简介：

简介：摘要： 多元文化背景下，高校钢琴教学改革正在不断进行当中，教师教学应注重以学生为主的教学理念，不断提高教师队伍的综合素质，在教学中拓展教学内容，丰富教学形式，努力提高学生的综合能力与钢琴素养，只有这样才能进一步推动高校钢琴教学的质量。

简介：看看身边，学钢琴的孩子真不少啊!但是估计在学钢琴这件事情上，家长费尽了脑筋也找不到好的方法，总是处于与孩子的拉锯战中。而小朋友们也从最初的真心喜欢钢琴，到后来不喜欢，然后抗拒……既然这是一件逃不掉的事情，那我们还自己自觉些吧!有时间找来下面的曲子听一听，你会发现弹钢琴真是一种享受，尤其是当你又会弹又会唱时，琴声是多么美妙，生活是多么美好!!

简介：钢琴是中西方文化结合的产物，中国钢琴音乐在世界的影响力日渐增强。本文大略分析了中国钢琴音乐的演奏技法，创作方式和调式，审美和意境，以帮助钢琴教师更好地进行教学。

简介：我国近代产生了大量钢琴作品，本文主要立足于音乐与文学诗歌、语言文化、绘画意境三方面来阐述中国钢琴音乐中体现的文化内涵及其意义。

简介：

简介：钢琴作为"乐器之王",不只是在西方音乐文化中占有重要的地位,也是全人类发展历史中的伟大发明与创造。在清朝末期,钢琴文化开始传入中国,并且经历了传承与改善,与我国几千年的民族相融合,呈现出我国钢琴音乐中的独有特征。纵观我国研究钢琴音乐文化的资料中,最早的研究文献就是来自于钢琴家魏廷格的《我国钢琴音乐创作的发展》,而这篇文章也是我国钢琴音乐发展

简介：普罗科菲耶夫.二十世纪一位伟大的俄罗斯作曲家,同时又是一位杰出的钢琴演奏家.他早期作品的音乐语言清新而有朝气,继承了古典传统而又有大胆革新的精神:讽刺挖苦的音调,突然踺跃的旋律,谐谑幽默的风格,视钢琴为打击乐嚣的开路先锋之一,以及辛酸刻薄而又不连贯的和声,还有那从简结、朴素的织体突然变到复杂等等--这些都是在普罗科菲耶夫绝大部分作品中能找到的几个'指纹'.

简介：德彪西的钢琴音乐作品不但极具印象主义音乐特征,而且流露出了鲜明的德彪西音乐风格,具有深厚的美学特征,能够给听众带来梦幻般的音响效果。本文结合德彪西多部钢琴音乐作品,分别从音乐表现手法、音乐语言等方面,对德彪西钢琴音乐中的美学特征进行了探究,希望能使更多人了解并喜欢德彪西音乐作品独特的美学风格。

简介：本文主要介绍FlashMX基本使用方法,以及在多媒体教学中的应用.

简介：摘要：随着社会经济的发展，人们的审美需求逐渐得到了进步，电钢琴音乐顺应了科学技术的发展，同时也迎合了音乐艺术的需求，与传统钢琴作曲相比，电钢琴音乐作曲无论是在观念还是技法上，都有了较大的革新，不仅拓展了音乐创作的思维和方 式，也影响了音乐作曲家的创作思维，并且对新音乐的发展有着重要的作用。 本文以布朗尼钢琴为例，探讨了电钢琴作曲观念的创新。

简介：摘要：双钢琴音乐是一种由两架钢琴合作演奏的音乐形式，它既具有一般钢琴演奏的特点，又有自己独特的演奏风格。作为一种音乐形式，它有其自身的历史和发展轨迹，在20世纪以前，它一直处于幕后、不为大众所知的状态。但随着20世纪音乐技术的发展和人们对这一艺术形式的关注和研究，特别是20世纪80年代以后，双钢琴音乐开始在西方得到了较快的发展。由于其独特的艺术魅力和表现力，双钢琴音乐在世界范围内获得了广泛的认同。本文就双钢琴音乐这种独特艺术形式进行初步研究和个案分析，以期为中国钢琴演奏者和教师提供一些有益的参考资料，同时也为今后双钢琴音乐在中国进一步发展提供一些理论依据。

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简介：研究中华民族自己的钢琴音乐，从而弘扬本民族的音乐文化特色，是保证我国优秀钢琴文化得以传承和发展的有效措施，也是精准理解、把握中国钢琴作品风格的必修课题之一，同时也有利于提高音乐艺术的审美情趣和形成兼容并蓄的多元化的艺术鉴赏力。

简介：本文简要论述了钢琴乐器的产生与传播，详细论述了中西文化交流与发展。从不同历史时期、多样化的风格分析论述了中国钢琴音乐的创作。列举大量优秀的具有中国风格的钢琴音乐作品，充分肯定了中国钢琴音乐作品的创作的迅猛发展以及具有广阔的发展前景。

简介：为传承古今音乐脉搏,重塑音乐艺术精神,支持钢琴共同课的发展与建设,推动校园文明建设,鼓励高校英才实现音乐梦想,2018年3月在西安音乐学院,由西安音乐学院钢琴系、钢琴系共同课教研室与西安柏斯琴行共同合作举办了＂长江钢琴音乐奖学金＂大赛,本次赛事的评委主要邀请了西安音乐学院钢琴系李佳副教授、吴晓韬教授和时江月教授等部分教师,还特别邀请了西安音乐学院音教学院邓婕副教授和音乐学系黄勃副教授等前来助阵。

简介：〔摘要〕目前国内研究钢琴艺术史的论著多以西方钢琴音乐文化研究为主，关注总结中国钢琴音乐风格，并将其融入于中西钢琴音乐文化历史板块里研究的基本没有。

简介：以清新的艺术格调、浓郁的民族特色展现在中外乐坛上的中国钢琴音乐,引起了广大听众的欣赏兴趣和普遍关注.在继往开来的21世纪之初,探讨半个多世纪以来中国钢琴音乐创作的有益经验与成功道路,追寻中国钢琴音乐创作中民族风格、民族意蕴的形成轨迹与表现方式,无论对于中国钢琴音乐的传播与普及还是对于中国钢琴音乐创作的发展与繁荣,无疑都是有着积极意义的.

简介：世界上的很多事物,都是在静态和动态的反复中构成的,在艺术中尤其如此。在绘画艺术中,人们不仅会在印象主义的作品中,寻找光与色彩在一瞬间的微妙感受,并且将捕捉到的印象记录在画板上,例如莫奈在1877年创作的《巴黎的圣拉扎尔火车站》;也经常会把一系列的动作或者事件记载在画布上,如德洛克洛瓦《自由神引导人民》和毕加索的《格尔尼卡》。再如文学或诗歌当中,静态或动态的描绘和抒发交相辉映,形成各不相同的风格和笔调。同样,在音乐中,在钢琴的大量作品中,同样存在静态与动态的巨大差别,并且静与动态各自由于它们的特点而发挥着不同的作用,有着特殊的表现力和感染力。

简介：作为音乐史上的一位泰斗,肖邦用他的无穷创造力为音乐的发展做出了杰出的贡献。他的音乐作品旋律独特,形式新颖,善于营造优美的意境,不仅富有民族音乐风格,而且还充满了浓浓的爱国情怀。本文通过分析肖邦钢琴音乐作品的特点,以期能够加强对于肖邦音乐的理解和认识。