鉴于初创中的师专特点以及教学大纲的要求,一开始便确定了教学指导思想:着重训练学生正确的思维方法,健康的审美能力和较好的技艺表达能力。我的具体做法是:一,了解生源入学水平;教学计划从实

简介：空间设计之美的第一要义就是要把空间赋予一种活力、一种生命力。要求新、求异、求变，否则设计将不能称之为设计。

简介：刘一闻先生是当代屈指可数的著名篆刻家之一。他的篆刻以深厚的传统文化独具个性的刀法语言为支撑，作品时时透发出振奋人心的张力和时代气息。一、刘一闻先生的篆刻与传统文化之气按理说，书画篆刻作品是属于视觉艺术范畴的。但我每每读画、读书或读印，总感觉有一股气迎面而来，或清、或浊、或浓、或淡……我曾经跟朋友谈起，欣赏书画篆刻作品，我不仅仅是用眼睛看，更多的还是用鼻子闻，当然是眼睛看着用鼻子闻的。朋友告诉我，这叫视觉艺术的通感现象。读刘一闻先生的篆刻作品，给我的第一感受是有一股春兰的清新之气悠悠飘来。这气又如传统文化正脉之文气和青山秀水之灵气，真可谓既“纯”又“淳”。细细品味起来，首先是文质彬彬，谦谦君子的儒雅之气；第二是技进乎道，道法自然的自然之气。刘一闻先生篆刻的儒雅之气。从总体上看，刘一闻的篆刻作品呈现出一种平和之气，其印面构成总是不求大起大落，每方印章的线条粗细变化也比较统一，不求强烈对比。大多数印面上都是一些横平竖直的线条中参差一条或几条斜线或弧线，印面平和之中蕴涵着儒雅之灵气。这种来源于传统正脉的灵气，是不断深入传统文化，长期自觉修炼，使人性、刀性、石性中的野性得以自觉雅化所得之正果。刘一闻篆刻中的自然之气。刘...

简介：写字教学不太被社会所重视，直接造成了当前我国农村中小学写字教学萧条的局面。由于许多高校在办学理念上重理工知识传授，轻人文思想教育，长期以来书法教育得不到应有的重视，造成大学毕业生的笔迹杂乱如麻，无意中给了中小学生极其负面的影响。

简介：宋代绘画是我国绘画史上发展的黄金时代，风格呈现多元化，题材趋于多样化，这其中以风俗画的繁盛尤为突出。在两宋特定的经济、政治和文化环境的影响下，宋代艺术审美维度发生了转向——体现在内敛、内化上。宋代风俗画既有表现历史题材，也有表现市井生活题材，其中描绘市井阶层的作品最有代表性的是张择端的《清明上河图》，从中我们就能体会到画家力求表现市井阶层的审美情趣。宋代风俗画以其独特的风格和魅力，为我们的绘画研究和艺术创作具有一定的借鉴作用和现实意义。一、两宋风俗画背景谈（一）风俗画的概念

简介：对熊伯齐先生的篆刻艺术,我只是在展览会上和作品集中读到过一些熊先生的作品,与他也只是见过两次面,其中一次是在全国篆刻理论研讨会上,对他的了解并不深,只能凭所读到的一些作品和一些印象谈一些看法。

简介：我是个幸运儿,在北方生活的时候拥有四季变化的北国风光;拥有辽阔的草原风景;拥有大兴安岭的秋色与冬雪。来到南方又拥有了亚热带丰富的植物,拥有了阳光、沙滩、大海和碧蓝的天空……正因为我喜欢自己生活过的周边风景,才会一往情深地投入到风景创作中去。初到南方的海滨城市厦门,一切都是陌生的,新奇的,让我感到新鲜的是在这里———亚热带风景中有许多高大的树木都是开花结果的,而且种类繁多,色彩丰富,如:高大的棕榈树、诱人的木棉花,枝叶花朵布满天空的凤凰树,多彩的三角梅,盛开的紫荆花,还有诸多不知名的植物是如此的丰富彩。在北方我是无从想象的,阅历的浅薄限制了创作灵感的来源,更无法展开想象的翅膀,所以说灵感是源于对生活深刻的感悟和阅历的积累。我喜欢在风景中“散步”,散步是我在创作灵感与生活之间自然架起的一座桥梁,“散步”会使我在平静的心态中去感悟周围生活,“散步”的方式可以使灵感在有意与无意之间获得。我以为灵感不是刻意求得的,也不是常在无意中偶得,它是在有意中追求,在松弛的无意识状态下产生,当对生活的感受多起来后灵感也就随之产生。中国唐代画家张的名言“外师造化,中得心源”给了...

