简介：有一次打开电视，恰好是薛伟的访谈。正进行到一半，主持人穷追不舍地打听他那把名琴“斯特拉底瓦里”的真实身价。在几次拐弯抹角的追问之后，薛伟做了个欲言又止的表情，然后说：“还是不能告诉你。”我一下子就被逗乐了。薛伟在表达上真有那么一套，就像听他拉小提琴，婉转迂回，还用不上你寻根刨底，就已经被这过程陶醉了。

简介：我很庆幸,在一个对的时间,为女儿选了位对的音乐老师。从此,引领女儿与小提琴有了一段美丽快乐的邂逅;从此,我的家里,弦歌不辍,每天有音乐流淌。孩子5岁半时,就已师从黄佳音先生学小提琴4个月,能拉曲子30余首。学小提琴,是女儿执意的选择。钢琴阿婆家有,爸爸的车里也成天放克莱德曼的曲子,所以没了新鲜感。偶然听了小提琴独奏《沉思》,她一下被震撼了。跟黄老师学,是我的选择。

简介：<正>现在家长带孩子来拍照,已不再仅仅满足于简单的套系或是花哨的服装,而是开始为孩子选择一些更具艺术感的照片。创作思路从孩子出生开始,每个家长都会对孩子的未来抱有很多美好的憧憬,比如希望自己的孩子将来成为画家、音乐家、舞蹈家、设计师等等。而作为影像工作者,我们更愿意把家长的这种愿景用镜头表现出来,基于这样的思路,我们创作了"小提琴家"这组主题样片。这个主题适合拍摄6岁到10岁的孩子可以很好地与当地市场形成一种产品差异化,更适合高端市场。

简介：“长大后我一定要成为小提琴家！”我常常这样对自己说。——题记让我向往的小提琴梦当我小学一年级第一次欣赏小提琴家盛中国的演奏时，我就深深地迷上了这种小巧精致的西洋乐器。有一次上音乐课，老师放了一首小提琴济奏曲。痴迷于小提琴的我竟不自觉地站了起来，左手握紧笔盒．右手把住一支铅笔．学着小提琴家的风范，随着柔美的音乐．把笔推来拉去。那时的我仿佛站在舞台上，台下有几千人为我鼓掌……老师被我迷恋小提琴的样子吓了一跳．父母知道后，便送我去学小提琴。

简介：在大力提倡提高国民素质教育的今天，儿童的综合素质教育就更加受到家长的重视，几乎每一个孩子都在学习课本以外的诸多知识，而其中大多数家长都选择了让孩子学习音乐，因音乐不仅仅能陶冶情操，更有着开发孩子智力和拓展才能的作用，学习音乐无论从智力因素，还是非智力因素方面都对儿童教育有着非同凡响的意义，所以愈来愈多的家长都选择让孩子学习一件甚至多件乐器，而小提琴作为乐器王国中的皇后，以其音乐优美，演奏时赏心悦目，轻巧而便于携带，儿童练习用小提琴价格低廉等特点，而受到了更多的青睐。

简介：20世纪70年代初期，出现了在摆脱调性音乐束缚的基础上，体现声音振动原理的微分音频谱音乐。数十年来，随着作曲理念与演奏技术的不断更新与发展，微分音频谱音乐在世界音乐舞台上的地位不断提升，目前已由一个陌生的领域逐渐转变为现代音乐的主流。为了能够更加正确、完整地理解与演绎这种新音乐作品，今天的演奏家、教育者们应对小提琴、中提琴的微分音频谱音乐进行更加深入的研究。

简介：国内音乐学院普遍面临外招生源（非附中毕业生）基础薄弱的问题。欧美小提琴基本功教学中有一套实用有效的训练方法，借鉴这些科学的训练方式，可以帮助学生在较短的时间内较快地提升演奏水平，完善演奏技术。

简介：2013年的上海夏季音乐节中,我们将迎来柏林爱乐十把小提琴。这是继柏林爱乐十二把大提琴之后,又一组造访上海的柏林爱乐弦乐组合。以往,我们在音乐会上少有机会欣赏到这种独特的弦乐室内乐,对于沪上乐迷来说,这正是领略小提琴迷人魅力的好机会。

简介：拨弦是小提琴演奏中的一项重要技巧,很多著名的小提琴乐曲都因其中有拨弦技巧而显得更加生动富有活力。本文通过阐述小提琴演奏中的拨弦技巧来说明拨弦在表现乐曲中的重要作用,从而也了解到拨弦赋予了精美的小提琴乐曲的内涵与生命力。准确的控制及运用拨弦这一技巧,才能够完整的表现出乐曲的风格与特色。

