简介：一新时期中国美术三十年的发展，其中最重要的问题就是重新遭遇“现代性”。“现代性”就被我们描述为尊崇理性，关注时间（可供交换的时间），在抽象的人道主义体系内一种自由的理想表达。有人说，那是资本主义的现代性或启蒙现代性。

简介：<正>公共文化设施是指由政府或其他社会组织提供的、属于社会公众使用或享用的公共建筑或设备,包括博物馆、文化馆、图书馆、乡镇文化站、村文化室、非物质文化遗产展示中心、非物质文化遗产传习所以及一些纪念地等。公共文化设施的免费开放对于提高广大人民群众文化素质,保障广大人民群众基本权益,促进社会和谐稳定,繁荣和推动社会主义文化事业发展具有重要的意义。群艺馆作为国家重要的公共文化设施之一,是开展公共文化服务的重要场所,是保障人民群众基本文化

简介：在《戏剧性民族男高音浅探之气息》中作者阐述了＂戏剧性男高音＂是具有音色宏亮,音量宏大,音质浓厚等特点的声种,在表情上具有较强伸缩性与表现力的男高音。下文将对戏剧性民族男高音的声音要求进行探讨。

简介：在绿色设计基础上,探索出一条具有中国民族精神的工业设计之路。文章基于对绿色设计理念的理解,分析了中国土地上具有低碳性质的民族文化、元素,又从另一个方面就是工业设计民族性,论证在绿色设计的基础上如何实现具有中国民族特色的产品。工业设计的民族性是一个国家的设计能否走的持久的标志,针对中国现有资源的合理应用,设计出即贴近生活的设计,又符合可持续发展的绿色设计理念的产品。

简介：新诗诞生后的音乐性建设主要是在声音的韵律节奏层面进行,其基本思路是寻找现代汉语诗歌音乐性的普遍规律,这仍然是一种古典式的对音乐的理解方式。在新诗的发展过程中,特别是在20世纪80年代以后的先锋诗歌中,出现“呼吸”式的音乐,它追求的已经不是单纯的声音,而是由经验性的语言带动的声音,它主要在词与词的关系中获得,包含诗人对语言的自觉,而音乐性是其题中应有之义。从“声音”到“呼吸”,实现新诗音乐性的现代转换,当代诗歌中的音乐性问题不再是一个可以从具体的诗歌中剥离出来的普遍性问题,每一位诗人、每一首诗都在寻找最适合自身的音乐性。

简介：中国画与诗的关系,是一个从古至今被不断讨论的话题。自宋代开始,文人评论绘画便开始注重诗画的一致性和画中对诗意的融入。元代以后,文人更广泛的介入到绘画领域中来,对诗画一致性的论述基本被认可,除了少数文人

简介：素质教育已经在我国推行了很多年,越来越多的学校和家长意识到在重视成绩的同时,学生的个性发展和专业特长也应该得到同样的重视。德智体美劳全面发展,

简介：电影的服饰是适应电影主题需要的一种特殊的艺术形式,它既可以以自己独立的形式存在,也可以与影片的其他元素息息相关,它必须要与其他的元素相搭配才能够实现视觉效果的最大化。电影《公爵夫人》在服饰的设计应用方面曾经获得奥斯卡最佳服装设计奖,本文将着重对其服饰的叙事性功能作探讨,希望能够为相关的影视研究提供一些参考。

简介：流行音乐本身具有新奇性、娱乐性、商品性、更替性、参与性等诸多特点，由此产生观众接受心理的好奇性、焦虑性、从众性、期待性、丰富性等多样特征，本文试图解析之。

简介：书信体小说《紫色》是爱丽丝·沃克的代表作品,小说以双重性的叙事方式,讲述了在生活中饱受歧视与欺凌的黑人女性西丽从麻木到觉醒和抗争并最终独立的过程。本文将以《紫色》为例,对书信体小说中出现的双重性叙事艺术,做简单的讨论。