简介：设计是人类进行思维创造性的活动。一个国家总体设计水平的高低，直接能反映出一个社会、一个民族创造文明的程度。

简介：美术作品的诞生，支撑它的是画家的情感底蕴、生活底蕴、文化底蕴和技术底蕴等诸多因素。然而一张画传达给观众的直接感受却是画面的视觉效果，这种视觉效果主要由三方面因素的相互作用而构成，即造型因素、色彩因素与材料因素。

简介：　　中国现代装饰绘画受西方抽象主义等各种艺术流派的影响,在表现形式与绘画技法中表现了明显的装饰特征.画面呈现出小受透视、光影影响的效果,构图形式多样化,造型平面化,造型的线条极具装饰性,色彩更趋于概括和归纳,主观色彩的表现更为强烈,带有浓厚的现代装饰意味.……

简介：书法艺术的本体理论研究一直是中国书法理论研究的重点，本文则就书法艺术的“表演性”进行一些探讨。作者认为书法艺术具有同其他的表演艺术相类似的地方，具有一定的“表演性”。在未来除了研究书法本体外，随着各类“书法表演”活动的不断开展，书法的“表演性”和“书法表演”等相关理论的研究也将成为今后书法理论研究的一个方向，并且该方向的理论研究将对书法艺术大有裨益。本文共分为四个部分：第一部分用《诗大序》引出作者关于书法“表演性”的疑问；第二部分作者从“表演”的含义出发，通过同表演艺术的比较，较详细地论证了书法具有一定的“表演性”；第三部分作者论述了当代“书法表演”的两种类型趋向和时代对书法表演的要求；第四部分作为小结，作者论述了重视“书法表演”理论的三点意义：1．扩展了书法艺术的艺术性；2．进一步继承和发扬了书法艺术；3．能将“伪书法表演”和“书法表演”相区别，净化并促进书法艺术。

简介：戏曲题材美术品自古就有,且涉及门类颇多。自20世纪20年代关良的戏画创作实践定型了＂戏曲人物画＂这一画科起,类型既定,跟者从之。时至今日＂戏曲人物画＂创作已渐成格局。笔者在探索实践中,探析前辈的经验,思索自我的体验,寻找适合当下文化语境,又能凸显＂画＂＂戏＂共性之形式语言,力图以小见大,创作出投射着时代感并具有人文关怀意识的＂戏曲人物画＂作品。

简介：语文教学不可能限于一种模式，一种方法。语文教学的任务在于帮助学生培养与提高运用语言的能力。这种能力概括起来有三种：吸收（读、听、看）、表述（说、写）和思考。当然还有其他能力。如观察力、想象力等。这一切能力培养的关键，是调动学生的思维，引导他们好奇探幽．并将此自觉转化为独立的探索和追求。一个小学语文老师，如能调动学生的思维，把课教“活”．达到课堂艺术的佳境，那就是一位出色的教师。因此我认为教师应当从如下几个方面努力；

简介：美术是人类最早和最主要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种主要的文化行为。对於儿童来说，不论是绘画还是游戏，他们都是在最大限度的表现自己，同时传递出来自感觉、触觉和视觉的信息，儿童的美术活动正是儿童步入人生的早期精神活动。

简介：硬笔教学到了一定层次,学生就可以临写古帖了。在这之前,怎样认定该同学可以临古帖了呢？一般来讲,该生能够写出线条的轻重,结构处理基本得当,就是能正确运用汉字结构中的几种对比关系,如大小对比,高低对比,长短对比等。在规范书写汉字时能做到通篇大小匀称,结构紧凑。再者该生握笔姿势要好。

简介：<正>小朋友们,在黑白画的创作过程中,差异的意义是非常广泛的,既有形体上的大小、高低、远近,也有质感、明暗,有时甚至内容上的对立因素也能形成差异。许多时候,形式感的获得主要是通过韵律节奏、秩序、渐变,但同时,我们也不能忽略由差

简介：本文以严肃游戏的应用领域为切入点，阐述与讨论了严肃游戏概念的形成、市场状况、发展趋势及意义等、力求增进业界对这一新事物的理性认识，以探索一条适合于游戏与传统产业（如教育、医学、训练、国防、情境仿真等领域）融合共进的发展道路、为娱乐产业和专业教学提供有益的研究思路。

简介：在高中语文教学中，要想改变高中语文阅读教学的低效状况，只能从高中语文阅读教学的特点出发，以尽可能少的时间、精力和物力投入，有效地推进语文阅读教学活动，逐步实现高中语文阅读教学预期的目标，并不断增强阅读教学的有效性。

简介：只有不再局限于“间接性”和“复数性”的所谓版画标准的定义,发挥出多材料、多手法的特点,快捷地和新技术、新媒介相结合来敏锐地表现当代。

简介：本文探析将从生活中所提取的形态,融入包装设计中,使设计的作品具有亲切感、和谐感和生动感,增加包装设计的亲和力,拉近受众与设计作品及生活之间的距离,满足众多消费者的个性化需求,并进一步丰富了包装设计表现的语言范畴,开辟一种全新的、独特的设计思路。