简介：小提琴独奏曲《金色的炉台》创作于上世纪七十年代，是由享誉中外乐坛的小提琴协奏曲《梁祝》的作者，著名作曲家陈钢，根据歌曲《毛主席的光辉把金色的炉台照亮》改编的。这首歌取材于毛主席视察炼钢厂时与炼钢工人亲切交谈的场景．由著名男高音歌唱家施鸿鄂演唱。由于其曲调富有鲜明的时代特征。当时被传唱大江南北。曾涤荡过无数人的情怀。那流金的时代似乎永远雕刻在了那一代人的心中，难以泯灭，也如雕刻在岁月的长河里，永不褪色，而由它改编而成的小提琴曲，在旋律、节奏上更加优美动人，再加上小提琴特有的音色和炫技展示，充分体现出感情真挚、细致入微、深情自豪、气势磅礴的特点。该曲在内容把握、技巧处理以及情感拿捏上都具有一定的个性难度，需潜心研究，着力品鉴。

简介：里夏德·施特劳斯的《降E大调小提琴与钢琴奏呜曲》Op．18创作于作曲家的青年时期，也是其室内乐作品的收官之作，在他的创作生涯中有着承上启下的意义。作曲家在作品中对传统古典奏呜曲组织形式进行了诸多创新和探索，各乐章的主题充满戏剧性对比和张力，气魄宏大；演奏技术复杂全面，需要演奏者具有丰富的想象力和表现力，并能从室内乐的合作角度出发，掌握好声部平衡，将多变的织体节奏与交响化的音响效果展示出来。

简介：2003年3月,张靖平教授采纳了我的建议,出一本书《张靖平小提琴曲集》。他从教已近50年了,除教学工作外,多年来对小提琴音乐如何民族化,进行了一些研究和实践,从他的小提琴里流出的这些旋律,

简介：

简介：不朽的作品20世纪最优秀的大提琴演奏家澍属西班牙人帕博罗·卡萨尔斯。尽管他蚁耀96岁高龄辞世，但他一生中最伟大的一刻是他13岁走进巴塞罗纳街头一家音乐作品店的那一瞬。彼时彼处，他发现了老巴赫的六套无伴奏大提琴曲的总谱，包括序曲和一系列舞曲乐章。

简介：低音提琴（Doublebass）是西洋弦乐器中最庞大的乐器，是交响乐中的基础音也称根音。我认为它就像一个地基一样，假如没有了地基，乐队的声音会很散而没有根基。所以它是交响乐队中必不可少的重要声部之一。

简介：炎热的夏天,外出成为了一种折磨,因为一不小心就会被晒到,但是,外出却又是必不可少。所以,防晒成了许多怕晒人士十分注重的事情,对于狗狗来说,夏季防晒也是必不可少的。如果狗狗一定要在烈日下外出,那么跟人一样,

简介：在西洋管弦乐队里，担任低音声部及旋律、复调重任的大提琴是必不可少的。本文主要讨论大提琴在民族管弦乐队中起到的作用以及大提琴如何担任好民族管弦乐队中的角色。

简介：中提琴是乐队弦乐声部中重要的乐器之一,在乐队的演奏中,其声部演奏极富有特色。本文论述中提琴在乐队中既担任和声,又担任特殊情绪、特殊音色的旋律演奏,并且它像是一座桥梁,连接着高声部和低声部,在整个乐队中起着相当重要的作用。

简介：秦立巍是第一个录制全套贝多芬大提琴奏鸣曲的中国人。在这个大师们都在频频录制小品和歌曲以迎合市场的年代，秦立巍和环球公司却采取了知难而上的姿态。“我觉得这是我们要做的事情，可能开始要牺牲一点，很痛苦。但我觉得我有这个责任，不能完全迎合观众，还要挑战观众的思想。”既然要挑战观众，就要拿出令人折服的成绩，秦立巍这套双碟的5首大提琴奏鸣曲专辑，反复录制了足足两个星期。第二遍推翻重新来过的过程，让他明白，音乐并不是要证明什么，而是要在听众与贝多芬之间建立起一座桥梁。秦立巍说：“贝多芬写这些曲子用了25年的时间，而我从9岁初次演奏贝多芬的曲子至今，也差不多25年了，现在是一个契机。”

简介：在中国当代新音乐的主流语境中，杨立青和他的创作显然具有特殊的“意味”。就师承和代际而言，他晚于朱践耳、金湘等新中国培养起来的第一代专业作曲家，但又早于叶小钢、谭盾、朱世瑞等改革开放之后在20世纪80年代脱颖而出的那一代“新人”。