简介：影视作品作为一种艺术形式是最有影响力的媒体之一。而配音是根据原片进行再创作的一门语言艺术。是配音演员用自己的声音和语言在银幕后、话筒前进行塑造和完善各种性格、色彩鲜明的人物形象的一种创造性的工作。在影视作品中,优秀的配音往往能够给观众留下深刻的印象,从而为整部影片增色不少。如何成为一名优秀的配音演员,我将结合本人从事配音工作三十多年的体会和经验,谈点粗浅的认识。

简介：限于文艺创作范围来说，与鲁迅留学日本时期所创立的既超人又超科学的新式宗教，也就是超人救世加超人专制的“神思新宗”最具可比性的，应该是戏剧大师曹禺在《雷雨·序》中所说的“原始的情绪”和“蛮性的遗留”。创立“神思新宗”的鲁迅在自己的文学作品中求之不得的“惟超人出，世乃太平”的超人救世加超人专制的彼岸天堂，最终也是在曹禺笔下得到实现的。

简介：企业标准色是视觉形象设计中的关键要素,在企业形象推广中具有不可替代的作用。文章从标准色的情感、心理感应和适合性等方面进行分析,探索在视觉形象设计中最具表现力的标准色,使标准色的应用表达更为准确。

简介：本人通过从“认识何为手卷与册页，了解其观赏方式；美术馆的作品呈现方式与人的关系”两个方面探析“观”展览，从而引发尝鲜与具有真正的价值的本质区别的思索：我们所建构的这种方式与惯常美术馆的空间分配、氛围营造以及欣赏方式的区别是否真正有利于观者对作品的理解，则是判定其价值的关键。“观”对中国艺术传统欣赏方式的回归实质上是对中国艺术精神与审美理念的回归。

简介：平面设计主要依靠设计人员的想象力,通过发挥出自己的想象来创作出更有内涵,更具价值的作品。文章主要从视觉观察的角度出发,借助几种视觉意象在平面设计中对视觉的形象做一些探讨和分析。

简介：张韧的水墨画从形态上说,是一种寄寓个人自我性灵的新文人画,所谓“性灵”实际上就是人的性情,国为“性情遭遇,人人有我在焉”(袁枚语)。画有难其真,有性情而后真。缘此,发乎自然,性灵所寄,他的画不求庄重严律,而由法度、琢磨而至自然率性:不求工巧物趣而直寻澹然天趣,从格调上来看,张韧的画属清逸一格,用笔简而

简介：《电影文学》2005年第九期刊发了姚小亭的《戏剧和文学永远是中国电影的创作源泉》一文,该文详细论述了中国电影的创作和发展离不开戏剧和文学的滋养。本人赞同作者的观点,戏剧使中国电

简介：蔡智花鸟画率性而不失童真,图式个性而自立,有自己独特的面貌,气势磅礴,笔墨精湛,图示新颖,具有当代画家风范,是中国画大写意发展史上的新风貌。本文通过气势、形式、笔墨三个方面分析蔡智花鸟画作品,从全新的角度去认识、理解蔡智的画。在题材的选拔上,对花鸟草木寄情以表达自己胸中之大志,立足于广西本土,用现代人的观念,对中国花鸟画开启新思维、新模式,创造出一幅幅经典之作。一、气势恢宏,却又清雅不俗

简介：通过阐述表演性组合的训练价值,明确中国古典舞在未来发展中如何与舞台结合,在与舞台结合的同时又如何保持中国传统文化的特点。另外,在表演性组合训练中,通过对中国古典舞身韵的传统主干动作的发展变化,在发展变化的同时保持中国传统的审美特点及其文化符号,达到对学习者内外兼修的培养,即,既保证了中国古典舞独具的特点,又包含着中国的文化内涵。

简介：我国传统的陶瓷纹样非常丰富多彩,其中所蕴含的历史文化内涵和艺术价值也非常深厚。中国传统陶瓷纹样的设计观念,是过去人们对物质、文化需求的全面表达。通过陶瓷纹样,能够表达出当时人们的审美情趣和艺术节操。一、传统陶瓷纹样概述1.发展历程传统陶瓷纹样经历了很长时间的发展,如从彩陶纹、晋代佛教纹,到元代青花各式纹样,以及现代的抽象艺术纹样等。