简介：<正>筝是中国古老的弹拨乐器,早在公元前237年以前的战国时期就流行在黍地,两千年漫长的历史,涌现了无数弹筝名手。流传下来的优美乐曲,以其美妙动听的音色,华丽委碗的音韵,行云流水般的意境,深受民众的喜爱。筝广泛流传于民间,根据流行地域的不同,融汇了当地的民间音乐,形成了以不同音韵特点和独特演奏技巧为特色的地方流派。近代具有代表性的流派,以河南、山东、潮州、客家、浙江等地较为著名,他们以大量优秀的传统曲目和著名的代表人物,不独创新发展,逐步形成独具特色的艺术流派——中州筝派、齐鲁筝派、潮州筝派、客家筝派、武林筝派。传统筝派以地区作为划分的标准之一,而各流派的代表性曲目又是重要的区分标志,这些不同的代表性曲

简介：<正>著名民间艺人杨元亨(1894—1959),河北省安平县南王宋公社南王宋村人。小名“小白”,号“老利”。弟兄四人,排行老二,由于家境贫困,九岁出家到安平县角邱村吕祖庙做道士,取法名为元亨。

简介：肖邦是世界杰出的钢琴大师,更是浪漫主义时代最具代表性的人物之一,他的一生深深沉浸在钢琴音乐艺术中,创作出大量独特美妙的音乐作品,开辟了钢琴艺术全新的发展之路,打开了崭新的演奏天地。肖邦钢琴作品的演奏风格独创一帜,散发着浪漫主义的浓厚气息,蕴藏着炙热的爱国主义情怀,他高超精湛的演奏技艺,将内心深处最真挚的情感随着指尖的跳动、旋律的流淌而深入人心。文章全面剖析肖邦钢琴作品的演奏风格,揭示出肖邦诗人般的艺术气质,彰显其作品的艺术魅力。

简介：摘要：自传入国内以后，钢琴对中国音乐的发展产生了巨大影响。钢琴有其独有的特点，能演绎一些比较复杂的曲式，同时，钢琴演奏对演奏者的演奏水平有较高要求。钢琴演奏是一项具有视觉和听觉双重效果的声乐活动，通过演奏者有规律地敲击琴键，能够为听众展示钢琴乐曲的独特魅力。在演奏过程中，钢琴演奏者若能拥有娴熟的演奏技巧，能够提升演奏的感染力和表现力，实现和听众的共鸣，由此达到音乐表现的最终目的。音乐表现与演奏技巧是相辅相成、密不可分的。为了促进我国音乐事业的长足发展，在研究中国钢琴音乐的过程中，既要把握其艺术特色，又要做好演奏特点的分析，有效突出中国音乐的独特性。

简介：是根据东北二人转曲调改编而成的,主要是描绘了元宵节家家户户出门点花灯的热闹景象.作者将通过对东北音乐的了解和多年来从事唢呐演奏与教学实践,对唢呐曲的结构布局、素材来源、风格表现等问题进行深入的分析,并着重阐述演奏该曲应注意的几个问题.

简介：

简介：摘要：肖邦是一名来自波兰的作曲家和钢琴家，他极具钢琴演奏天赋，在肖邦十九岁的时候，他就可以独立谱写出《f小调钢琴协奏曲》，包括他后来的一些知名的钢琴作品，一直被后世所称赞。他的钢琴作品“源于生活而高于生活”，其中更是体现了钢琴艺术的典雅和高贵，不仅仅包含了对祖国的热爱，还包含肖邦本人对爱、对生活、对生命的崇拜。作为一名钢琴艺术大师，肖邦带给我们的，不仅仅是钢琴演奏艺术，还有他的爱国精神，以及为艺术而奉献的高雅精神。本文主要分析肖邦钢琴音乐的艺术特色及演奏技巧。

简介：摘要：音乐有明显融合特点，在不同国家音乐发展中，很多时候都是在融合中不断创新与发展，这一融合主要指情感上的共鸣与心灵契合等，可以说是全球通用。其中，肖邦作为著名钢琴家，他所弹奏与谱写的音乐，就明显有这一特点。在听肖邦音乐作品时，因为其有自己的艺术特色与演奏技巧，一直都备受关注。基于此，本文主要对肖邦岗前音乐的艺术特色与演奏技巧进行分析，仅供参考。

简介：《壮乡春早》是一首取材于壮剧音乐且具有浓郁民族特色的骨胡代表作品。通过对这首乐曲的创作手法、风格特征、演奏特色等进行全面分析，从而解析乐曲的艺术特色，并对乐曲的演奏处理做了详细分析。

简介：著名扬琴演奏家、教育家、理论家王沂甫先生,是我国扬琴艺术的老一辈开拓者。1917年7月27日生于辽宁省海成县莺落山村,五岁起随祖父学习扬琴,上小学时学习二胡、风琴、洞萧等乐器。1931年师从辽宁盖县著名艺人赵殿学专修扬琴,经过五年的勤学苦练,全面掌握了扬琴传统的演奏技巧和特色。参加工作后,一直坚持在扬琴艺术的天地里刻苦钻研技艺,并有所创造。1957年经中国音协主席吕骥同志的推荐,调入西安音乐学院任教后,王先生的艺术才能得到更充分的发挥。他在陕西这块黄土高原上辛勤耕耘了三十几个春秋,为我国的扬琴事业奉献了毕生精力,做出了杰出贡献。

简介：我国是—个多民族的国家,地域辽阔,人口众多,各地的风土人情迥异。由于方言、风俗和我国历代劳动人民创造的风格各具特色的音乐文化(如戏曲、民歌、说唱等)的影响,在二胡演奏方面就自然地形成各个不同风格的艺术流派,以蕴含这些丰富的天然资源。我陆续编创了《迷胡调》、《秦腔主题随想曲》、《丰收道情》、《欢乐的秦川》、《采花》、《信天游》等陕西风格的二胡曲,其它同志的作品也相继问世。如:《渭北叙事》(张怀德曲)、《兰花花叙事曲》(关铭曲),《长安社火》(赵季平、鲁日融)《秦风》(金钟曲)等,他们无不是吸取了丰富多彩的陕西戏曲音乐—

简介：中国练习曲是在吸收本民族独特的音乐语言、音乐文化,融合现代钢琴技巧,而创作出来的多元化、多层次的作品。本人通过对赵晓生的四首练习曲——《银梭织锦》、《滇湖琴声》、《苗岭笙舞》、《翼北笛声》的旋律调性、曲式结构、艺术特色、演奏技巧的分析,从而运用到演奏时对作品风格、音色、装饰音、触键等的处理,更完美的表现作曲家想要表达的音乐作品的内涵和本质,体现中国钢琴音乐文化的精髓。

简介：蜚声乐坛的二胡曲《红军哥哥回来了》由张长城、原野创作的同名中音板胡独奏曲移植而来(乐谱见人民音乐出版社1981年9月出版之《1949-1979板胡曲选》P．14-16)。该曲从1958年传世至今，40余年来魅力不减，堪称精品，深受演奏者及听众喜爱。

简介：当技术色彩消失的时候,我们听到的仅仅是音乐,我们惊叹着有灵性的演奏以致于忘记了作曲家是凭借什么样的技术手段来达到各种表现效果的时候,演奏的技巧才刚刚开始出现。当我们欣赏优秀的演奏家们的演出时,我们几乎从不说他们有多么深的技术造诣。但恰好在这里,这些音乐家们全部的丰富技巧、他们具有的各种表现手段真正完美的综合,总是尽可能鲜明而令人信服地体现出作曲家的构思,这就是我以下要论述的作曲家、演奏者及二者的关系。

简介：武满彻的钢琴独奏作品不多，寥寥数首，艺术成就却都甚高，堪称东方音乐家对现代钢琴音乐的重要贡献。总结武满彻的钢琴音乐实践，发现其“洋瓶装和酒”的成功要诀。洋瓶，指西方现代音乐的技法与样式；和酒，寓日本武的情感表达和审美趣味。本文通过对其代表作品的乐谱、音响与演奏诠释的分析，旨在阐释“洋瓶”“和酒”的特征与本质，探究其钢琴音乐的启示意义。

简介：古典音乐是指在18世纪中叶形成的"维也纳古典音乐派"是人们的艺术趣味和审美思想得以转变,演奏方式和技巧也相应的发生了改变。所以在演奏这一时期的作品时需要选择适合于这一时期音乐特征表现的演奏技巧。文章将对演奏古典时期钢琴音乐作品的技巧训练进行阐述和分析。

简介：摘要：竹笛独奏曲《乡歌》是作曲家梁欣在1980年夏创作的具有浓郁陕西风格的经典曲目,该曲主要以陕北民歌和关中音乐为素材,其风格独特、旋律优美、感情浓郁,恰如其分的表达了作者思乡之情,乐曲在现当代竹笛音乐作品中具有较强的典型意义。作品主要分为五个段落,每个段落都用不同的音乐情绪以及不同的音乐创作手法来表达作者的内心所想。本文通过对作曲家的实地采访和文献资料研究等方法对《乡歌》的创作背景、创作手法、曲式结构、演奏技巧、艺术风格和不同演奏家风格的比较等问题进行较为全面的研究。通过对该作品的研究,探讨同类笛乐作品的规律,同时对作曲家的创作理念及其时代价值作了一定意义上的分析。

简介：“传说百里奚死后，童子不歌谣，春者不相杵。”百里这个姓氏曾出现在《史记·十二诸侯年表》里：一个叫百里奚的宰相在一段琴声之后去找秦穆公……自从被穆公拿五张黑公羊皮把百里奚换回让他做了宰相以后，百里奚终日郁郁寡欢。

简介：在铜管乐器中，圆号的演奏，既有铜管乐器演奏的共性特点与要求，又有它自身演奏的个性特点与要求，概括起来讲，主要有以下几点。

简介：日本冲绳岛的一家公园在举行开幕典礼时,举行了一场独特的音乐会,演奏者不是人,而是各种花卉。原来,电子专家们摄取了各种花卉产生的植物电流,然后将电流输入电脑,再由电脑将电流转换成声音。由于不同的花卉其声音不同,经专家们的加工放大以后,就变成了悦耳的音乐。